Atelje — Brezplačna svetovna dostava — Dostava v 2–6 tednih
      Predogled v realnem okolju Predogled v AR Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko Pošlji
      Podrobnosti o delu Priročnik Dodaj v priljubljene Prenesi sliko Podobni izdelki Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Vprašanja in odgovori Statistika

      Harris No. 11, Green Mountain

      Dimenzije
      121.0 x 104.0 cm

      Douglas Coupland’s ‘Harris No. 11, Green Mountain’ is a large acrylic landscape exploring themes of nature versus technology and cultural heritage. Drawing inspiration from Emily Carr, the Group of Seven, and Tom Thomson, Coupland utilizes a geometric language to reduce iconic Canadian landscapes into flat planes of color, prompting questions about national identity.

      Douglas Coupland: kanadski romanar in vizualni umetnik, ki raziskuje generacijo X, digitalno kulturo in sodobno življenje. Znana po umetnosti z QR kodami, skulpturah in miselnih delih, ki se izlagajo po vsem svetu.

      Umetniška dela, prikazana na tej strani, so zaščitena z avtorskimi pravicami, kar pomeni, da po zakonu ne moremo ustvarjati ali prodajati identičnih reprodukcij. Ta zaščita se izvaja v skladu z mednarodnimi sporazumi, kot so Bernska konvencija in po nacionalnih zakonih, vključno s tistimi, ki jih določa Zakon o avtorskih pravicah ZDA – naslov 17.

      Ta način v celoti upošteva zakonodajo o avtorskih pravicah, saj ne vključuje kopiranja ali podvajanja zaščitenga umetniškega dela. Namesto tega gre za kreativno preinterpretacijo – novo sliko, ki je navdihnjen rezultat originala, vendar ni z njim identična.

      Giclée tisk / Umetniški tisk

      Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko)

      Corner sample of the P118B picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: izoblit polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: izoblit polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivno drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8

      Standardna velikost
      po meri
      CM
      INCH

      Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

      širina
      višina

      Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.

      Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (4 november)

      Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
      Visokokakovostno laneno platno
      Popolno zavarovanje pošiljke
      Garancija povračila carine in uvoznih davkov
      Garancija popolnega barvnega ujemanja
      100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
      Garancija 100% povračila denarja
      Popust pri večjem naročilu

      Skupna cena

      € 62

      Harris No. 11, Green Mountain

      Giclée tisk / Umetniški tisk

      Velikost reprodukcije

      -

      Skupna cena

      € 62

      Ključni podatki

      • Title: Harris No. 11, Green Mountain
      • Influences:
        • Emily Carr
        • Group of Seven
      • Artist: Douglas Coupland
      • Notable elements or techniques: Geometric collage
      • Medium: Acrylic

      A Dialogue Between Tradition and Innovation: Exploring Douglas Coupland’s “Harris No. 19, Green Mountain”

      The artwork "Harris No. 11, Green Mountain" by Douglas Coupland represents more than just a depiction of Canadian landscape; it's an ambitious meditation on identity itself—a conversation between the revered heritage of the Group of Seven and Tom Thomson, and the disruptive force of contemporary digital art practice. Created sometime after 1961, this large acrylic painting captures the grandeur of British Columbia’s Green Mountain range against a serene expanse of water, punctuated by a solitary building nestled amongst the peaks. Coupland's approach distinguishes him from his predecessors. Rather than striving for photorealistic representation—a hallmark of the early modernist movement—he employs a deliberately reductive technique. Utilizing a geometric language he developed, Coupland systematically Photoshopped images of Canadian masterpieces found online and transformed them into flattened planes of colour. This process isn’t merely stylistic; it's conceptual. He interrogates whether “Canadianness” should still be defined by an unwavering reverence for the wilderness—a notion powerfully championed by artists like Thomson and Carr—or if a more nuanced understanding requires acknowledging the influence of technology and urban culture. The painting’s visual language speaks volumes about this central concern. The stark contrast between the muted greens and blues of the mountain landscape and the building's geometric form serves as a potent symbol of the tension between nature and civilization. This duality isn’t presented in opposition but rather interwoven, suggesting that Canadian identity is shaped by both elements—a complex interplay constantly evolving. Coupland’s meticulous layering of colour and texture contributes to an emotional resonance that transcends mere visual pleasure. The subdued palette evokes feelings of tranquility and contemplation, mirroring the contemplative spirit of landscape painting traditions while simultaneously hinting at the anxieties inherent in navigating a rapidly changing world.
      • Artist: Douglas Coupland
      • Medium: Acrylic on Canvas
      • Dimensions: 121 x 104 cm
      • Date: Unknown

      Technique and Conceptual Framework

      Coupland’s method is rooted in a deliberate rejection of traditional artistic conventions. He leverages digital manipulation—specifically Photoshop—to dissect and reimagine iconic landscapes, transforming them into simplified geometric forms. This technique isn't about technical virtuosity; it’s about conceptual exploration. By stripping away detail and reducing the image to its essential hues, Coupland forces viewers to confront fundamental questions regarding perception and representation. He aims to provoke dialogue about how we define “Canadianness” in the 21st century.

      Historical Context: Echoes of Impressionism and Modernist Debate

      “Harris No. 11, Green Mountain” sits squarely within the broader context of Canadian art history. It builds upon the legacy of artists like Thomson and Carr who championed a Romantic vision of Canada—one deeply connected to its natural beauty. However, Coupland’s work simultaneously engages with debates surrounding modernism and postmodernism. Like Picasso and Warhol before him, he challenges established artistic hierarchies and embraces experimentation with new media, signaling a shift away from representational art toward conceptual art that prioritizes ideas over visual aesthetics.

      Symbolic Resonance: The Building as Marker of Progress

      The inclusion of the building within the landscape is particularly significant. It represents not merely architectural presence but also embodies the forces of urbanization and technological advancement—elements often viewed as antithetical to the idealized wilderness depicted by Thomson and Carr. Yet, Coupland doesn’t portray this juxtaposition as destructive; rather, he suggests that Canadian identity incorporates both natural grandeur and human ingenuity. The building serves as a visual anchor, grounding the painting in a specific time and place while simultaneously prompting reflection on Canada's evolving role in the global landscape.

      Vprašanja in odgovori

      Iz katere države izvira del Contemporary Realism z naslovom "Harris No. 11, Green Mountain"?

      "Harris No. 11, Green Mountain" povezuje gibanje Contemporary Realism s Kanada skozi rodno mesto svojega ustvarjalca.

      Kje lahko vidim originalno delo "Harris No. 11, Green Mountain" avtorja Douglas Coupland?

      Originalno delo "Harris No. 11, Green Mountain" lahko vidite v muzeju Vancouver Art Gallery, Vancouver, Kanada.

      Z kakšno tehniko je izdelano "Harris No. 11, Green Mountain"?

      Douglas Coupland je za delo "Harris No. 11, Green Mountain" uporabil/a tehniko Acrylic. Ta tehnika opredeljuje materialno naravo izvirnega dela.


      Biografija umetnika

      Kartograf sodobne kulture: Življenje in umetnost Douglasa Couplanda

      Douglas Coupland se je na kulturno pokrajino pojavil v začetku 90. let, ne le kot romanopisar, temveč kot diagnostik ene dobe. Rodjen 30. decembra 1961 na kanadski vojaški bazi v Baden-Söllingen v Nemčiji, je skozi svoje otroštvo izsiljeno preživeti v nenehnih selitvah, da bi se končno uštil v Vancouveru v Kanadi – mestu, ki bo globoko oblikovalo njegovo umetniško občutljivost. Ta zgodnja izkušnja mu je vgradila ostrin za opazovanje, prilagojen za subtilne premike in tesnobe modernega življenja. Čeprav se je sprva posvečal kiparstvu na Fakulteti za umetnost in oblikovanje Emily Carr, je Coupland svoje pravo poklicanje našel ne v oblikovanju fizičnih form, temveč v artikulaciji nematerialnih tekstur sodobne eksistence skozi besede in kasneje skozi fascinantno zmedo vizualne umetnosti ter digitalne tehnologije. Ni le odražal kulture; on jo je poimenoval in podal glas neizrečenim čustvom generacije, ki je zaplavila v hitro pospešenem svetu.

      Od generacije X do vizualnega komentarja

      Couplandov preboj se je zgodil z objavo romana Generation X: Tales for an Accelerated Culture leta 1991. Ta roman ni bil le literarna uspešnica; postal je kulturni fenomen, ki je uvedel izraz, ki je takoj resoniral z milijoni ljudi, ki so se soočali z identiteto in namenom v senci postindustrialne družbe. Termini, kot je "McJob", so v lexicon vstopili kot krajka za negotovost in alienation dela poznega 20. stoletja. Vendar pa se Couplandove ambicije segajo daleč dlje od zgolj označevanja generacije. Zanimale ga je raziskovanje psihološke pokrajine sveta, zasičenega z mediji, potrošništvom in tehnološkimi spremembami. To raziskovanje se ni končalo s literaturo; brezhibno je prešel v vizualno umetnost, vodjen željo po izražanju svojih idej skozi različne medije. Njegova umetniška praksa je izjemno raznolika, vključuje slikarstvo, kiparstvo, fotografijo in oblikovanje – vse združeno v dosledni tematski nit: preizvedbo modernega življenacija. Avtor je objavil 13 romanov, dve zbirki zgodb, sedem nefikcionih knjig in številne scenarije za film in televizijo, kar dokazuje njegovo plodno ustvarjalnost.

      Jezik QR kod in težina izgube

      Couplandova vizualna umetnost je zaznamovana s edinstveno mešanjo abstrakcije, referenc na pop kulturo in tehnološke inovacije. Najbolj opazno je postal znan po svojih serijah, ki v slike vključujejo QR kode. Te niso le dekorativni elementi; so portali do skritih plasti pomenov, ki gledalce vabijo k aktivnemu vključevanju v umetniško del prek njihovih pametnih telefonov. S skeniranjem teh kod se razkrije jedrnati komentarji, kar doda še en razmerje vizualni izkušnji – pričedstvo Couplandove fascinacije na preseku umetnosti in tehnologije. Poleg te inovativne tehnike se njegovo del pogosto sooča z globokimi temami izgube in smrtnosti. Serija Dead Grads je, na primer, ganjajoča tributes mladim življenjem, ki so bila tragično skrajšana, kjer vsaka slika nosi naslove, kot so "Pištola", "Automobilska nesreča" in "Predoziranje" – stark reminders o krhkosti življenja in trajni posledici žalosti. Silver Boogeyman, osupljivo delo, ki pri ogledu skozi zaslon pametnega telefona razkrije obraz Osame bin Ladena, ponazarja njegovo sposobnost sprožanja misli in izzivanja percepcij ter prisiljuje gledalce v soočanje z neprijetnimi resnicami sveta po dogodkih 11. septembra.

      Kiparske izjave in nacionalna identiteta

      Couplandova umetniška vizija se razteza preko dvodimenzionalnih platn, v področje kiparstva. The Ice Storm, monumentalna črna jeklena struktura, stoji kot močna refleksija nad kanadsko identiteto in ranljivostjo. Oblika skulpture vzbudi občutke moči in hkrati krhkosti, kar odraža kompleksnost zgodovine države in njen odnos do naravnega sveta. Njegove kolaže z mešanimi mediji, kot je God, kažejo njegovo mojstrstvo v tehnikah plastenjenja in grafičnega oblikovanja, vključujoč simbolične elemente, kot je "Lord Jim" in geometrična črka 'D', da ustvari vizualno očarljive kompozicije, ki vabijo k večinterpretaciji. Ta dela niso le estetski objekti; so intelektualne uganke, ki zahtevajo aktivno vključevanje gledalca. Njegovo del je bilo prikazano v prestižnih prostorih, kot sta Vancouver Art Gallery in McMichael Canadian Art Collection, s čimer je utrdil svoj položaj pomembne figure v sodobni umetnosti.

      Dedstvo opazovanja in inovacije

      Prispevki Douglasa Couplanda k literaturi in vizualni umetnosti so mu prinesli široko priznanje, vključno z imenovanjem za častnega častnika Reda Kanade in članstvo v Redu Britanske Kolumbije. Ostaja vitalen glas v kanadski umetnosti in književnosti, znan po svojem prodorenem opazovanju, inovativni umetniški izraznosti in pripravljenosti na soočanje s kompleksnimi družbenimi in kulturnimi vprašanji. Njegovo del še vedno resonira z publiko po vsem svetu, sproža dialog o sodobni kulturi, tehnologiji in človeškem stanju. Coupland ni le umetnik; on je kulturni kartograf, ki s precisamente in empatično natočenijo kartira nenehno spreminjajoče se teren modernega življenja. Pustil je neizbrisen pečat na naše razumevanje sebe in sveta okoli nas, s čimer je zagotovil svoj položaj med najpomembnejšimi sodobnimi umetniki Kanade.
      • Ključne teme: Generacija X, digitalna kultura, tehnologija, izguba, identiteta, potrošništvo, kanadska identiteta.
      • Vplivi: Pop umetnost, minimalizem, konstruktivizem, japonska poslovna znanost, sodobna literatura.
      Douglas Coupland

      Douglas Coupland

      1961 - , Kanada

      Hitri podatki

      • Datum Rojstva: 30. december 1961
      • Kraj Rojstva: Vancouver, Kanada
      • Narodnost: Kanadski
      • Polno Ime: Douglas Coupland
      • Umetniška Smer Ali Slog: Pop art, digitalna kultura
      • Znana Umetniška Dela:
        • God
        • The Ice Storm
        • Thomson No. 5
        • Silver Boogeyman