Atelje — Brezplačna svetovna dostava — Dostava v 2–6 tednih
      Preverite v realnem okolju Predogled v AR Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko Pošlji kot čestitko
      Podrobnosti Priročnik Dodaj v priljubljene Prenesi Podobni artefakti Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Statistika

      Ženska I

      Ženska I je monumentalna abstraktna ekspresijska slikarska dela Viljema de Kooninga iz leta 1950-52, ki izraža strahujočo žensko napetost skozi živahne barve in energične poteze – ključnega dosežka umetnosti Nove šole.

      Odkrijte Willema de Kooninga (1904-1997), ključnega predstavnika abstraktega ekspresionizma. Raziščite njegovo ikonično serijo 'Žena' in dinamična dela, znana po odvažnih potezah s čopičem, čustveni intenzivnosti ter vplivu na Newyorško šolo.

      Umetniška dela, prikazana na tej strani, so zaščitena z avtorskimi pravicami, kar pomeni, da po zakonu ne moremo ustvarjati ali prodajati identičnih reprodukcij. Ta zaščita se izvaja v skladu z mednarodnimi sporazumi, kot so Bernska konvencija in po nacionalnih zakonih, vključno s tistimi, ki jih določa Zakon o avtorskih pravicah ZDA – naslov 17.

      Kot spoštljiva in zakonita alternativa ponujamo prilagojena, ročno slikana umetniška dela, navzornena na original. Naši sposobni in profesionalni umetniki skrbno preučijo stil, vzdušje in umetniško bistvo originala, da ustvarijo novo, edinstveno delo, ki vzbudi enak občutek – pri čemer ostaja popolnoma nova, samostojna izvirna stvar.

      Ta način v celoti upošteva zakonodajo o avtorskih pravicah, saj ne vključuje kopiranja ali podvajanja zaščitena umetniškega dela. Namesto tega gre za kreativno preinterpretacijo – novo sliko, ki je navdihnjen rezultat originala, vendar ni z njim identična.

      Ročno izdelana oljna reprodukcija

      Ročno slikano olje na platnu v vaši izbiri velikosti in okvirja, izdelano po naročilu naših umetnikov. ( Preklop na tiskanine Preklop na digitalno sliko)

      Corner sample of the P118B picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: izoblit polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: izoblit polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivno drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8

      Standardna velikost
      po meri
      CM
      INCH

      Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

      širina
      višina

      Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete, da se slika prilega vašemu okviru ali steni. Ker je delo ročno slikano, lahko umetnik pri različnih oblikih slik pri robovih doda malo več barve ali pa jih malo odreže — izberite sami. Pred začetkom slikanja vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ni končni rezultat — le predogled prikazuje dejansko podobo.

      Primeri možnih sprememb: Zamenjava obraza s fotografijo stranke; Dodajanje hišnega ljubljenčka (npr. zamenjava mačke s psom); Vključitev skritega sporočila v ozadje; Sprememba pokrajine ali elementov v ozadju.
      Po oddaji naročila bo ekipa TopImpressionists.com stranki po e-pošti poslala navodila in predogled digitalnega predogleda.

      Mednarodna dostava () v 3/4 tednih namesto običajnih 5 tednov. (23 oktober). Brez kompromisov pri kakovosti.

      Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
      Visokokakovostno laneno platno
      Popolno zavarovanje pošiljke
      Garancija povračila carine in uvoznih davkov
      Garancija popolnega barvnega ujemanja
      Politika vračila v 100 dneh (le v primeru okvar)
      Garancija 100% povračila denarja
      Popust pri večjem naročilu

      Skupna cena

      € 236

      Ženska I

      Tehnika reprodukcije

      Velikost reprodukcije

      -

      Skupna cena

      € 236

      Hitri podatki

      • Artist: Willem de Kooning
      • Medium: Olje z kovinskimi barvami na platnu
      • Artistic style: Gestorski slog
      • Dimensions: 147 x 192 cm
      • Movement: Abstraktna ekspresija
      • Influences: Ženska umetnost

      Kviz o umetnosti

      Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

      Vprašanje 1:
      ¿Kako imenujemo umetniško gibanje, ki je nastalo po drugi svetovni vojni?
      Vprašanje 2:
      ¿Kateri umetnik je znan zaradi svoje serije slik Ženske?
      Vprašanje 3:
      ¿Kakšna je glavna značilnost tehnike uporabljane pri ustvarjanju slike Ženske?
      Vprašanje 4:
      ¿Kateri umetniški stil je najbolj znan po uporabi velikih površij?
      Vprašanje 5:
      ¿Kako opisujemo občutje, ki ga ustvarja uporaba kontrastnih barv?

      Willem de Kooning: Abstraction, Representation, and Reinvention

      Willem de Kooning (1904–1997), umetnik iz obdobja abstrakta ekspresionizma, je znan po svoji živahni energiji in globoki emotivnosti. Rojeni v Rotterdamu, Nizozemskem, je bila njegova zgodba zaznamovana z družinskimi razlomami – njegov oče je poročil še otroci –, kar je morda ustvarilo občutek nemirovnega iskanja, ki ga je vodilo njegovo umetniško pot. Odpravil se je iz formalne šole že leta 12, kjer je opravljal pripravništvo pri trgovski umetniški družbi, kar je položilo temelje za njegovo tehničsko znanje, obenem pa je živelo željo po odpovedi tradicionalnim umetniškim pravilom. Večerjne nastave na Akademiji umetnosti in tehničnih znanosti v Rotterdamu so mu dodatno zagotovile osnovno izobrazbo, vendar ga je hrepenenje za česa večjim – boljši jezik umetnosti –, vodilo proti ZDA leta 1926. Njegov prihoda ni bilo brez težav; skrivoma se je prepeljal na britanski ladjo, kar je simbol tujca, ki išče nove horizonte. Novi Edvardski grad je prinesel tudi njegovo srečo kot umetniku – Henri Matisse in Giorgio de Chirico sta bila med njegovimi sodržadniki, s katerimi je razvil posebno prijateljstvo.
      • Časovni okvir: De Kooningova dela so nastala v obdobju po drugo svetovni vojni (1945–1960), ko se je umetniški središče ZDA preselila iz Parisa.
      • Učinkovito obdobje ekspresionizma: De Kooning je bil eden vodilnih umetnikov gibanja abstraktnega ekspresionizma, ki je zavračalo tradicionalne umetniške konvencije in iskalo nove načine izražanja.
      • Vpliv drugih umetnikov: Že zgodaj je bila njegova umetnost pod vplivom drugih umetnikov, kot so Jackson Pollock in Mark Rothko, kar je vodilo k inovativnim kombinacijam stilov.

      Ženska figura: Osnova njegove umetnosti

      De Kooningova dela so pogosto zaznamovana z žensko figuro – simbolično pomembno predstavitev ženske telesnosti. Ženska figura je bila ena najbolj tradicionalnih tem v zgodovini umetnosti, vendar jo De Kooningovo umetnostniško raziskovanje ni vodilo samo konservativno gledišče. Čeprav je eksperimentiral z različnimi tehnikami in materiali – od velikih oltarjev do miniatur – ženska figura je bila vedno glavna tema njegovega ustvarjanja. Ženske so bile njegovi najbolj priljubljeni modeli, kar je vodilo k umetniškim delom, ki so izrazili kompleksnost ženskega življenja in identitete.
      • Ženska figura kot simbol: Ženska figura je bila pogosto uporabljena kot simbol lepote, čaščenja in materinstva – elementi, ki so jih De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodila skozi zgodovino umetnosti.
      • Različne tehnike izražanja ženske telesnosti: Ženska figura je bila uporabljena kot sredstvo za izražanje različnih emocij – od ljubezni do bolečine, od sreče do žalosti – kar je vodilo k inovativnim umetniškim projektom.

      Tekniko in stil: Energija gibanja

      De Kooningova dela so značilna po intenzivnem gibanju – izraz telesnosti, ki ga je ustvarjal z uporabo velikih ščetk in različnih tehnik. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtevna – potrebna je bila veliko energije in koncentracije –, je De Kooningovo umetnostniško raziskovanje vodilo tudi znanje o zgodovini umetnosti. Ščetke so bile uporabljene zelo aktivno, kar je vodilo k umetniškim projektom, ki so prikazovali dinamiko življenja. Čeprav je bila njegova tehnika zelo zahtev

      Vprašanja in odgovori

      Ali je "Ženska I" eden najbolj priljubljenih del umetnika Willem De Kooning?

      Stopnja priljubljenosti, zabeležena za "Ženska I" avtorja Willem De Kooning, je Ikonična.

      Ali obstaja informativni list o delu "Ženska I" avtorja Willem De Kooning za študente?

      Vodnik za "Ženska I" je stran Vodnik umetninice – natisljiv informativni list, ki prikazuje umetnino z njenim naslovom, podrobnostmi o izvoru in identifikacijsko tabelo (umetnik, datumi, tehnika, prvotna velikost, kolekcija).

      Ali uporablja "Ženska I" avtorja Willem De Kooning močne kontraste ali nežne harmonije?

      Barvna kompozicija dela "Ženska I" avtorja Willem De Kooning združuje Izjava kontrast z Ravnotežna harmonija harmonijo.


      Biografija umetnika

      Življenje ustvarjeno v abstraktnem ekspresionizmu

      Willem de Kooning, ime tesno povezano s surovim energičnim nabojem in čustvenimi globinama abstraktega ekspresionizma, se je rodil leta 1904 v Rotterdamu na Nizozemskem. Njegovo zgodnje življenje je bilo zaznamovano z družinskim razkolom – starši so se ločili, ko je bil še mlad – kar mu je morda vštevalo občutek negotove iskanja, ki je prežemalo njegovo umetniško pot. Po dvanajstem letu zapustil formalno šolo in se izučil pri komercialnem umetniku, kar je postavilo temelje za njegovo tehnično spretnost, hkrati pa spodbudilo željo, da bi se osvobodil konvencionalnih omejitev. Večerni študij na Academie van Beeldende Kunsten en Technische Wetenschappen v Rotterdamu mu je zagotovil nadaljnje temeljne usposabljanje, vendar ga je predvsem hrepenenje po nečemu več – krepkejši, izrazitejši jezik – končno potisnilo proti Ameriki leta 1926. Njegova prispetje ni bilo brez težav; znan je, da se je skrivno vkrcal na ladjo, kar uteleša duh tujca, ki išče nove obzorja. New York City je postal njegov dom, in njegova živahna, pogosto trda energija je globoko oblikovala njegovo razvijajočo se zvrst. Izvajal je različna dela – slikar hiš, tesar – medtem ko je neusmiljeno zasledoval svojo umetniško vizijo, v svoje delo vpijajoč utrip mesta.

      Od urbanih prizorov do abstraktne gneve

      De Kooningove zgodnje slike so odražale njegovo neposredno okolje: urbani kraji in portreti, ki so ujeli dinamiko newyorškega življenja. Vendar so bili ti le začetni koraki proti globljem raziskovanju oblike in čustva. Prelomni trenutek je prišel s povezavo z Arshile Gorkyjem, katerega vpliv se je izkazal za transformativen. Gorky ga je spodbujal k eksperimentiranju z abstraktnim, goječ željo po razgradnji tradicionalne reprezentacije v iskanju nečesa globljega. Tretje desetletje 20. stoletja je De Kooning posvetil socialnemu realizmu in muralističnim projektom preko Administracije za javna dela (WPA), obdobja, ki mu je brusilo vešče, a hkrati poudarilo omejitve izključno reprezentativne umetnosti. Čutil je naklonjenost do dela Stuarta Davisa in Johna Grahama, umetnikov, ki so prav tako potiskali meje. Ta zlitje vplivov ga je postopoma odmikalo od črtičnega upodabljanja proti vedno bolj abstraktnemu jeziku. Ni bil nagel preobrat, temveč počasen ogenj – namenitna razgradnja uveljavljenih norm, ki jo je spodbudila intelektualna radovednost in neusmiljeno iskanje umetniške resnice.

      Serija "Žena": Znamenita dosežek

      Po drugi svetovni vojni se je De Kooning pojavil kot osrednja figura v razcvetenem gibanju abstraktega ekspresionizma. To obdobje je zaznamovalo prelomnico, ki je vrhunsko dosegla njegovo ikonično serijo "Žena" (1950-1953). Te slike – med njimi monumentalno *Žena I* – niso le prikazi ženskih figur; so visceralne raziskave ženskosti, spolnosti in kompleksnosti človeških čustev. Odkrita z agresivnimi potezami s krtačo, fragmentiranimi oblikami in motečim združenjem barv, je serija "Žena" izpodbijala konvencionalne predstave o lepoti in reprezentaciji. Bili so kontroverzni, celo šokantni za nekatere, vendar je njihova moč ležala v zavrnitvi konformizma. De Kooning ni želel ustvariti idealiziranih slik; je hotel ujeti surovino, neukrotljivo bistvo svojih subjektov. Poleg serije "Žena" sta *The Glazier* in *Excavation* dodatno prikazala njegov dinamičen pristop k slikanju, pri čemer je pokazal mojstrski nadzor nad teksturo, barvo in kompozicijo. Ni se izogibal kaosu ali dvoumnosti; nasprotno pa ju je sprejel kot celovite sestavine svojega umetniškega jezika.

      Razvijajoče se pokrajine in trajna dediščina

      V šestdesetih letih prejšnjega stoletja je De Kooningova zvrst doživela še eno pomembno evolucijo. Čeprav je ostala osrednja abstrakcija, so krajinski elementi začeli igrati bolj pomembno vlogo, pogosto upodobljeni s svetlejšim paleto in prostočasnejšimi potezami s krtačo. Neprestano je eksperimentiral z različnimi tehnikami in materiali, nikoli zadovoljen s počitkom na lovorikah. Njegova poznejša dela kažejo izjemno sposobnost ponovnega iznajdljivosti medtem ko ostaja veren svojim jedrnim umetniškim načelom. Zgodinski pomen Willema de Kooninga je nesporljiv. Pomagal je uveljaviti New York kot svetovno središče za umetnost, izpodbijajoč prevlado evropskih tradicij in utrla pot prihodnjim generacijam umetnikov. Njegovo delo še naprej navdihuje občudovanje in sproža debate, opominja nas na moč abstrakcije pri podajanju globljih čustvenih resnic. De Kooning je umrl leta 1997 in za seboj pustil obsežno in vplivno delo, ki stoji kot priča njegovi neomajni zavezanosti umetniški inovaciji in njegovi trajni dediščini kot enega najpomembnejših ameriških umetnikov 20. stoletja. Njegov vpliv se še vedno odziva.
      Willem De Kooning

      Willem De Kooning

      1904 - 1997 , Nizozemska

      Ključne informacije

      • Datum Rojstva: 24. april 1904
      • Datum Smrti: 19. marec 1997
      • Kraj Rojstva (Mesto In Država): Rotterdam, Nizozemska
      • Nacionalnost: Nizozemsko-ameriški
      • Polno Ime: Willem de Kooning
      • Umetniki Ali Gibanja, Ki So Bili Pod Njegovim Vplivom: ['New York School']
      • Umetniki, Ki So Vplivali Na Njega:
        • Arshile Gorky
        • Stuart Davis
        • John Graham
      • Umetniški Slog Ali Gibanje: Abstrakten ekspresionizem
      • Znani Umetnine:
        • Žena I
        • Marilyn Monroe
        • Reclining Man (JFK)
        • Izkop
      Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.
      © TopImpressionists.com — Vse pravice pridržane  ·  100% ročno slikano · zagotovljeno zadovoljstvo · brezplačna svetovna dostava
      VISA MASTERCARD