Podeli
Podeli
Detalji
Vodič
Preuzmi sliku
Slični predmeti
Automatska prezentacija
StatistikaVirgin and Child
Marble- Sculpture
- Renaissance
1450- Renaissance
61.0 x 36.0 cm
Galleria Sabauda
Experience the serene beauty of Desiderio da Settignano's Renaissance marble Virgin and Child sculpture; discover this masterpiece of 15th-century Italian artistry today.
Pročitaj više
Desiderio da Settignano (1430-1464) bio je ključni renesansni vajar poznat po prefinjenim mermernim reljefima, portretnim bustovima i dekorativnim detaljima. Pod uticajem Donatella i Rosselina, stvorio je remek-dela poput Marsuppini grobnice.
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. (
Naručite ručno oslikano reprodukciju Pređi na prodaju digitalnih slika)
Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Loading sizes...
širina
visina
Unesite širinu i visinu koja vam je potrebna, kako bi se uklopili u vaš ram ili na vaš zid. Štampa se može samo iseći, nikada ne može biti veća od originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama gubi deo slike. Poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde pre nego što započnemo štampu. Slika prikazana na ovoj stranici ne pokazuje stvarni rez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (23 октобар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Sveobuhvatno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust pri većoj količini
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Virgin and Child
Giclee štampa / Umetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 7127
The Serene Embrace of Renaissance Marble
To gaze upon Desiderio da Settignano's Virgin and Child is to step directly into the luminous heart of the Italian Renaissance. This exquisite marble sculpture, dating from 1450, transcends mere artistry; it captures a moment of profound, quiet intimacy. The piece presents the Virgin Mary cradling the infant Jesus Christ, rendered with a breathtaking naturalism that seems to breathe life back into the cold stone. Desiderio’s mastery is evident in every polished curve and delicate fold of drapery, inviting the viewer not just to look, but to feel the palpable sense of devotion emanating from these divine figures.
Mastery in Marble: Technique and Detail
The technical brilliance displayed here is nothing short of miraculous. Desiderio utilized marble—a medium demanding both immense skill and profound sensitivity—to achieve a surface so smooth it seems almost flesh-like. Observe the intricate detailing in Mary's hair, each strand seemingly placed with loving deliberation, contrasting beautifully with the simplicity of her draped garment. The infant Jesus, swaddled yet possessing an undeniable vitality, gazes out with a calm that speaks volumes. Even the subtle framing elements—the delicate branches or leaves flanking the central figures—are executed with such grace that they enhance the composition without ever becoming distracting. It is a testament to his ability to imbue inert stone with weightless beauty.
Symbolism and Spiritual Resonance
Artistically, this sculpture speaks eloquently of maternal devotion and divine mystery. The serene, contemplative expression etched upon Mary’s face invites deep personal reflection from the observer. She embodies both human tenderness and sacred grace. Jesus, though an infant, carries an inherent dignity, a quiet promise of his destiny. In Renaissance iconography, such depictions were potent conduits for spiritual contemplation. Owning or displaying a reproduction of this work allows one to connect with that enduring current of faith and idealized human emotion that defined the era.
A Touch of Florentine Genius
Desiderio da Settignano was a pivotal figure in the vibrant artistic crucible of Florence, working during a period when art was redefining the relationship between man and divinity. Influenced by the great traditions of his time, he brought a unique emotional immediacy to his work. While other masters shaped the era's narrative, Desiderio gifted us this moment of quiet perfection. For those who appreciate the pinnacle of Renaissance craftsmanship—the blend of classical proportion with deeply felt humanism—this sculpture remains an unparalleled treasure. It is a piece that elevates any space it graces, whispering tales of Florentine genius across the centuries.
Pitanja i odgovori
Koji je format dela "Virgin and Child"?
„Virgin and Child”, Deziderio Da Setinjano je kompozicija u Tall formatu. Vredno je proveriti proporcije pre odabira veličine printa.
Kome je "Virgin and Child" predložen kao poklon i za koju namenu?
Preporuka za poklon za „Virgin and Child”, Deziderio Da Setinjano spaja Anniversary sa Focal.
Koja je preporučena veličina štampe za „Virgin and Child”, Deziderio Da Setinjano?
Za „Virgin and Child”, Deziderio Da Setinjano preporučuje se reprodukcija u veličini Medium. Veličina se može prilagoditi uz zadržavanje proporcija.
Biografija umetnika
Desiderio da Settignano: Vajar oblikovan florentinskom tradicijom
Desiderio da Settignano (oko 1430 – 1464) stoji kao svedočanstvo dinamizma renesansne skulpture, naročito unutar živopisnog umetničkog okruženja Firence. Rođen u Settignanu, smeštenom na padinama koje gledaju na jezero Komo, on je proizašao iz porodice duboko ukorenjene u kamenorezaštvo i zanat—loza koja je profoundly oblikovala njegov umetnički put. Iako biografski detalji ostaju pomalo oskudni, naučni konsenzus ukazuje na to da je svoje umeće sticao prvenstveno u radionici Bernarda Rossellinija i Antonia Rossellinija, što ga je čvrsto postavilo u epicentar florentinske umetničke inovacije. Njegova matriculacija u arte dei maestri di pietra e legname, firentinsku gildiju kamenorezača i drvarenja, 1453. godine, učvrstila je njegovu vezu sa ovom uticajnom institucijom i signalizirala njegovu posvećenost savladavanju tehnika skulpturalnog izvrsnosti.Rani uticaji i umetnički stil
Umetnički stil Desiderija nosi neobrnute tragove Donatellovog pionirskog pristupa skulpturi—konkretno, njegove majstorske upotrebe niskog reljefa. Ovaj stilski izbor odražava širi trend ka naturalizmu i ekspresivnom detalju koji je prevladavao u tom periodu, dajući prednost taktilnom realizmu nad idealizovanim veličanstvom. Međutim, Desiderio nije samo imitirao svog prethodnika; posedovao je urođenu osetljivost za formu i kompoziciju koja ga je izdvojila kao nezavisnog umetnika. Njegova dela pokazuju pedantnu pažnju posvećenu teksturi površine i suptilnim nijansama izraza—kvalitetima koji ukazuju na duboko razumevanje skulpturalnih principa.Značajni porudžbine i remek-dela
Desiderijeva karijera dobila je značajan zamah kroz prestižne porudžbine, naročito monumentalnu grobnicu Karla Marsupinija za baziliku Santa Croce. Ovaj ambiciozan poduhvat pokazao je njegovu sposobnost da sintetiše stilske predoge—crpeći inspiraciju iz ranije Rossellinijeve grobnice Leonarda Brunija—u kohezivno i emocionalno rezonantno umetničko delo. Dizajn grobnice namerno je preslikavao Rossellinijev pristup, naglašavajući uzvišeni triumfalni luk koji uključuje sarkofag i postolje za efigiju, čime je odamio nasleđe mentora, dok je istovremeno podigao Marsupinijev spomenik na nove visine umetničke sofisticiranosti.Grobnica Karla Marsupinija: Sinteza tradicije
Možda najtrajnije Desiderijevo dostignuće leži u njegovom majstorskom preoblikovanju Rossellinijevog dizajna grobnice. Prepoznajući važnost predloga, on je usvojio osnovnu kompozicionu šemu—trijumfalni luk i sarkofag—ali ju je proživio izrazito ekspresivnim kvalitetom. Vešto je postavio figure dece koja stoje pored sarkofaga, ukrašene raskošnim vencima koji padaju sa ornate kandela, što odražava namerni omaž Rossellinijevoj umetničkoj viziji. Ovakvo pažljivo razmatranje stilskih uticaja naglašava Desiderijevo intelektualno angažovanje u istoriji umetnosti renesanse i njegovu posvećenost očuvanju umetničkih standarda.Nasleđe i istorijski značaj
Relativno kratka, ali uticajna karijera Desiderija da Settignana učvrstila je njegovo mesto ključne figure u florentinskoj skulpturi. Njegov rad je primer humanističkog duha renesanse, dajući prioritet ljudskom dostojanstvu i emocionalnoj dubini uporedo sa tehničkom virtuoznošću. Iako su ga zasenili veliki savremenici poput Michelangela i Leonarda da Vinčija, Desiderijevi doprinosi skulpturalnoj umetnosti—naročito njegov inovativni pristup dizajnu grobnica i nepokolebljiva posvećenost savladavanju tradicionalnih tehnika—nastavljaju da inspirišu divljenje i naučna istraživanja. Njegovo nasleđe ne živi samo u pojedinačnim umetničkim delima, već i u prenosu umetničkih principa koji su oblikovali tok renesansne skulpture.
Deziderio Da Setinjano
1430 - 1464 , Italija
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: Renesansna skulptura
- Artists Who Influenced This Artist:
- Donatello
- Bernardo Rossellino
- Date Of Birth: oko 1430.
- Date Of Death: 1464.
- Full Name: Desiderio de Bartolomeo di Francesco detto Ferro
- Nationality: Italijan
- Notable Artworks:
- Susret Hrista i Svetog Jovana Krstitelja u mladosti
- Devica idete
- Hristovo dete (.)
- Place Of Birth: Settignano, Italija
Srodni članci
The Eternal Beauty of Marble: A Guide to Sculpting Light, Stone, and the Soul of Art History
Explore the sublime artistry of marble sculpture. From Greek antiquity to the masters of light, discover how stone captures the eternal essence of human beauty and emotion through expert craftsmanship and historical mastery.