Preverite v realnem okolju
Pošlji kot čestitko
Deli
Podrobnosti
Priročnik
Prenesi
Podobni artefakti
Rentgenski posnetek
Predvajaj diaporama
StatistikaCigar or bar cabinet
This cabinet exemplifies the Vienna Secession's aesthetic principles: geometric forms combined with natural motifs. Created by Koloman Moser (1868–1918), it showcases exceptional craftsmanship and embodies the Gesamtkunstwerk ideal – a fusion of art and design. Featured in the eighth Sezession exhibition, this piece reflects the artistic spirit of its time.
Preberi več
Koloman Moser (1868-1918) je bil ključna figura avstrijske secesije in Wiener Werkstätte. Odkrijte njegovo osupljivo grafično oblikovanje, arhitekturo ter uporabno umetnost – od vitražev do pohištva. Pionir dunajskega Art nouveauja.
Giclée tisk / Umetniški tisk
Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. (
Naročite ročno slikano reprodukcijo Preklop na digitalno sliko)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Standardna velikost
po meri
CM
INCH
Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.
Loading sizes...
širina
višina
Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezkov — le predogled to omogoča.
Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (27 oktober)
Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
Visokokakovostno laneno platno
Popolno zavarovanje pošiljke
Garancija povračila carine in uvoznih davkov
Garancija popolnega barvnega ujemanja
Politika vračila v 100 dneh (le v primeru okvar)
Garancija 100% povračila denarja
Popust pri večjem naročilu
Možnost stekla je na voljo le za velikosti pod 110 cm
Cigar or bar cabinet
Giclée tisk / Umetniški tisk
Velikost reprodukcije
-
Skupna cena
€ 61
Koloman Moser’s Cigar Bar: A Symphony of Geometric Elegance
The Vienna Secession movement, born in 1897 as a defiant reaction against the conservative artistic conventions of the Austro-Hungarian Empire, sought to forge a new aesthetic path—one rooted in clarity, precision, and an embrace of modern geometric forms. Among its most influential figures was Koloman Moser (1868–1918), a multifaceted artist who excelled not only as a graphic designer but also as a furniture maker, architect, and textile artist. His “Cigar Bar,” created around 1903, embodies the spirit of this revolutionary movement perfectly—a testament to Moser’s unwavering commitment to Gesamtkunstwerk ideals: the unification of art and craft into a single harmonious whole.- Historical Context: The Secession emerged from a milieu grappling with anxieties about industrialization and societal change, rejecting the ornate grandeur of Historicism in favor of a more austere yet intellectually stimulating aesthetic. Moser’s work reflects this ethos, aligning itself with the broader cultural currents shaping Vienna at the turn of the century.
- Design Principles: The cabinet's design is characterized by its striking simplicity—a double stand-like base supporting a cube-shaped body divided into two halves by a mirror. This geometric structure immediately establishes a sense of balance and order, mirroring the principles championed by Josef Hoffmann and Ludwig Wittgenstein, who were instrumental in establishing Wiener Werkstätte.
- Material & Technique: Constructed primarily from walnut wood, Moser’s masterpiece showcases exceptional craftsmanship. The intricate inlay work covering the entire body is executed with meticulous attention to detail—rows of symmetrical motifs crafted from brass and enamel—demonstrating a mastery of traditional techniques adapted for contemporary expression.
The Mirror's Reflection: Symbolism and Spatial Illusion
Beyond its formal geometry, “Cigar Bar” possesses a profound symbolic dimension. The inclusion of a mirror within the cabinet’s interior serves as more than just a functional element; it represents introspection and duality—a visual metaphor for contemplating one's own identity amidst the complexities of the surrounding world. Moser skillfully employs spatial illusion to heighten the viewer’s experience, creating an atmosphere of refined contemplation. The mirrored surface subtly expands the perceived dimensions of the space, inviting viewers to immerse themselves in its elegant simplicity.- Vienna Secession Influence: Moser's embrace of geometric abstraction aligns seamlessly with the Secession’s rejection of academic conventions and its pursuit of expressive forms inspired by Japanese art and Islamic design—a deliberate departure from Western artistic traditions.
- Decorative Motifs: The symmetrical motifs adorning the cabinet’s surface are not merely decorative embellishments; they embody the Secession's fascination with mathematical precision and harmonious proportions—reflecting a belief in the power of rational order to elevate aesthetic experience.
A Celebration of Craftsmanship and Artistic Vision
Featured prominently in the eighth Secession exhibition, “Cigar Bar” solidified Moser’s reputation as one of Vienna's foremost artists of the Art Nouveau era—a movement that celebrated organic forms and flowing lines while simultaneously embracing technological innovation. The piece exemplifies the Gesamtkunstwerk ideal—the unification of art and craft into a single cohesive artistic statement—demonstrating Moser’s unwavering belief in the transformative potential of creative collaboration. Its enduring appeal lies not only in its exquisite aesthetic qualities but also in its embodiment of Vienna's cultural dynamism during a pivotal moment in European history.- Ver Sacrum Publication: The Secession’s periodical Ver Sacrum documented Moser’s artistic endeavors and championed his innovative approach to design—further elevating his profile within the Viennese art community.
- Legacy & Influence: “Cigar Bar” continues to inspire designers and artists today, serving as a timeless exemplar of geometric elegance and masterful craftsmanship—a testament to Koloman Moser's enduring contribution to the history of Art Nouveau.
Provenance and Recognition
The cabinet’s inclusion in the György Ráth Villa collection underscores its significance within Viennese art history. Its appearance in issue no. 3 of Ver Sacrum cemented Moser’s place as a leading figure of the Secession movement—a celebration of artistic innovation and cultural dynamism that reverberates through the decades. Today, “Cigar Bar” resides in the Museum of Applied Arts Vienna (MAK), where it stands as an enduring symbol of Austria's artistic heritage—a masterpiece crafted with unwavering dedication to both aesthetic beauty and intellectual rigor.Vprašanja in odgovori
Kdo je ustvaril "Cigar or bar cabinet" in v letu katerega?
Koloman Moser je ustvaril "Cigar or bar cabinet" leta 1900.
Kakšen je format dela "Cigar or bar cabinet"?
Format dela "Cigar or bar cabinet" je Portrait. To je koristno pri načrtovanju postavitve reprodukcije.
Ali je na voljo diaporama za "Cigar or bar cabinet" avtorja Koloman Moser?
Diaporama dela "Cigar or bar cabinet" si lahko ogledate na strani Diaporama za to umetniško delo.
Biografija umetnika
Zgodnje življenje in izobraževanje
Koloman Moser, rojen 30. marca 1868 v Avstriji-Ogrski (danes del Hrvaške), je bil ključna osebnost avstrijske umetniške scene, še posebej priznan po svojih prispevkih k grafični umetnosti in kot soustanovitelj Dunajske sekcesije. Njegova umetniška pot se je začela s formalnim študijem na Wiener Akademie in Kunstgewerbeschule, kjer je kasneje leta 1899 postal tudi predavatelj. Ta akademska podlaga je bila ključna pri oblikovanju njegove vsestranske kariere v različnih medijih. Družinsko ozadje ga je že zgodaj izpostavilo umetnosti in dizajnu, spodbudilo njegovo oko za detajle in estetiko, ki sta definirala njegov umetniški slog. Njegova družina je spodbujala njegovo ustvarjalnost, kar mu je omogočilo razvoj občutka za lepoto in harmonijo, ki se odraža v celotnem njegovem delu.Umetniški prispevki: večplastna kariera
Moserjev vpliv na grafično umetnost je nesporno pomemben. Oblikoval je poštne znamke, vinjete za revije in druge tiskane materiale z značilnimi geometrijskimi vzorci in stiliziranimi podobami. Njegove zasnove so odlikovale jasnost, eleganca in inovativna uporaba tipografije. Poleg grafičnega oblikovanja se je Moserjev talent razširil na modo, vitraže, porcelan, keramiko, pihano steklo, posodje, srebro in nakit. To dokazuje njegovo zavezanost integraciji umetnosti v vsakdanje življenje. Njegove arhitektonske zasnove, najbolj znana pa je apsida mozaika in vitraže za cerkev am Steinhof na Dunaju (1904), prikazujejo njegovo sposobnost združevanja vizionarske umetnosti s funkcionalnim dizajnom. Ta dela veljajo za mojstrovine arhitekture Art Nouveauja. Njegova ustvarjalnost ni poznala meja, vedno je iskal nove načine izražanja in presegal konvencije svojega časa.Wiener Werkstätte in duhovni sodelavci
Leta 1903 je Moser skupaj z Josefem Hoffmannom ustanovil Wiener Werkstätte (Dunajsko delavnico). Ta kolaborativna delavnica si je prizadevala ustvarjati estetsko všečne gospodinjske predmete s povezovanjem umetnikov in obrtnikov. Wiener Werkstätte je zagovarjala filozofijo “Gesamtkunstwerk” – celotno umetniško delo – kjer je bil vsak vidik predmeta, od njegove zasnove do proizvodnje, skrbno premišljen. Moserjeva vključenost v Wiener Werkstätte je utrdila njegovo zavezanost funkcionalni lepoti in dvignila status uporabne umetnosti. Delavnica je postala pomembno središče za razvoj novega sloga v dizajnu, ki je poudarjal kakovost, ročno izdelavo in celovit pristop k ustvarjanju. Njegovo sodelovanje s Hoffmannom je bilo ključno pri oblikovanju identitete delavnice in njenega vpliva na evropsko umetnost in dizajn.Vplivi, razvoj in zapuščina
Moserjev umetniški razvoj so vplivali številni ključni gibi, vključno z Art Nouveaujem, simbolizmom in Dunajsko sekcesijo. Navdih je črpal iz japonskih lesorezov, ki so vplivali na njegovo uporabo ravnih barvnih površin in poenostavljenih oblik. Njegov slog se je sčasoma razvil in postal vse bolj abstraktno geometrijski, hkrati pa ohranil občutek elegance in prefinjenosti. Moserjevo zapuščino potrjujejo njegove zasnove, ki so bile posmrtno upodobljene na avstrijskem 100 evrskem kovancu Steinhof Church (2005), kar prizna njegov trajni vpliv na umetnost in dizajn. Umrl je na Dunaju leta 1918 in za seboj pustil pomembno delo, ki še danes navdihuje umetnike in oblikovalce. Njegovi prispevki so pomagali oblikovati potek moderne umetnosti in dizajna ter poudarjali pomen integracije lepote v vsakdanje predmete in prostore. Njegova dela ostajajo vir navdiha za ustvarjalce po vsem svetu.
Koloman Moser
1868 - 1918 , Hrvaška
Ključne informacije
- Datum Rojstva: 30. marec 1868
- Datum Smrti: 1918
- Državljanstvo: Avstrijski
- Kraj Rojstva: Dunaj, Hrvaška
- Polno Ime: Koloman Moser
- Pomembna Dela:
- Okrasitev fasade
- Plesalec
- Tri počepi ženske
- Umetniki/Smeri Vplivani: ['Wiener Werkstätte']
- Umetniški Smer: Vienna Secession
Sorodni članki
The Elegance of Art Nouveau: Embracing Nature's Fluid Beauty and the Belle Époque Spirit
Discover the enchanting world of Art Nouveau. Explore the organic beauty, flowing lines, and Belle Époque elegance that defined an era of unparalleled craftsmanship and natural inspiration.
The Vienna Secession: A Golden Revolution of Symbolism and Modernity
Explore the profound impact of the Vienna Secession. Discover how Gustav Klimt and the masters of Viennese Modernism revolutionized art through symbolism, gold-leafed beauty, and the concept of Gesamtkunstwerk. A deep dive into a golden era of aesthetic rebellion.