Pregledaj u prostoru
Podeli
Podeli
Detalji
Vodič
Preuzmi sliku
Slični predmeti
Rendgenski snimak
Automatska prezentacija
StatistikaThe low hours
Explore Dubuffet's 'The Low Hours,' a vibrant abstract expressionist work blending bold lines, graphic forms & raw textures. Discover Art Brut’s unique style!
Pročitaj više
Istražite sirovi i ekspresivni pokret Art Brut Žana Filipa Artura Dubufea. Otkrijte debele impasto tehnike, nekonvencionalne materijale i revolucionarni pristup slikarstvu ovog francuskog umetnika.
Umetničko delo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski nismo u mogućnosti da kreiramo niti prodajemo identičnu reprodukciju. Ova zaštita se sprovodi u skladu sa međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su definisani u Američki zakon o autorskom pravu – Naslov 17.
Ovaj metod je u potpunosti usklađen sa regulativama o autorskim pravima jer ne podrazumeva kopiranje ili dupliranje zaštićenih umetničkih dela. Umesto toga, reč je o kreativnoj reinterpretaciji – novom slikarskom delu koje je inspirisano originalom, ali nije identično njemu.
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. (
Naručite ručno oslikano reprodukciju Pređi na prodaju digitalnih slika)
Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Loading sizes...
širina
visina
Unesite širinu i visinu koja vam je potrebna, kako bi se uklopili u vaš ram ili na vaš zid. Štampa se može samo iseći, nikada ne može biti veća od originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama gubi deo slike. Poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde pre nego što započnemo štampu. Slika prikazana na ovoj stranici ne pokazuje stvarni rez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (22 октобар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Sveobuhvatno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust pri većoj količini
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
The low hours
Giclee štampa / Umetnički otisak
Veličina reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 7096
About "The Low Hours" by Jean Dubuffet
- Artist: Jean Philippe Arthur Dubuffet
- Birth Year: 1901
- Death Year: 1985
- Origin: France
A Dive into Art Brut and Fragmented Humanity
“The Low Hours” is a striking artwork by Jean Dubuffet, a pivotal figure in the development of Art Brut – literally “raw art.” This piece exemplifies Dubuffet’s rejection of traditional artistic conventions and his embrace of unconventional materials and techniques. The composition presents a fragmented landscape populated with stylized human figures arranged in an overlapping, collage-like manner. It's characterized by bold outlines, simplified forms, and a stark contrast between black and white, punctuated by splashes of red and blue. The overall effect is energetic, somewhat chaotic, yet possesses an underlying sense of playful abstraction.
Style and Technique: Embracing the "Primitive"
Dubuffet’s style defies easy categorization but aligns strongly with Abstract Expressionism and demonstrates influences from Pop Art due to its graphic quality. He deliberately sought inspiration from sources outside the established art world, including children's drawings, graffiti, and tribal art. This approach was central to his concept of Art Brut, which aimed to capture a direct, unfiltered expression of human experience, free from academic training or intellectual constraints.
The technique employed in "The Low Hours" is as unconventional as the subject matter. It appears to involve both painting and collage elements. Visible brushstrokes, stippling, and layering suggest the use of acrylic paint alongside potentially paper or other found materials. The texture created through these varied techniques contributes significantly to the work's tactile quality and raw aesthetic.
Historical Context: Art Brut and a Rejection of Tradition
Dubuffet developed his Art Brut philosophy in post-World War II France, a period marked by societal upheaval and questioning of established norms. His work was a direct response to what he perceived as the artificiality and intellectualism of mainstream art. He sought instead to tap into a more primal, authentic form of expression – one rooted in instinct and experience rather than learned technique. The use of seemingly crude materials and deliberately “primitive” forms were intended to challenge viewers' expectations and provoke a visceral reaction.
Emotional Impact: Alienation and Raw Expression
“The Low Hours” evokes a sense of alienation and fragmentation through its disjointed arrangement and simplified forms. The distorted human figures, rather than representing individuals realistically, function as symbolic representations – archetypes embodying aspects of the human condition. The bold colors and dynamic lines create an energetic visual experience that can be both unsettling and captivating. Ultimately, Dubuffet’s work invites viewers to confront their own perceptions of beauty, art, and the complexities of human existence with a refreshing honesty.
Pitanja i odgovori
Šta prikazuje „The low hours”, Жан Дибуфе i kakvo je raspoloženje dela?
„The low hours”, Жан Дибуфе spaja abstract, figures, graphic, fragmented, energetic, chaotic, playful sa Bold atmosferom.
Mogu li da koristim proširenu stvarnost kako bih video/la „The low hours”, Жан Дибуфе u svojoj prostoriji?
Stranica AR pregled za delo „The low hours”, Жан Дибуфе koristi proširenu stvarnost kako bi vam prikazala umetničko delo u vašem sopstvenom prostoru, pomoću kompatibilnog uređaja.
Kako mogu da nabavim print dela „The low hours”, Жан Дибуфе?
Da biste naručili print dela „The low hours”, Жан Дибуфе, jednostavno ga poručite na njegovoj stranici Umetski print: umetnička štampa na pamučnom platnu ili arhivskom kanvas papiru.
Biografija umetnika
Рани живот и каријера
Жан Филипо Артур Дибуфе, француски сликар и вајар, рођен је 31. јула 1901. године у Хавру, Француска. Потицао је из богате буржоаске породице, његови родитељи су били велепродајци вина. Године 1918. преселио се у Париз да студира сликарство на Академији Жилијан, где је склопио пријатељства са уметницима као што су Хуан Грис, Андре Масон и Фернанд Леже. Дибуфе није био типичан академски студент; његов ум је био окренут ка различитим дисциплинама – музици, поезији и древним језицима – што ће касније снажно утицати на његов уметнички израз.
Уметнички развој и потрага за аутентичношћу
Након кратког боравка на Академији, Дибуфе је кренуо својим путем. У 1934. години поново се посветио сликању, стварајући портрете који су одражавали утицаје историјских стилова. Међутим, током окупације Француске у Другом светском рату, прекинуо је своју уметничку каријеру и вратио се породичном бизнису са вином. Ова пауза није била крај његове креативности, већ период интроспекције који ће га одвести до открића новог правца – правац којим је желео да изрази суштинску виталност живота.
Рођење Арт Брута и револуционарни приступ
Године 1942. Дибуфе се поново посветио уметности, али сада са радикално другачијим приступом. Инспирисан свакодневним животом и спонтаношћу непрофесионалних стваралаца – лудака, затвореника, деце – развио је концепт “Арт Брута” (родово уметничкост). Овај покрет није тежио формалној лепоти или техничкој савршености, већ аутентичности и непосредном изразу. Дибуфе је тражио уметност која долази из “дивог” стања душе, неоптерећена конвенцијама и друштвеним нормама. Његова прва самостална изложба у Галерији Рене Дроуен у Паризу (1944) означила је трећи покушај да се успостави као признати уметник, али и почетак револуције у свету уметности.
Технике и карактеристичне радње
Дибуфеов рад одликује се смелим експериментима са материјалима и техникама. Под утицајем Жана Фотријеа, почео је да користи густе слојеве уљаних боја помешане са блудом, песком и угљеним прахом, стварајући грубе текстуре које су подсећале на земљу и природне елементе. Серија “Оте Паст” (Debles Pâtes) из 1946. године, представљена у Галерији Рене Дроуен, демонстрирала је његову иновативну импасто технику. Дибуфеова дела често приказују фигуре затворене у стесне просторе, што ствара психолошки интензиван ефекат на гледаоца. Његов циљ није био да реплицира стварност, већ да изазове осећања и побуди размишљање.
Међународно признање и трајно наслеђе
Сарадња са Пјером Матисом, познатим дилером савремене европске уметности у Америци, донела је Дибуфеу брз успех на америчком тржишту. Његови радови су били изложени поред дела Пикаса, Брака и Руоа. Након Другог светског рата, Дибуфе је стекао међународно признање и постао један од најзначајнијих уметника своје генерације. Његова пионирска улога у Арт Брут покрету оставила је неизбрисив траг на свету уметности, а његов приступ неконвенционалним материјалима и техникама наставља да инспирише уметнике широм света. Дибуфеова дела су позив на преиспитивање дефиниције уметности и проналажење лепоте у аутентичности и непосредном изразу.
- Кључни датуми: 31. јула 1901: рођен у Хавру, Француска; 12. маја 1985: преминуо
- Напознатији уметнички покрет: Арт Брут, основан од стране Жана Филипа Артура Дибуфеа.
Жан Дибуфе
1901 - 1985 , Француска
Brzi pregled
- Artistic Movement Or Style: École de Paris, Art Brut
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Žan Fotri']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Žan Gris
- Andre Mason
- Fernand Leže
- Date Of Birth: 31. jul 1901.
- Date Of Death: 12. maj 1985.
- Full Name: Žan Filip Artur Dubufe
- Nationality: Francuz
- Notable Artworks:
- Vizija tkalje
- Dolazak i odlazak
- Place Of Birth: Le Avr, Francuska
Srodni članci
The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction
Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.
Beyond the Brush: The Raw Emotion and Power of Abstract Expressionism
Explore the profound emotional depth of Abstract Expressionism. From the visceral energy of Action Painting to the serene beauty of Color Field, discover the history and mastery behind this transformative movement for the discerning art collector.
The Visceral Canvas: Exploring the Raw Emotion and Historical Power of Abstract Expressionism
Embark on a profound journey through Abstract Expressionism. Discover the raw emotion, historical significance, and visceral power of the New York School's greatest masters in this expert exploration of mid-century modern art history.