Atelje — Besplatna dostava širom sveta — Rok isporuke 2–6 nedelja
Slika iz fotografije Lista želja Korpa
Pregledaj u prostoruPregledaj u prostoru AR pregledAR pregled Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku PošaljiPošalji
Detalji o deluDetalji o delu Dodaj u omiljene Dodaj u omiljene ПреузмиПреузми Slični predmetiSlični predmeti Rendgenski snimakRendgenski snimak SlajdoviSlajdovi

The Cock

Jayasri Burman’s vibrant watercolor ‘The Cock’ showcases fantastical hybrid animals and bold themes with a striking rooster alongside a chicken, reflecting the experimental spirit of 1960s art. Discover this unique piece and bring its charm into your space.

Istražite očaravajuće umetničko delo Jayasri Burman Maity! Indijski slikar i skulptor koji spaja narodne motive, mitologiju i narativ u izuzetnim akvarel i bronzanim radovima. Otkrijte njenu jedinstvenu viziju.

Giclee štampa / Umetnički otisak

Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu proizvodnju i fleksibilne opcije završne obrade. (Kupi ručno naslikanu sliku Kupi ručno naslikanu slikuKupi digitalnu sliku Kupi digitalnu sliku)

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

širina
visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste umetničko delo prilagodili specifičnom okviru ili prostoru. Ako odabrani format ne odgovara proporcijama originalne slike, mi ćemo ili iscrtati deo dela ili proširiti sliku pomoću ogledane ivice ili jednobojnog popunjavanja. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno iscrtavanje ili proširivanje. Samo će prikaz (mockup) precizno pokazati finalnu kompoziciju.
Iako su prilagođene dimenzije dostupne, preporučujemo da odaberete dimenziju sa unapred definisane liste kako biste očuvali originalne proporcije.

Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (18 август)

why_choose_icon
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
why_choose_icon
Visokokvalitetno laneno platno
why_choose_icon
Kompletno osiguranje transporta
why_choose_icon
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
why_choose_icon
Garancija vernosti boja
why_choose_icon
Politika povrata u roku od 60 dana (samo u slučaju nedostataka)
why_choose_icon
Garancija povrata novca od 100%
why_choose_icon
Popust pri grupnoj kupovini

Ukupna cena

$ 69

reproduction

The Cock

Giclee štampa / Umetnički otisak

Dimenzije reprodukcije

-

Konačna cena

$ 69

Osnovne informacije

  • Artist: Jayasri Burman
  • Dimensions: 89 x 91 cm
  • Subject or theme: Rooster, chicken
  • Title: The Cock
  • Medium: Watercolour
  • Notable elements: Hybrid animals, female figures

Opis predmeta

A Vibrant Encounter: Jayasri Burman’s “The Cock”

Jayasri Burman’s “The Cock,” a captivating watercolour painting measuring 89 x 91 cm, is more than just a depiction of two birds; it's an immersive experience into the fantastical world conjured by one of India’s most intriguing contemporary artists. Born in Kolkata in 1960, Burman’s artistic journey began with formal training in printmaking under Monsieur Ceizerzi in Paris, a period that undoubtedly shaped her distinctive style and approach to subject matter. Her work has garnered international recognition, showcased at prestigious venues like the 1987 International Triennale in Germany and Gallery Sumukha in Hong Kong, reflecting a commitment to pushing artistic boundaries and exploring themes of hybridity and human connection.

  • Subject Matter: The painting centers around a striking juxtaposition – a rooster standing proudly beside a smaller chicken. This seemingly simple pairing immediately draws the viewer into a world where the familiar is rendered strange and beautiful.
  • Technique: Burman’s mastery of watercolour is evident in the rich, intense hues she employs. Her bold application of color creates a dynamic visual experience, emphasizing the textures and forms of the birds with remarkable precision. The use of light and shadow adds depth and dimension to the scene, further enhancing its impact.
  • Composition: The placement of the rooster as the focal point, coupled with the chicken’s deliberate positioning nearby, generates a compelling narrative tension. The inclusion of a window in the background introduces an element of perspective and invites the viewer to contemplate the relationship between the interior and exterior worlds.

Echoes of the 1960s: A Context for Burman's Vision

To fully appreciate “The Cock,” it’s crucial to understand the artistic landscape from which Jayasri Burman emerged. The 1960s represented a period of profound upheaval and transformation, a time when artists actively rejected the constraints of traditional art forms. Influenced by movements like Pop Art and fueled by social and political change – civil rights struggles, technological advancements, and the rise of counterculture – artists sought to challenge established norms and explore new ways of representing reality. Burman’s work embodies this spirit of experimentation, reflecting a desire to interrogate societal values and propose alternative perspectives.

Symbolism and Narrative

The rooster itself carries significant symbolic weight. Traditionally associated with courage, vigilance, and the rising sun, its presence in the painting suggests an assertion of strength and resilience. The smaller chicken, perhaps representing vulnerability or dependence, adds another layer to the narrative. The fantastical element – the hybrid animals with human heads and female figures that frequently appear in Burman’s work – elevates this scene beyond a simple observation of nature, inviting viewers to contemplate themes of identity, transformation, and the blurred boundaries between the natural and the artificial.

Emotional Impact and Artistic Value

"The Cock" is not merely a beautiful image; it's an emotionally resonant artwork that invites contemplation. Burman’s skillful use of color and composition creates a sense of wonder and intrigue, drawing the viewer into her unique artistic vision. This piece represents a significant addition to Burman’s oeuvre, showcasing her signature style and thematic concerns. A hand-painted reproduction offers collectors and interior designers alike the opportunity to experience the full impact of this captivating artwork in their own spaces – a vibrant reminder of the power of art to challenge, inspire, and transform our perceptions.


Biografija umetnika

Kuhinja Promene: Istraživanje Umjetnosti Šezdesetih Godina

Dekada šezdesetih nije bila samo vremenski period; to je bio seizmički pomak, kulturni potres koji je neopoznativo promijenio tok umjetnosti. Iz sjene poslijeratarnog oskudlja i formalističkih strogoća modernizma sredine stoljeća, umjetnici su počeli razgrađivati uspostavljene konvencije, prihvaćajući eksperimentiranje, izazivajući društvene norme i stvarajući potpuno nove vizualne jezike. Ovo nije bila samo umjetnička pobuna; to je bilo duboko odraz svijeta koji se boreći s pokretima građanskih prava, političkim nemirima, tehnološkim napredovanjem i rastućom kontrkulturom – sve konvergirajući kako bi stvorili jedinstveno nestabilno i kreativno plodno okruće. Umjetnost tog doba nije bila o replikaciji stvarnosti; bila je o njenoj interrogaciji, sumnjičenju njenih vrijednosti i predlaganju alternativnih načina gledanja.
  • Smeo Izjava Pop Umjetnosti: Rođen iz spajanja potrošačinizma i masovnih medija, Pop umjetnost predstavljala je namjerni odbac odabirak Abstraktnog ekspresionizma njegovog naglaska na individualnu emociju i subjektivno iskustvo. Umjetnici poput Andyja Warhola, Roya Lichtensteina i Roberta Rauschenberga uzimali su slike iz reklama, stripova i svakodnevnih predmeta – kutija za čorbu, slavne osobe, bilbordi – podižući ih na status umjetnosti. Ovo nije bila samo imitacija; to je bio komentar o sveprisutnom utjecaju masivne kulture i zamagljenim granicama između visoke i niske umjetnosti. Warholovi ikonični silkescreen portreti Marilyn Monroe, primjerice, nisu bile samo prekrasne slike; bili su meditacije o slavnom životu, slavi i komodifikaciji identiteta.
  • Minimalizam: Smanjenje na Suštinu Istovremeno, Minimalizam je nastao kao reakcija protiv percipiranih višaka Abstraktnog ekspresionizma. Umjetnici poput Donalda Judda, Ola LeWitta i Carla Andreja pojednostavili su umjetnost do njenih najosnovnijih elemenata – geometrijskih oblika, industrijskih materijala i jednostavnih procesa. Njihova djela nisu bila namijenjena da izazovu emocije ili pričaju priče; bile su o materijalnosti samog objekta, izazivajući gledatelje da se s njim nose na čisto perceptivnom nivou. Čista jednostavnost kutija Judda, primjerice, prisilila je konfrontaciju sa prostorom, formom i vlastitim iskustvom gledatelja unutar tog prostora.
  • Konceptualna Umjetnost: Ideja Preuzima Centralnu Scenu Uz Pop umjetnost i Minimalizam, konceptualna umjetnost je stekla značajnost, stavljajući ideju iza umjetničkog djela iznad njegove fizičke manifestacije. Umjetnici poput Josepha Kosutha postavljali su pitanje same definicije „umjetnosti“, istražujući koncepte kao što su jezik, reprezentacija i percepcija kroz performanse, fotografiju i tekstualne radove. Ovaj pomak označio je značajan odstupanje od tradicionalnih pojmova umjetničkog vještina i zanata, stavljajući intelektualno istraživanje u srce kreativnog procesa.

Sjemenke Pobune: Utjecaji i Kontekst

Da bismo razumjeli umjetnost šezdesetih, ključno je prepoznati bezbrojne utjecaje koji su oblikovali njen tok. Poslijeratarni ekonomski bum stvorio je klimu neviđajne prosperiteta, potapajući potrošačizam i transformišući američko društvo. Istovremeno, Pokret za građanska prava izazvao je rasnu segregaciju i nejednakost, dok je rat u Vijetnamu započeo široke proteste protiv vladinih politika. Ove socijalne i političke nemire direktno su utjecale na rad umjetnika, potičući ih da se bave pitanjima identiteta, moći i društvene pravde.
  • Dadaizam i Surealizam: Naslijeđe Dadaizma i Surealizma – pokreta koji su nastali nakon Prvog svjetskog rata – nastavilo je odzvanjati kroz šezdesete. Umjetnici poput Roberta Rauschenberga crpili su inspiraciju iz igračke nepoštovanja Dadaizma i istraživanja podsvesti Surealizmom, uključujući kolaž, asambliranje i slučajne operacije u svoj rad.
  • Uspon Masovnih Medija: Proliferacija televizije, fotografije i reklame duboko je utjecala na vizualni vokabular umjetnika. Warholova upotreba silkescreen tiskanja, primjerice, bila je izravno inspirirana tehnikama korištenim u komercijalnom tisku, dok su Lichtensteinovi slike inspirirane stripovima odražavale rastuću popularnost superhero stripova.
  • Utjecaj Filozofije: Pisci filozofa poput Ludviga Wittgenstejna i Žaka Derride – koji su osporavali tradicionalne pojmove jezika i značenja – imali su značajan utjecaj na konceptualne umjetnike, potičući ih da sumnjaju u odnos između umjetnosti i stvarnosti.

Ključne Figure i Njihovi Jedinstveni Glasovi

Iako su Pop umjetnost i Minimalizam dominirali velikim dijelom umjetničkog diskursa te desetljeća, brojni drugi umjetnici gurnuli su granice i eksperimentirali s novim pristupima. Svaki umjetnik donio je svoj jedinstveni pogled i viziju na izazove i prilike tog doba. Andy Warhol: Možda najprepoznatljivija figura umjetničke scene šezdesetih, Warholovi silkescreen otizmi slavnih osoba i potrošačkih proizvoda postali su sinonim za prihvaćanje masivne kulture u Pop umjetnosti. Njegov rad istraživao je teme slave, popularnosti i komodifikacije slika. Roy Lichtenstein: Poznat po svojim pedantnim reprodukcijama stripovskih panela, Lichtenstein podigao je komercijalnu umjetnost na razinu fine umjetnosti, izazivajući tradicionalne pojmove umjetničke vještine i originalnosti. Sol LeWitt: Pionir Minimalizma, LeWittovi geometrijski strukture i zidni crteži istraživali su odnos između ideje i izvedbe, naglašavajući važnost procesa nad proizvodom. Joseph Kosuth: Ključna figura konceptualne umjetnosti, Kosuthov radovi sumnjičili su samu definiciju „umjetnosti“, koristeći jezik i fotografiju za istraživanje koncepata kao što su reprezentacija i značenje.

Naslijeđe i Trajna Značajnost

Umjetnost šezdesetih imala je dubok i trajan utjecaj na razvoj savremene umjetnosti. Njen prihvatanje novih medija, njegov izazov tradicionalnim konvencijama i njegovo angažiranje s društvenim i političkim pitanjima otvaralo su put za naknadne pokrete kao što su Konceptualna umjetnost, Performans umjetnost i Feminizistička umjetnost. Naglasak desetljeća na procesu nad proizvodom, ideji nad slikom i participaciji nad gledanjem nastavlja odzvanjati danas, oblikujući način na koji umjetnici pristupaju svom radu i angažiraju se s publikom. Šezdesete nisu bile samo trenutak u umjetničkoj povijesti; bile su katalizator promjene – period koji je fundamentalno redefinirao što umjetnost može biti i kako može funkcionirati unutar društva.
Jayasri Burman Maity

Jayasri Burman Maity

1960 - , Indija

Osnovne informacije

  • Artistic Movement Or Style: Ručno rađene reprodukcije
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['']
  • Date Of Birth: 1960
  • Full Name: WahooArt
  • Notable Artworks: ['Različiti poznati umetnički radovi']
  • Place Of Birth: WahooArt
© TopImpressionists.com — Sva prava zadržana  ·  100% Ručno oslikano · Zagarantovano zadovoljstvo · Besplatna dostava širom sveta
VISA MASTERCARD