Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na štampu
Pređi na digitalnu sliku)
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Unesite potrebnu širinu i visinu kako bi se slika uklopila u vaš ram ili zid. Pošto je ovo ručno oslikano delo, umetnik može za dimenzije drugačijeg oblika naslikati malo više prostora oko slike ili malo skratiti ivice — izbor je na vama. Pre početka rada, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja konačan rezultat — samo digitalni prikaz pokazuje stvarnu sliku.
Isporućuje se u zaštitnoj tubi, spremno za ugradnju u vaš ram.
Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (15 новембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Уробите се тријумфу смрти! Овај монументални комад Јана Бругела Младшег, 'Триумф Смрти', открива ужасну истину о човековом постојању у стилу барокне слике. Истражите симболе и техничке детаље!
Flamanski barokni majstor poznat po predivnim cvetnim slikama. Otkrijte živopisni svet koji predstavlja Jan Brueghel The Elder već danas.
"Триумф Смрти" je urađeno u tehnici Ulje na platnu.
Pregled dela „Триумф Смрти”, autor Јан Бројгел Старији možete pogledati na stranici Pregled u prostoru.
„Триумф Смрти“ je urađeno u tehnici Ulje na platnu, u stilu Baroque.
1568 - 1625, Белгија
Jan Brueghel The Elder ušao je u svet koji je definisao težinski teret umetničkog nasleđa. Rođen u Briselu 1568. godine, bio je mlađi sin istaknutog flamanskog renesansnog slikara, Pieter Bruegel the Elder. Njegov porodični život oblikirala je prisutnost majke, Marije, koju su često nazivali Mayken Coecke van Aelst, kao i njegovih braće i sestara, brata Pietera Brueghela Mlađeg i sestre Marie. Ipak, stabilnost njegovih ranih godina bila je kratkotrajna. Nakon smrti majke 1578. godine, porodične okolnosti su se promenile, te je Jana odgajala njegova baka, Mayken Verhulst.
Upravo je pod starateljstvom Verhulst-ove postavljeno temeljno tehničko znanje koje će Jan postati. Ona je bila veštačica umetnica sama po sebi i postala je njegova prva učiteljica, vodeći njegove mlade ruke kroz nežnu disciplinu crteža. Svoj obuku je usmerila na preciznu umetnost akvarelno slikanja minijatura, metod koji je zahtevao ogromno strpljenje i nepokretno oko. Ovo rano instruiranje u radu na malim formatima i detaljnom posmatranju pratiće ga kroz ceo život, utičući na to kako će u svojim kasnijim godinama pristupati posmatranju prirodnog sveta.
Kako se približavalo okretanje sedamnaestog veka, Jan Brueghel The Elder je čvrsto utemeljio svoje prisustvo u umetničkom srcu Niskih zemalja. Njegov status u Antverpenu zvanično je priznat 4. oktobra 1601. godine, kada je registrovan kao građanin ovog grada, što je označilo značajan uspon u njegovom profesionalnom položaju. Iste te godine izabran je za deana Gildije Svetog Luke, položaj koji je nosio veliku odgovornost unutar lokalne zajednice. Njegovi kolege su mu pokazali duboko poverenje u svoje vođstvo ponovnim izborom za deana 1602. godine.
Težeći širenju svojih vidika izvan granica Flandrije, on je zaputovao u Italiju. Ovo putovanje otvorilo mu je vrata susreta sa potpuno drugačijim estetskim senzibilitetima i značajnim pokroviteljima umetnosti. Tokom boravka u Milanu, došao je pod zaštitu kardinala Federika Boromea, što je značajno pomoglo u učvršćivanju njegove reputacije izvan rodnog regiona. Vreme provedeno u Italiji omogućilo mu je da apsorbuje nove uticaje koji će se, na kraju, stopiti sa tradicijama koje je stekao u svojoj mladosti.
Jan Brueghel The Elder posedovao je rukom toliko preciznom da mu je to donelo nadimak „Baršunasti” Bruegel. Ovaj naziv proistekao je iz njegove sposobnosti da sa realizmom koji se gotovo može osetiti pod prstima renderuje teške, meke teksture najfinijih tkanina. Primenjujući tehniku minijaturista na prirodni svet, on je svakom listu, svakoj insecti i svakom latici tretirao kao temu dostojnu intenzivnog i pažljivog posmatranja. Ovaj pedantni pristup omogućio mu je da uhvati prolazne detalje prirode sa jasnoću koju je malo ko mogao da parira.
Njegova fascinacija botaničkim svetom dovela je do njegove reputacije kao „Cvetni” Bruegel. On nije samo slikao cveće; on je pomogao u izumu potpuno novih načina posmatranja prirode na platnu. Bio je ključna figura u razvoju slika od venčića, gde raskošni aranžmani cvata formiraju okvir centralnoj religioznoj ili mitološkoj sceni. Takođe je stvorio i pejzaž raja, žanr koji je spajao mir mrtve prirode sa prostranim obimom pejzaža kako bi prikazao idilična, nebeska okruženja.
Jan Brueghel The Elder se kretao kroz umetničke krugove španskih Nemačkih zemalja sa prirodnom lakoćom, često sarađujući sa drugima kako bi oživio složene vizije. Njegova najznačajnija veza bila je sa Peterom Paulom Rubensom. Njih dvojica su bili bliski prijatelji koji su razvili besprekoran način zajedničkog rada na religijskim i mitološkim temama. U tim partnerstvima, Rubens je obično bio zadužen za ljudske figure, dok se Jan Brueghel The Elder fokusirao na zamršene pejzaže i elemente mrtve prirode koji su činili okruženje scene.
Ovaj duh kooperacije protezao se daleko izvan njegovog prijateljstva sa Rubensom. Bio je čest saradnik mnogih svojih savremenika, uključujući Paula Brila, Joosa de Mompera, Paula Vredemana de Vriesa, Fransa Frankena Mlađeg, Hendricka de Clercka, Pietera van Avonta i Hendricka van Balena Starog. Jedan od istaknutih primera te zajedničke kreativnosti dogodio se oko 1607–1608. godine, kada je sarađivao sa Hendrickom van Balenom na stvaranju onoga što se smatra prvim poznatim "garland" (venčano) slikarskim delom. Ova dela su često sadržala raskošne cvetne aranžmane koji su uokvirivali centralnu scenu.
Njegov profesionalni status dodatno je učvršćen položajem u samom srcu dvora. Služio je kao dvorski slikar arhiduci i vojvođi Albrehtu i Izabeli, suverenima španskih Nemačkih zemalja. Ova uloga stavila ga je u direktan kontakt sa najvišim nivoima moći i patronaže u tom regionu.
Jan Brueghel The Elder za sobom je ostavio svet oblikovan njegovom nepresušnom radoznalošću. Njegova dela su zabeležila specifičan trenutak u istoriji, odražavajući istovremeno i uspon naučnog posmatranja i duboku religioznu žar Kontrareformacije. Kroz njegove četkice, prirodni svet je dokumentovan sa preciznošću koja je odjekivala promenljivim intelektualnim pejzažom 17. veka. Bio je plodni inovator koji je pomogao u definisanju potpuno novih žanrova, kao što su slike sa venčanim vencima od cveća, što će kasnije snažno uticati na način na koji će umetnici pristupati pretnji između botanike i religijske posvećenosti.
Njegov uticaj nastavio je da živi kroz ruke onih koje je podučavao. Svoje tehničko znanje preneo je na svog sina, Jana Brueghela Mlađeg, kao i na Daniela Seghersa, osiguravajući da njegov pedantni pristup detalju ostane sastavni deo flamanske tradicije. Njegov profesionalni ugled bio je toliko visok da mu je povereno da izvrši poslednju volju Petra Paula Rubensa, zajedno sa Hendrickom van Balenom Starim, Cornelisom Schutom i Paulusom van Halmaeleom.
Ukupno