Početna
Reprodukcija uljane tehnike
Рој Лихтенштајн
Смешњак

Isprobaj u AR-u

Pređi na prodaju štampanih primeraka

Pređi na prodaju digitalnih slika

Podeli

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Link je kopiran!

Detalji

Vodič

Dodaj u omiljene Ukloni iz omiljenih

Preuzmi sliku

Slični predmeti

Rendgenski snimak

Automatska prezentacija

Statistika

Рој Лихтенштајн

Смешњак

Akril na platnu
Umetnost za zidove
1961
Modernizam

Откријте ‘Смешњак’ (1961) од Роја Лихтенштајна, плесан Поп арт шемар! Истражите иконичне Бен-Деj точки и стил утицајан на коцке и овај радосни фелине.

Pročitaj više

Рој Лихтенштајн био је амерички поп артист познат по употреби Бен-Деј точкицама и инспирацијама из комиксних странаница и репродукцијама у културној историји 20. века. Истражио је начин представљања три димензије на равну површину, стварајући нова значења и подсећање на важност стваралаштва.

Pročitaj više

Ručno rađena uljana reprodukcija

Ručno oslikano uljanim bojama na platnu u dimenzijama i okviru po vašem izboru, izrađeno po porudžbini od strane naših umetnika. ( Pređi na prodaju štampanih primeraka Pređi na prodaju digitalnih slika)

Veličina
Okvir
Prilagođavanje
Opcije

Platno urolo u cevčicu Besplatno

Na platnu

Uokvireno

Uokvireno sa antikom gesso završnicom od starog drveta

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $30

H24-SILVER $30

H36-GOLD $45

H36-SILVER $45

Framed

Description from JS

Pročitajte više

Standardne dimenzije po meri

Standardne dimenzije

po meri

CM INCH

INCH

Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.

odaberite veličinu

Loading sizes...

širina

visina

Možete uneti sopstvene dimenzije kako biste prilagodili umetničko delo određenom okviru ili prostoru. Ako odabrana veličina ne odgovara proporcijama originala, slika će biti isečena ili proširena dodatnim elementima koji se ručno oslikavaju. Digitalni prikaz će vam biti poslat na odobrenje pre početka proizvodnje.
Imajte na umu da pregled na ekranu ne odražava stvarno prisecanje ili proširenje. Samo mockup će precizno prikazati konačnu kompoziciju.
Iako su dostupne prilagođene veličine, preporučujemo da izaberete dimenziju iz unapred definisane liste kako biste sačuvali originalne proporcije.

Pročitajte više

Prilagodite svoje umetničko delo + $50

Primeri mogućih izmena: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.
Nakon narudžbine, tim TopImpressionists.com će klijentu putem e-pošte poslati uputstva i dostaviti prikaz predloženog rešenja

Pročitajte više

Elitni senior umetnik (veći nivo detalja, profinjenosti i dodatno vreme za izradu) + $100

Pročitajte više

Bez natpisa o umetničkom delu

Urezana bronzana pločica sa imenom umetnika i prevedenim nazivom slike. Veličina: 9x2 cm. + $10

Prozirna akrilna pločica sa crnim UV graviranim informacijama o umetničkom delu i QR kodom. Dimenzije: 10×15 cm. + $30

Crna akrilna pločica sa belim ugraviranim tekstom koji sadrži informacije o umetničkom delu i QR kod. Dimenzije: 10×15 cm. + $30

Detalji gravirane bronze ploče

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detalji prozirne akrilne pločice

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detalji crne akrilne pločice

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Pročitajte više

Bez sjaja (mat) lak

Dodaj sjajni lak (pojačava boje, štiti od svetlosti i vlage) + $15

Pročitajte više

Potrebna hitna dostava? + $30

Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (23 септембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

Pročitajte više

Besplatna ekspresna dostava širom sveta

Visokokvalitetno laneno platno

Sveobuhvatno osiguranje transporta

Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina

Garancija vernosti boja i autentičnosti pri reprodukciji

Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)

Garancija povrata 100% novca

Popust pri većoj količini

Pročitajte više

Ukupna cena

$ 269

ExclamationCircle Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm

Смешњак

Tehnika izrade reprodukcije

Veličina reprodukcije

-

Vrhunski iskusni umetnik

Više detalja, prefinjenosti i dodatnog vremena za izradu

-

Okvir za reprodukciju

-

ExclamationCircle Za umetnička dela ili reprodukcije čija je bilo koja strana veća od 105 cm (približno 41 inč), okvir će biti isporučen u obliku seta za sklapanje, rastavljen. Ovaj metod osigurava bezbednu dostavu i sprečava oštećenja tokom transporta.

Potrebna je profesionalna montaža – ovo nije proizvod za samostalnu izradu.
Set mora sastaviti i platno zategnuti iskusni profesionalni ramitelj, koristeći drveni lepak (nije uključen u set), hvataljku za zatezanje platna i stege kako bi se održao prav ugao okvira dok se lepak suši. Nepravilno sklapanje ili neravnomerno zategnut platno mogu trajno oštetiti umetničko delo, što nije pokriveno našom garancijom.

Sve šipke od masivnog drveta su uključene, precizno isečene po veličini.
Montira se pomoću priloženih šrafova, uz dodatno korišćenje lepka za drvo za spojeve u uglovima, koji nije uključen u set i koji vaš čuvar okvira mora obezbediti.
Potreban je profesionalni alat koji nije uključen u set: klešta za zatezanje platna (zatezač) i stege za održavanje pravih uglova letvica tokom sušenja lepka.

Važno:
Za spojeve u uglovima potrebno je lepak za drvo, šipke se moraju pričvrstiti stezgama dok lepak potpuno ne osuši, a za zatezanje platna na sklopljenom ramu potrebne su hvataljke za zatezanje platna. Nijedan od ovih alata nije uključen u komplet. Molimo Vas da angažujete iskusnog profesionalca za ramačenje pre naručivanja ove veličine.

Uputstvo za montažu možete pronaći ovde

Natpis

-

Zaštitni lak

Sjajni lak (pojačava intenzitet boja, štiti od svetlosti i vlage)

-

Prilagodite svoje umetničko delo

Primeri mogućnosti izmene: Zamena lica fotografijom kupca; Dodavanje ljubimca (npr. zamena mačke psom); Uključivanje skrivene poruke u pozadini; Promena pejzaža ili elemenata pozadine.

-

Hitno

Svetska isporuka () za 3/4 nedelje umesto uobičajenih 5 nedelja. (23 септембар). Bez kompromisa po pitanju kvaliteta.

-

Ekspresna dostava

Dostava širom sveta () u roku od 5 nedelja. (30 септембар).

Uključeno

Ukupna cena

$ 269

Brzi pregled

Year: 1961
Artistic style: Comic book aesthetics
Notable elements or techniques: Ben-Day dots
Title: Laughing Cat
Movement: Pop Art

Kviz o umetnosti

Svako pitanje ima samo jedan tačan odgovor.

Pitanje 1:

In what year was Roy Lichtenstein’s ‘Laughing Cat’ created?

1951

1968

1961

Pitanje 2:

‘Laughing Cat’ is characteristic of which art movement?

Abstract Expressionism

Pop Art

Impressionism

Pitanje 3:

What is a defining visual element often associated with Roy Lichtenstein’s work, as seen in ‘Laughing Cat’?

Soft brushstrokes

Ben-Day dots

Impasto technique

Pitanje 4:

The background color of 'Laughing Cat' is best described as:

Blue

Red

Yellow

A Whimsikal Glimsap u Početku Pop Art-a: Roy Lichtenstein-ova “Smejuća Mačka”

Roy Lichtenstein-ova slika iz 1961. godine, “Smejuća Mačka”, predstavlja ključnu ranu radnu verziju umetnika na putu da postane jedna od najprepoznatljivijih ličnosti pokreta Pop Art. Često potisnuta sa scene njegovim kasnjim, većim radovima poput “Whaam!” i “Drowning Girl”, ova prelepa komad capturuje nastajuću energiju i stilsku eksperimentaciju koja bi definisala Lichtenstein-ov inovativni estetski izraz. Slika predstavlja jednostavan subjekt – crnu mačku na živopisnom, žutom pozadinama – ali je prikazana sa odmah šokantnim vizuelnim jezikom. Mačka, oslikana snažnim linijama i ravnim slojevima boja, nije prirodan portret; više liči na nešto što je direktno preuzeto iz stranica detskog priručnika ili stare reklame. Njene široke, naslikane oči i otvoreni usta iskazuju osećaj igrivog zabave, kao da je mačka uhvaćena u trenutku iskrene mačkine sreće. Ova namerna artificialnost je ključna za razumevanje Lichtenstein-ovog projekta: nije ga interesovalo ponavljanje stvarnosti, već i istraživanje i podizanje imidža masovne kulture.

Početak Novog Vizuelnog Jezika

“Smejuća Mačka” se pojavljuje pre punog procvetavanja Lichtenstein-ove karakteristične tehnike Ben-Day točkica, iako su već prisutni naznake toga u primeni boje i teksture. Rad pokazuje njegov rastući interes za mehaničke procese reprodukcije koji su karakterisali komercijalni tiskarski rad. On nije samo kopirao slike; precizno je ponavljao *izgled* masproizvodnje – malo nepravilan registrovanje, pojednostavljene oblike, jarke primarne boje. Ovaj pristup izazvao je tradicionalne ideje o umetničkom veštini i autorstvu, postavljajući pitanje šta predstavlja “visoku umetnost” u društvu koje je sve više zasićeno vizuelnim stimulima. Lichtenstein-ov pozadina, ranije zasnovana na Abstraktnom Ekspresionizmu, pružala je ključnu osnovu za ovaj prelazak. Razumevao je moć gesta i emocija u slikanju, ali je namerno odbio njihovu subjektivnu intenzitetnost u korist više odvojenog, objektivanog stila. Uticaj Allana Kaprowa na Univerzitetu Rutgers bio je takođe ključan, potstičući Lichtensteina da istražuje proto-pop slike i primi svakodnevni vizuelni svet kao predmet umetnosti.

Simbolizam i Emocionalna Resonancija

Izbor mačke kao centralne figure nije slučajan. Mačke su dugo zadržavale simboličku težinu u umetnosti, često predstavljajući nezavisnost, misteriju i domaćinstvo. U “Smejućoj Mački”, međutim, ove asocijacije su subtilno subverzivane. Mačkino preterano izražavanje i karikaturističko prikazivanje uklanjaju bilo kakvu inherentnu misteriju, pretvarajući je u čist vizuelni ikon. Žuta pozadina dodatno pojačava igrivost slike, stvarajući osećaj optimizma i svetličnosti. Iako naizgled jednostavna, “Smejuća Mačka” poseduje nedostižan emocionalni uticaj. Pokazuje osećaj nostalgije za prošlom eri američke kulture sredine veka – vremena bujnih potrošačkih trendova, živopisne reklame i rastućeg interesovanja za popularnu zabavu. Slika privlači pažnju zbog svoje sposobnosti da iscrtava ove kolektivne uspomene i nudi osvježavajući dozu nepretenciozne sreće.

Trajna Nasleđe

“Smejuća Mačka” je više od samo ranog rada poznatog umetnika; to je ključni korak u razvoju Pop Art-a, pružajući pogled u evolucijski umetnički viziju Lichtensteina. Ona predstavlja njegovu posvećenost zamene granica između “visoke” i “niskih” kultura, izazivanjem konvencionalnih estetskih normi i proslavljanju vizuelnog jezika svakodnevnog života. Za kolekcionare i dizajnere interijera, reprodukcija ove slike pruža živopisnu i angažujuću fokusnu tačku – razgovorni starter koji govori o moći umetnosti da odražava i oblikuje naš kulturni pejzaž. To je komad koji poziva gledaoce da ponovo razmisle svoje percepcije lepote, originalnosti i same prirode umetničkog izražavanja.

Biografija umetnika

Roy Fox Lichtenstein – Pionir Pop Art-a i Kritičar Kulturne Produkcije

Roy Fox Lichtenstein, rođen 27. oktobra 1923. godine u živopisnom gradu Novom Meksiku, ostavio je nezaboravno mesto u istoriji umetnosti XX veka. Kao jedan od glavnih predstavnika Pop Art pokreta, Lichtenstein nije samo odražavao svoju eru; aktivno ju je ispitivao, pretvarajući obične slike u uvredljive umetničke izjave. Njegovo deteće obrazovanje u srednjevrećnoj porodici Žvijer u Majamiju podstaknulo je kreativnu dušu koja je izazvala konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Često upoznavanje sa muzičkim koncertima i muzejskim ekskurzijama tokom detinjstva, zajedno sa dubokom cenom za džez muziku, položilo je temelje za umetnički duh koji je izazvao konvencionalne ideje o umetnosti visokog reda. Iako je početno bio privučen realistačkim crtežem i slikanjem tokom obrazovanja, Lichtenstein je svoju akademsku pripremu počešao na Art Students League u 1939. godine pod Reginaldom Maršom, a nastavio je studije na Državnom univerzitetu Ohija – prekidano kratkim ratnim angažovanjem u Vojsci. Ova iskustva pružila su snažno tehničko osnovanje koje je kasnije briljantno ponovo kontekstualizovala kroz leću kulturne produkcije i komercijalne estetike. Semena njegovog poznatog umetničkog stila nisu položili unutrašnje prostorije umetničke tradicije već u svet običajnih slika, posebno komiksima i reklamama.

Ranije Godine i Inspiracija iz Kulturne Produkcije

Roy Fox Lichtenstein je pokazao jasnu angažovanost za Ekspresionizam posle rata, što je odražavano u njegovim prvim radovima. Međutim, ova faza bila je prelazišna – korak napred ka njegovom revolucionarnom stilu. Ključni trenutak dogodio se tokom boravka na Rutgers Univerzitetu gde je upoznao Allan Kaprowa, čije uticaje Lichtenstein je ponovo pokrenuo interesovanje za proto-pop slike. Ovo upoznavanje izazvalo je kritičku promenu njegovog umetničkog puta, što ga je navodilo da pita konvencionalne granice između umetnosti visokog reda i umetnosti niskog reda. Pokretač Pop Art pokreta, Lichtenstein je pomalo promenio pogled na umetnost visokog reda i umetnosti niskog reda nakon uspeha ekspresionizma posle rata. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetničke vrednosti koje su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning. Nakon uspeha ekspresionizma posle rata, Lichtenstein je napustio Rutgers Univerzitet u 1964. godine kako bi se fokusirao ekskluzivno na svoju umetnost. Pokrenut velikim interesovanjem za umetničku estetiku koju su stvarali umetnici kao što su Jackson Pollock i Willem de Kooning, Lichtenstein je nastavio da ispituje umetnič