Atelje — Besplatna dostava širom sveta — Rok isporuke 2–6 nedelja
Slika iz fotografije Lista želja Korpa
Pređite na ručno oslikano umetničko delo Pređite na ručno oslikano umetničko deloPrebacite na sliku Prebacite na sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti SlajdoviSlajdovi

Plate

Admire Francesco Xanto Avelli’s 1537 Renaissance maiolica plate depicting Pharaoh’s flood! Vibrant colors & intricate detail showcase biblical drama. #maiolicaplate #renaissanceart

Frančesko Ksanto Aveli (oko 1487–1542) bio je čuveni italijanski majolikarski keramičar iz Urbinija, poznat po živopisnim renesansnim tanjirima i poetskim natpisima. Otkrijte njegov jedinstveni stil i istorijski značaj.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Pređite na ručno oslikano umetničko delo Pređite na ručno oslikano umetničko deloPrebacite na sliku Prebacite na sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (10 август)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 69

reproduction

Plate

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 69

Osnovne informacije

  • Year: 1537
  • Medium: Ceramic maiolica
  • Movement: Renaissance
  • Location: Private Collection
  • Notable elements or techniques: Intricate detail, layering glazes
  • Artistic style: Renaissance maiolica
  • Artist: Francesco Xanto Avelli

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:
What is the primary subject depicted in Francesco Xanto Avelli’s ‘Plate’?
Pitanje 2:
In what year was Francesco Xanto Avelli’s ‘Plate’ created?
Pitanje 3:
Which of the following best describes the artistic style of Francesco Xanto Avelli’s ‘Plate’?
Pitanje 4:
What material was primarily used in the creation of this artwork?
Pitanje 5:
The ‘Plate’ incorporates symbolic elements. What does the sun in the artwork primarily represent?

Opis predmeta

The Divine Deluge: A Renaissance Masterpiece in Ceramic Form

Behold this breathtaking circular panel, a testament to the dazzling artistry of Renaissance maiolica. Dating from 1537, this work captures one of history's most dramatic biblical narratives: the catastrophic drowning of Pharaoh’s army. The sheer energy contained within its glazed surface is palpable; it is not merely an illustration, but a moment frozen in time—a divine judgment rendered with breathtaking technical skill. One can almost hear the roar of the floodwaters and feel the panic echoing across the depicted scene.

A Symphony of Color and Composition

The visual impact of this piece is immediate and overwhelming. The palette explodes with the richness characteristic of Italian Renaissance ceramics—deep, vibrant blues battling against fiery reds, accented by shimmering golds and earthy greens. The composition itself is a masterclass in narrative arrangement. The artist has skillfully divided the circular space into distinct zones: the chaotic struggle in the foreground, the central maelstrom engulfing the enemy in the middle ground, and the stylized permanence of the background architecture. While the perspective retains that characteristic slight flattening typical of maiolica—a choice that elevates decoration over strict realism—the depth is suggested through masterful layering and scale variation, drawing the viewer inexorably into the heart of the biblical drama.

Technique and the Hand of Francesco Xanto Avelli

This work speaks volumes about the technical prowess of its creator, Francesco Xanto Avelli. As a leading figure in Urbino’s ceramic tradition, Avelli employed the intricate process of maiolica painting. This technique involves meticulously applying colored glazes over fired clay bodies, allowing for complex color blending and modeling that mimics depth while retaining the inherent smoothness of the ceramic medium. The precision required to define every struggling figure, overturned boat, and architectural detail speaks to an almost obsessive dedication to craft. It is a dialogue between the permanence of fired earth and the fleeting drama of human fate.

Symbolism and Enduring Resonance

Beyond its stunning aesthetics lies profound symbolic weight. The entire scene functions as a powerful allegory: the flood represents divine cleansing, while the radiant sun piercing the chaos serves as an unmistakable symbol of God’s omnipotence. For the modern collector or designer, this piece offers more than mere ornamentation; it is a contemplation on power, consequence, and salvation. Its enduring appeal lies in its ability to transform a historical religious narrative into a vibrant, emotionally charged focal point for any grand interior space.

Bringing Renaissance Drama Home

To own a reproduction of this plate is to invite a piece of Italian artistic history into your home. It serves as an unparalleled conversation starter, appealing equally to the connoisseur who appreciates Avelli’s technical genius and the decorator seeking a dramatic, culturally rich accent piece. The combination of its vibrant color story and its deep narrative resonance ensures that it will not merely hang on a wall or sit upon a mantelpiece; it will command attention and inspire contemplation.


Biografija umetnika

Frančesko Xanto Aveli: Pesnik urbino majolike

Frančesko Xanto Aveli (oko 1487. – oko 1542.) predstavlja jedinstvenu figuru u živopisnom tapiseriji renesansne keramike, prepoznatljiv prvenstveno po svojim izvrsno oslikanim majolica tanjirima — predmetima prožetim umetničkim sjajem i dubokim simboličnim odjekom. Rođen u Rovigu, u Italiji, detalji o njegovom ranoj životu ostaju neuhvatljivi, skriveni u magli istorijskih zapisa. Uprkos ovom oskudicu biografskih informacija, Avelijev doprinos keramičkoj tradiciji Urbina je neporeciv, jer je oblikovao estetska osećanja čitave jedne ere.
  • Rana karijera i uticaj Urbina: Avelijev pojavak na umetničkoj sceni poklapa se sa ključnim trenutkom u Urbinu – buđenjem duha proto-gildovske organizacije predvođene Frančeskom Dela Roverom. Dokumenti iz ente 1530. godine otkrivaju napore da se uspostavi sindikat među poslenicima keramike, što odražava šire socio-ekonomske transformacije koje su se tada odvijale. Ovo udruženje je odmah učvrstilo Avelijev položaj u umetničkom okruženju Urbina i nagovestilo njegov plodni stvaralački rad.
  • Potpis i simbolika: Avelijev prepoznatljiv potpis – .f.x.a.r., praćen znakom î urbino – predstavlja primer pedantnog pristupa umetničkoj autentičnosti, što je bilo neuobičajeno za to vreme. Ovakva posvećenost obeležavanju svojih dela govori mnogo o njegovoj želji da sačuva svoje nasleđe i naglašava važnost porekla u proceni umetničke vrednosti.
  • Značajna dela i umetnički stil: Avelijevo delo obuhvata brojne tanjire sa evokativnim motivima – naročito „Priču o Eneji“, koja prikazuje heroja Vergilija u borbi protiv Neptuna. Ova remek-dela pokazuju majstorsko vladanje tehnikama glazure, živopisne palete boja i zamršene dekorativne motive karakteristične za urbino majoliku. Njegov stil odlikuju poetski natpisi koji uzdižu keramički oblik iznad čiste korisne funkcije, pretvarajući ga u posudicu za prenošenje narativa i filozofskog promišljanja.
  • Saradnje i nasleđe: Umetnički uticaj Avelija protezao se izvan njegovih sopstvenih kreacija; podsticao je saradnju sa veštim zanatlijama poput Frančeska De Silvana, uspostavljajući okruženje radionice u kojem je cvetao stilski inovativni duh. Doslednost u potpisivanju svojih dela – retkost u 1esi xvi veku – podstakla je naučne debate o potencijalnoj cenzuri ili izazovima njegovom profesionalnom statusu.
  • Istorijski značaj: Avelijev doprinos umetničkom nasleđu Urbina obeležen je u Bazilici Svetog Franciska, gde freske Bekafumija i Sodome stoje kao svedočanstvo o veličini renesansne umetnosti. Njegov rad nastavlja da inspiriše divljenje svojom lepotom i intelektualnom dubinom, osiguravajući mu mesto među najistaknutijim keramičarima svog vremena.

Urbino radionica i umetnička inovacija

Avelijeva radionica u Urbinu služila je kao krionica za umetničko eksperimentisanje, negujući kolaborativno okruženje u kojem su se preplitali različiti stilski uticaji. Pedantna pažnja posvećena detaljima, vidljiva na njegovim tanjirima – naročito na pomenutom prikazu „Eneje“ – demonstrira duboko razumevanje humanističkih ideala i posvećenost prenošenju složenih narativa putem vizuelnog jezika. Njegove tehnike glaziranja – karakteristične po luminoznim bojama i suptilnim tonalnim varijacijama – bile su posebno značajne, podižući urbino majoliku na nove visine umetničke sofisticiranosti.

Tanjir: Priča o Eneji

„Tanjir sa potopom Seleukove flote“ predstavlja vrhunac Avelijevog umetničkog umeća. Izvedeno oko 1537. godine, ovo remek-delo verno i dirljivo prenosi Vergilijevu epsku poemu – što je dokaz njegove sposobnosti da književne teme prevede u vizuelni oblik. Živopisne plave i crvene boje upotrebljene u prikazu Neptunovog gneva naglašavaju dramatični intenzitet priče, dok zamršene cvetne ivice doprinose ukupnoj estetskoj harmoniji.

Poreklo i priznanje

Uprkos oskudici definitivnih biografskih podataka, Avelijevo delo je steklo značajno priznanje u naučnim krugovima. Ulazak „Tanjira sa potopom Seleukove flote“ u kolekciju Metropoliten muzeja umetnosti naglašava njegov trajnu umetničku vrednost i potvrđuje njegovo mesto među najlepšim primerima renesansne keramike. Dalja istraživanja Avelijevog života i dela obećavaju da će osvetliti nove aspekte kulturnog pejzaža Urbina tokom formativnih godina renesanse.
Frančesko Xanto Aveli

Frančesko Xanto Aveli

1487 - 1542 , Italija

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Majolika
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Renesansa']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['']
  • Date Of Birth: oko 1487.
  • Date Of Death: oko 1542.
  • Full Name: Francesco Xanto Avelli
  • Nationality: Italijan
  • Notable Artworks:
    • Tanjir (piatto): Priča o Eneju
    • Tanjir sa potopom Seleukove flote
  • Place Of Birth: Rovigo, Italija
© TopImpressionists.com — Sva prava zadržana  ·  100% Ručno oslikano · Zagarantovano zadovoljstvo · Besplatna dostava širom sveta
VISA MASTERCARD