Atelje — Brezplačna svetovna dostava — Dostava v 2–6 tednih

      Prikazano: · Vključno z okvirjem:

      Predogled v realnem okolju Predogled v AR Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko Pošlji
      Podrobnosti o delu Priročnik Dodaj v priljubljene Prenesi sliko Podobni izdelki Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Vprašanja in odgovori Statistika

      Kannon Templa

      € 240

      Ročno izdelana oljna reprodukcija

      Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko)

      Velikost

      ·
      Standardna velikost
      po meri
      CM
      INCH

      Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

      širina
      višina

      Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete, da se slika prilega vašemu okviru ali steni. Ker je delo ročno slikano, lahko umetnik pri različnih oblikih slik pri robovih doda malo več barve ali pa jih malo odreže — izberite sami. Pred začetkom slikanja vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ni končni rezultat — le predogled prikazuje dejansko podobo.

      Zaključek

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on masivno drevo bars
      Beli rob €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on masivno drevo bars
      zamegljen rob €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on masivno drevo bars
      Razširjen rob €1
      Corner sample of the P118B picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: izoblit polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: izoblit polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivno drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: gravirano leseno okvopje z gessoem, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: gravirano leseno okvopje z gessoem, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: gravirano leseno okvopje z gessoem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: gravirano leseno okvopje z gessoem, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Pošiljanje v zaščitni tubi, pripravljeno za vaš lastni okvir.

      Nad 105 cm se okvir pošlje v obliki kompleta za profesionalnega okvirja — preberite podrobnosti.

      Dodatne storitve

      po izbogi
      Kaj vse vključujejo dodatki?
      Primeri sprememb, ki jih je mogoče izvesti: zamenjava obraza s fotografijo stranke; dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); vključitev skritega sporočila v ozadje; sprememba krajine ali elementov v ozadju.
      Po oddaji naročila bo ekipa TopImpressionists.com stranki po e-pošti poslala navodila in zagotovila predogled makete

      Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (7 november). Brez kompromisov pri kakovosti.

      Zaščitni lak

      Značka z imenom

      Podrobnosti o gravirani bronasti plošči

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Podrobnosti o transparentni akrilni plošči

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Podrobnosti o črni akrilni plošči

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Skupna cena € 240

      Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm

      • Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
      • Visokokakovostno laneno platno
      • Popolno zavarovanje pošiljke
      • Garancija povračila carine in uvoznih davkov
      • Garancija popolnega barvnega ujemanja
      • 100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
      • Garancija 100% povračila denarja
      • Popust pri večjem naročilu

      Opis zbirateljskega predmeta

      Katsushika Hokusaijeva *Kannon Templa* prikazuje živjo Edo obdobja Japonske z pozornostjo za arhitekturo templjev in ljudske aktivnosti – ključna umetniška dediščina!

      Biografija umetnika

      Odkrijte Katsushiko Hokusaija (1760–1849), japonskega mojstra ukiyo-e! Raziskujte 'Veliki val', pokrajine, mandže in lesoreze. Vplival je na impresionizem in še več!

      O sliki

      A Window into Edo Life: Katsushika Hokusai’s *Kannon Temple*

      The painting of Kannon Temple, rendered by the prodigious Katsushika Hokusai, isn't merely a depiction of a temple; it’s an encapsulation of Edo period Japan—a vibrant snapshot of daily life interwoven with spiritual contemplation. Captured in meticulous detail, this artwork transports viewers back to 1832, offering a glimpse into the bustling streets surrounding Kinryūzan Temple, located in Asakusa, Tokyo. The artist's keen observation extends beyond architectural grandeur; he skillfully portrays the human element—people walking purposefully along the street, carrying bags laden with goods – creating an atmosphere brimming with activity and movement.
      • Subject Matter: The painting focuses on Kinryūzan Temple, a Buddhist temple renowned for its gilded Buddha statue, symbolizing enlightenment—the ultimate goal of Buddhist practice—while the surrounding cityscape symbolizes the interconnectedness between humanity and divinity.
      • Style: Hokusai’s style exemplifies the prevalent Ukiyo-e tradition—characterized by bold outlines, flattened perspective, and vibrant colors designed to capture fleeting moments of beauty.
      The technique employed is quintessential Ukiyo-e woodblock printing. Layers of ink are applied to wooden blocks meticulously carved with intricate designs, transferring pigment onto paper with remarkable precision. This method allowed for mass production while maintaining artistic quality—a testament to Hokusai’s mastery and the enduring legacy of Japanese art. The artist's use of color is particularly noteworthy; shades of ochre, crimson, and indigo dominate the palette, enhancing the visual impact and conveying a sense of solemn reverence. Historical Context: Edo Japan (1603-1868) was a period of unparalleled economic growth and cultural flourishing under Tokugawa rule. Buddhism played a significant role in shaping societal values and artistic expression. Hokusai’s depiction of Kinryūzan Temple reflects this era's fascination with religious iconography and its appreciation for capturing the essence of urban life. The temple itself served as a focal point for pilgrimage and contemplation, mirroring the spiritual aspirations of the time. Symbolism: Beyond its visual representation, *Kannon Temple* carries symbolic weight. The gilded Buddha statue embodies enlightenment—the ultimate goal of Buddhist practice—while the surrounding cityscape symbolizes the interconnectedness between humanity and divinity. Hokusai’s careful composition invites viewers to consider not only what is seen but also what is felt – a quiet reverence for tradition and beauty amidst the dynamism of daily existence.
      • Emotional Impact: The artwork evokes feelings of tranquility, contemplation, and admiration for Japanese artistic heritage.
      • Interior Design Inspiration: Its serene composition and rich color palette could inspire designers seeking to create spaces that promote calm and sophistication.
      Ultimately, Katsushika Hokusai’s *Kannon Temple* transcends mere representation; it's a conduit to understanding Edo Japan’s cultural landscape and appreciating the profound beauty of Ukiyo-e artistry. Reproductions offer an opportunity to bring this iconic image into contemporary homes, preserving its timeless appeal and celebrating the genius of one of Japan’s greatest masters.

      Vprašanja in odgovori

      Kakšen je umetnostvarnopolni pomen dela "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai?

      Umetnostno-zgodovinska klasifikacija dela "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai je Japanese Printmaking, iz obdobja 19. stoletje.

      Kakšna je barvna intenzivnost dela "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai?

      Barve v delu "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai imajo Uravnotežen intenzivnost.

      Kakšno barvno harmonijo prikazuje "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai?

      Barve v delu "Kannon Templa" avtorja Kacušika Hokusai odražajo Ravnotežna harmonija harmonijo. Harmonija opisuje odnos barv med seboj.

      Hitri podatki in kviz o umetnosti

      Ključni podatki

      • Title: Kannon Temple
      • Movement: Japanese Printmaking
      • Influences: Evropska romantika
      • Year: 1832
      • Artist: Katsushika Hokusai

      Umetniški kviz

      Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

      Vprašanje 1:
      ¿Kateri umetniški slog je značilen za *The Great Wave off Kanagawa* in Kannon Temple?
      Vprašanje 2:
      ¿Kateri umetnik je znan po svojih vodnih krajih?
      Vprašanje 3:
      ¿Kako je Edo obdobje oblikovalo umetniško izražanje?
      Vprašanje 4:
      ¿Kateri tehnika je uporabljena pri izdelavi Kannon Temple?
      Vprašanje 5:
      ¿Kakšno čustvovanje vzbuja Kannon Temple?
      O Kacušika Hokusai
      Kacušika Hokusai

      Kacušika Hokusai

      1760 - 1849, Japan

      Biografija umetnika

      Življenje v znamenju črt in valov: Katsushika Hokusai

      Katsushika Hokusai, ime tesno povezano z japonsko umetnostjo in ikonično podobo *Velikega vala pred obalo Kanagave*, je bil mnogo več kot le rezalnik lesenih plošč. Rojen okoli leta 1760 v Eda (danes Tokio), je njegovo življenje zaznamovala neusahljiva želja po umetniški odličnosti, nenehno evolucijo in neizčrpna radovednost. Od skromnih začetkov kot sin izdelovalca ogledal se je Hokusai vztrajno izpopravljal svoje veščine, pri čemer so govorice o tem, da je začel risati že pri šestih letih, pričale o globoki predanosti svojemu poklicu. Ta oddanost je definirala kariero, ki se je raztezala skoraj devetdeset let in za sabo pustila dediščino, ki še danes odzvanja po vsem svetu. Njegov oče, Nakajima Ise, čeprav sam ni bil umetnik, je prepoznal in morda celo gojil to začetno nadarjenost, kar je ustvarilo podlago za potovanje, ki je spremenilo japonsko vizualno kulturo. Hokusaijeva zgodnja leta niso bila zaznamovana z privilegiji, temveč s strmim vzponom, ki ga je gonila ambicija in globoka strast do zajemanja bistva sveta okoli njega.

      Učenec in inovator: Razcvet sloga

      Hokusaijeva formalna umetniška izobrazba se je začela pri dvanajstih letih, ko je vstopil v delavnico Katsukawa Shunshōja, vodilnega mojstra *ukiyo-e* – "slike plavajočega sveta". Ta žanr, priljubljen v obdobju Edo, je prikazoval scene iz vsakdanjega življenja: igralce kabuki gledališča, gejše, pokrajine in vpoglede v živahno urbano kulturo. Pod vodstvom Shunshōja je Hokusai obvladal tehniko lesoreza, zahtevnega procesa, ki je zahteval natančnost in umetnost. Vendar pa ni bil zadovoljen s preprostim posnemanjem sloga svojega učitelja. Že v svojih zgodnjih delih je bila očitna nemirna duša, želja po premikanju meja in raziskovanju novih oblik izražanja. Eksperimentiral je z različnimi temami, od ilustracij knjig do posameznih listov, nenehno izboljševal svoje veščine in razvijal edinstven vizualni jezik. Ta čas je zaznamovalo tudi več sprememb imena – pogosta praksa med *ukiyo-e* umetniki, ki so simbolizirale obdobja umetniške prenove ali pripadnosti različnim šolam. Sprva se je osredotočal na ilustriranje knjig, kar mu je zagotavljalo stabilno zaposlitev in omogočalo razvoj kompozicijskih sposobnosti. A šele s prehodom k posameznim listom se je resnično sprostila njegova ustvarjalna pot.

      Mount Fuji in plavajoči svet: Definiranje mojstrovin

      Hokusaijev umetniški izkorodnost je bila neverjetno velika; na njem nosi podpis več tisoč lesorezov, slik in ilustriranih knjig. Čeprav je raziskoval širok spekter tem, so njegova serija *Trideset šest pogledov na goro Fudži* (okoli leta 1831) utrdila njegov sloves. Ta zbirka, ki vključuje ikonični *Veliki val pred obalo Kanagave*, ni bila le prikaz pokrajine; temveč je bil mojstrski raziskovalni del perspektive, kompozicije in moči narave. Sam val, visoka sila, ki se pripravlja na sunek na majhne čolne, uteleša tako lepoto kot grozo morja. Poleg *Fudžija* so dela, kot je *Vesel ogenj na mostu Ryōgoku* (1790), pokazala njegovo sposobnost zajeti dinamične scene vsakdanjega življenja z izjemno energijo in podrobnostmi. Njegov *Hokusai Manga* – zbirka skic in študij, ki obsega ljudi, živali, pokrajine in fantastične bitje – je bil pionirski po svoji obseg in vplivu, napovedujoč razvoj sodobnega manga kot umetniške oblike. Ta dela niso bila izolirana dosežka; temveč so bile mejniki neprekinjene umetniške poti, vsak je gradil na prejšnjem in ustvarjal korpus del, ki je globoko zakorenjen v japonski tradiciji in hkrati izjemno inovativen.

      Dediščina brez meja: Hokusaijev trajni vpliv

      Hokusaijev vpliv se je razširil daleč onkraj Japonske. Kmalu po tem, ko se je Japonska odprla Zahodu sredi 19. stoletja, so *ukiyo-e* lesorezi preplavili evropske trge in sprožili fenomen, znan kot *Japonizem*. Umetniki, kot sta Claude Monet, Edgar Degas in Vincent van Gogh, so bili očarani nad Hokusaijevimi krepkimi kompozicijami, živahnimi barvami in nekonvencionalnimi perspektivami. Van Gogh je bil še posebej pod vplivom *Velikega vala*, celo poskušal ga ponazoriti v svojih lastnih slikah. Hokusaijev vpliv se ni omejeval na impresionizem; prežemal je različne moderne umetniške gibanja in oblikoval način, kako so umetniki pristopali k kompoziciji, barvi in temi. Njegov poudarek na zajemanju minljivih trenutkov, dinamična uporaba linij in sposobnost najti lepoto v vsakdanjem življenju je odzvenel pri generaciji umetnikov, ki so iskala nove oblike izražanja. Celotna dela Hokusaija še danes navdihujejo in izzivajo umetnike po vsem svetu ter utrjujejo njegovo mesto kot ene najpomembnejših osebnosti v zgodovini umetnosti. Nenehno je slikal do svoje smrti leta 1849, ko je dopolnil 89 let, za sabo pa pustil obsežno delo, ki ostaja priča njegovi neomajni predanosti in umetniški genialnosti.
      • Glavni vplivi: Ukiyo-e tradicija, kitajsko slikanje pokrajin, življenje v Eda.
      • Ključne značilnosti: Krepke linije, žive barve, dinamične kompozicije, ostra opazovalnost narave.

      Kratek pregled o Kacušika Hokusai

      • Kraj Rojstva: Tokio, Japonska
      • Nacionalnost: Japonski
      • Pod Vplivom:
        • Impresionizem
        • Van Gogh
      • Polno Ime: Kacušika Hokusai
      • Rojstvo: 31. oktober 1760
      • Smrt: 10. maj 1849
      • Umetniški Stil: Ukijo-e
      • Vplivneži: ['Kitajsko slikarstvo']
      • Znani Dela:
        • Veliki val
        • Šestintrideset pogledov
        • Hokusai Manga
      Kacušika Hokusai Kannon Templa () · Vključno z okvirjem: · Ročno slikano z oljem na platnu

      Skupni znesek