Kupite kopijo Still Life with Spoon

Still Life with Spoon – A Precisionist Reflection on Domestic Abundance

Charles Demuth’s “Still Life with Spoon,” painted in 1927, stands as a quintessential example of American Precisionism—a movement that sought to capture the essence of industrial life and everyday objects with meticulous detail and unwavering clarity. This oval canvas depicts a deceptively simple arrangement: a bowl brimming with grapes alongside a pear and plums, resting upon a dark red cup and draped white cloth.

Composition & Form: The painting’s dense composition immediately draws the eye, emphasizing the abundance of fruit—a visual metaphor for prosperity—and highlighting the tactile qualities of domesticity. Soft, blended brushstrokes contribute to a smooth surface texture, prioritizing form over elaborate ornamentation. Geometric shapes dominate – rounded fruits and curved edges of the cup – reflecting the influence of Cubism while maintaining a grounded realism.
Color Palette & Lighting: Warm reds and pinks permeate the color scheme, creating an atmosphere that is both rich and subtly muted. Diffused lighting casts gentle shadows, defining shapes without resorting to dramatic contrasts, furthering the painting’s contemplative mood.
Technique & Materials: Primarily executed in oil paints on canvas, Demuth employed a technique characterized by meticulous brushwork—a hallmark of Precisionism—to achieve subtle tonal variations and seamless blending. This careful layering ensures that every element contributes to the overall visual harmony.

Historical Context – The Rise of Industrial Modernity

Painted during the Jazz Age, “Still Life with Spoon” reflects the broader cultural shift towards embracing industrial progress and simplifying aesthetic sensibilities. Precisionism emerged as a reaction against Impressionism’s focus on fleeting impressions of light and color, advocating instead for an objective depiction of reality—often capturing scenes from factories or urban landscapes—albeit imbued with artistic vision.

Symbolism – Beyond the Fruits

While seemingly straightforward, “Still Life with Spoon” carries symbolic weight. The fruit itself represents abundance and indulgence, yet its careful arrangement suggests a deliberate consideration of form and balance. The dark red cup symbolizes warmth and comfort, while the draped white cloth evokes purity and stillness—elements that coalesce to convey a sense of serene contemplation.

Emotional Impact – Quiet Elegance

Demuth’s masterful handling of color and texture creates an emotionally resonant experience for the viewer. The painting's understated beauty speaks to a deeper appreciation for craftsmanship and observation, inviting contemplation on themes of domestic tranquility and artistic precision. It exemplifies the enduring power of still life as a genre—a testament to its ability to capture both visual splendor and profound psychological nuance.

Vprašanja in odgovori

Kakšna vrsta umetniškega dela je "Still Life with Spoon" avtorja Charles Demuth?

V katalogu je delo "Still Life with Spoon" avtorja Charles Demuth razvrščeno kot WallArt. Ta kategorija pomaga pri iskanju podobnih del.

Kje se "Still Life with Spoon" uvršča v celotno stvar Charles Demuth?

"Still Life with Spoon" z ostalimi deli Charles Demuth deli svoj Precisionism slog in zastopljene teme: cubist & classical blend, industrial american scene, modern domesticity focus, schwab's patronage influence", reflection of 1920s america, precision, clarity, restraint.

Kakšno je usmerjenje dela "Still Life with Spoon" avtorja Charles Demuth?

"Still Life with Spoon" avtorja Charles Demuth je Portrait kompozicija. Pred izbiro velikosti tiska je priporočljivo preveriti njene proporcije.

Sorodna umetniška dela

Biografija umetnika

zgodnje življenje in izobraževanje

Charles Henry Buckius Demuth, ameriški akvarelist, se je rodil 8. novembra 1883 v Lancasterju v Pensilvaniji. Sčasno je razvil edinstven slog slikanja, znan kot precizionizem, ki je kasneje postal eden od najpomembnejših prispevkov ameriški umetniški sceni. Njegovo zgodnje izobraževanje je potekalo v akademiji Franklin & Marshall, nato pa so sledili študiji na univerzi Drexel in prestižni Pennsylvania Academy of Fine Arts v Philadelphiji. Prav v času bivanja na PAFA je spoznal Williama Carlosa Williamsa, s katerim je vzpostavil dolgotrajno in globoko prijateljstvo.

zrazitev kariere in vplivi

Demuthova umetniška pot se je začela oblikovati po končanih študijih v Združenih državah. Kasneje je obiskoval Académie Colarossi in Académie Julian v Parizu, kjer je postal nerazdeljiv del avantgardne umetniške družbe. Sprejemanje njegove homoseksualnosti v tem mestu je na njegovo delo prav tako globoko vplivalo. Ob vrnitvi v Ameriko je v številnih svojih delih ohranil elemente kubizma, kar odraža vpliv parizskega obdobja. Njegova navezanost do Lancasterja je jasno vidna v motivih številnih del, ki prikazujejo industrijske simbole, kot so mostovi, dimniki in nebodermniki.

izstopajoča dela in precizionizem

Demuthovo najbolj znano sliko, The Figure Five in Gold, je navdihnila poema "The Great Figure" Williama Carlosa Williamsa. To delo predstavlja vrhunski primer Demuthovega edinstvenega sloga, ki ga je imenoval "precizionizem". Med druge izstopajoča dela pripadajo njegovi "plakatniခြင်း portreti", posvečeni umetnikom in pisateljem, kot so Georgia O'Keeffe, Arthur Dove in Eugene O'Neill. Ključne značilnosti precizionizma:

kvazi-kubističen, ostro opredeljen slog
urbane in podeželske krajine z industrijskimi elementi
visoko strukturirane scene brez človeških figur
predstavitev industrijske okolice z izrazito linearnostjo

dediščina in muzejske replike na TopImpressionists

Demuthov prispevek k umetniški gibanju precizionizma je pustil trajen след v ameriškem modernizmu. Na spletnem naslovu TopImpressionists.com lahko najdete replike njegovih del muzejske kakovosti, vključno s slikami The Figure Five in Gold in drugimi izstopajočimi stvarmi. Raziskujte svet precizionizma z obsežno zbirko TopImpressionists: /sl/art/show/art-d3cl2x-sl/

Charles Demuth

1883 - 1935 , Združene države Amerike

Ključne informacije

Datum Rojstva: 8. november 1883
Datum Smrti: 23. oktober 1935
Državljanstvo: Ameriški
Kraj Rojstva: Lancaster, ZDA
Polno Ime: Charles Henry Buckius Demuth
Pomembna Dela:
- The Figure Five in Gold
- Tree Forms 1916
- Poster Portraits
Umetniki Pod Vplivom: ['Marsden Hartley']
Umetniški Smer: Precisionizem
Vplivi Umetnikov:
- William Carlos Williams
- Kubizem

Sorodni članki

Charles Willson Peale: Portraiture, Enlightenment Ideals & Shaping American Identity

Charles Demuth: Celotna zbirka

Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.

Priljubljeno

Opis zbirateljskega predmeta

Biografija umetnika

Način reprodukcije

Okvir za reprodukcijo

White €1

Blurside €1

Extended €1

P118B €10

P118H €10

P118W €10

P438Z €10

P508JH €12

P508YH €12

P805H €10

P805Z €10

P919BZ €10

P919G €10

P919XJ €10

P959ZH €10

P968JZ €12

W106C €8

W218G €10

W218JH €8

W218Y €10

W307PJ €10

W316G €10

W316PJ €8

W316Y €10

W398PJ €8

W4111J €10

W500HY €15

W500JH €15

W692G €12

W849H €8

W940BG €15

W953PJ €8

H24-GOLD €30

H24-SILVER €30

H36-GOLD €45

H36-SILVER €45

Framed

Velikost reprodukcije

Zaščitni lak

Znamenica

Podrobnosti o gravirani bronasti plošči

Podrobnosti o transparentni akrilni plošči

Podrobnosti o črni akrilni plošči

Hitra proizvodnja in dostava

Vključene ugodnosti

Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu

Visokokakovostno laneno platno

Popolno zavarovanje pošiljke

Garancija povračila carine in uvoznih davkov

Garancija popolnega barvnega ujemanja

Politika vračila v 100 dneh (le v primeru okvar)

Garancija 100% povračila denarja

Popust pri večjem naročilu

Skupna cena

€ 61

Povzetek naročila

Giclée tisk / Umetniški tisk

-

Okvir za reprodukcijo

-

Značka z imenom

-

Zaščitni lak

-

Nujno

-

Hitra dostava

Vključeno