Förhandsvisa
Skicka
Dela
Visa detaljer
Guide
Ladda ner
Liknande objekt
Röntgen
Bildspel
Q&A
StatistikLutspelaren
- 53.0 x 39.0 cm
Gerard ter Borchs mästerverk fångar ett stillsamt ögonblick av holländskt hemiliv och musikernas värld med djup psykologisk realism och atmosfärisk ljusspelning. Konsthistoriska museet Wien förvarar detta verk.
Visa mer
Gerard ter Borch var en dansk målare som främst arbetade med genrebilder och är känd för sina detaljerade och realistiska verk samt sitt fokus på ljus och atmosfär. Upptäck hans mästerverk och påverkan inom den danska konsthistorien!
Giclée / Konsttryck
Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ. (
Beställ handmålad reproduktion Byt till digital bild)
P118B Skr10
P118H Skr10
P118W Skr10
P438Z Skr10
P508JH Skr12
P508YH Skr12
P805H Skr10
P805Z Skr10
P919BZ Skr10
P919G Skr10
P919XJ Skr10
P959ZH Skr10
P968JZ Skr12
W106C Skr8
W218G Skr10
W218JH Skr8
W218Y Skr10
W307PJ Skr10
W316G Skr10
W316PJ Skr8
W316Y Skr10
W398PJ Skr8
W4111J Skr10
W500HY Skr15
W500JH Skr15
W692G Skr12
W849H Skr8
W940BG Skr15
W953PJ Skr8
Standardstorlek
skräddarsydd
CM
INCH
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Loading sizes...
bredd
höjd
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller vägg. Ett tryck kan endast beskäras, aldrig göras större än originalbilden, vilket innebär att ett format med en annan proportion leder till att en del av bilden går förlorad. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan vi påbörjar tryckningen. Bilden som visas på denna sida visar inte den faktiska beskärningen — det är endast mockuppen som gör det.
Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (1 november)
Fri expressfrakt över hela världen
Högkvalitativ linnecanvas
Fullständig fraktförsäkring
Garantier för återbetalning av tullavgifter
Garantier för exakt färgåtergivning
100 dagars returrätt (endast vid fel)
100% pengarna tillbaka-garanti
Mängdrabatt erbjuds
Glasalternativet är endast tillgängligt i storlekar under 110 cm.
Lutspelaren
Giclée / Konsttryck
Storlek på reproduktion
-
Slutgiltigt pris
Skr 693
En Ögonblick Fryst i Tid: Gerard ter Borch’s “The Lute Player”
Gerard ter Borch's "The Lutenist," målad år 1667, överträffar bara enkel porträttyrkande; det är en minutiöst konstruerad ögonblicksbild av sjuttonde århundradets nederländska borgersamhälle – ett sceneri fyllt till brädden med underförstådd elegans och psykologisk djup. Detta förtrollande verk finns i Kunsthistorisches Museums Wien samling, vilket erbjuder tittarna en unik glimt in i tiden när den raffinierade smaken och det intellektuella strävan efter excellens präglade nederländska kultur.Ämne och Komposition
Målningen föreställer en kvinna sittande bekvämt i en stol, ackompanjerad av en lutspelare. Kvinnan är hänförd till läsning av en bok, medan hennes blick sveper över lutinstrumentet – ett rörelse som talar för sig själv om vikten som placeras på utbildning och eftertanke inom nederländska hushåll under denna period. Viktigt är att pianon sitter diskret i bakgrunden, vilket antyder den växande intresset för vetenskaplig forskning och konstnärliga innovationer – ett vittnesmål om dynamiken i nederländsk kultur vid tiden. Ter Borch använder sig av chiaroscuro – dramatiska kontraster mellan ljus och skugga – för att skapa skulpturiska figurer och skapa en atmosfär av intimitet och stillhet. Placeringen av stolarna betonar känslan av avslappnad formellhet, vilket återspeglar värderingarna hos den övre borgerskapet.Stil och Teknik: Rembrandt’s Arv
Ter Borch’s konstnärliga stil är utan tvivel influerad av Rembrandt van Rijn, hans föregångare och kanske den mest berömda målaren av den nederländska guldåldern. Som Rembrandt använde Ter Borch en teknik präglad av exceptionell realism – ett noggrant uppmärksamhetsfokus på detaljer som fångar inte bara fysisk utseende utan också subtila nyanser av känsla och textur. Konstnären åstadkom denna häpnadsväckande nivå av precision genom minutiös lagerläggning av glasyrer – tunna genomskinliga målningslager applicerade över flera sessioner – vilket resulterar i en otroligt ljus yta. Detta teknik, perfektionerad av Rembrandt själv, tillåter återgivningen av ljus som interagerar med ytor, vilket skapar en känsla av djup och atmosfär.Historisk Kontext: Upplysningens Tysta Inflytande
“The Lute Player” uppstår ur den bredare kontexten av den nederländska upplysningen – en period präglad av intellektuell nyfikenhet och fascination för observation och resonemang. Ter Borch’s verk överensstämmer perfekt med denna kulturella ethos, vilket föreställer ett sceneri som prioriterar intelligens tillsammans med hemvistlig lugn – ett mästerverk som fortsätter att resonera hos publiken århundrade efter dess skapande. Lutinstrumentet symboliserar musikaliskt raffinement och lärdom – värderingar som präglade den humanistiska idealismen vid tiden. Dessutom antyder pianons inkludering intresset för vetenskaplig forskning och konstnärliga innovationer – ett vittnesmål om nederländskas kultur dynamik vid tiden.Symbolism: Bortom Utseendet
Utöver dess visuella prakt är “The Lute Player” laddad med symbolisk betydelse. Kvinnan läsningens hållning representerar intellektuell engagemang och moralisk värdighet – egenskaper som hölls mycket uppskattade inom nederländska samhällen under denna period. Hennes blick mot lutinstrumentet antyder en harmonisk balans mellan eftertanke och konstnärlig uppskattning. Boken symboliserar kunskap och lärdom, medan lutinstrumentet förtjänar musikaliskt konstnärligt geni – ett mästerverk som fortsätter att inspirera oss idag.Frågor och svar
Vilka färger dominerar i "Lutspelaren" av Gerard ter Borch?
"Lutspelaren" av Gerard ter Borch använder en Jordnära-palett, där Svart (#12120f) är den dominerande färgen.
Hur förhåller sig stilen i "Lutspelaren" till sin skapares epok?
"Lutspelaren" tillhör den Baroque rörelsen och dess skapare verkade under Tidig modern tid-eran.
Är "Lutspelaren" av Gerard ter Borch ett ljust eller mörkt konstverk?
Den upplevda ljusstyrkan i "Lutspelaren" av Gerard ter Borch är djupa skuggor. Den kan anpassas efter ljuset i det avsedda rummet.
Konstnärsbiografi
Gerard Terborch (1617–1681): A Pioneer of Dutch Genre Painting
Gerard ter Borch, även ter Borch eller Terburg, född 1617 i Zwolle och död 1681 i Deventer, var en nederländsk målare som är särskilt känd för sina genrebilder och sitt innovativa sätt att skapa atmosfär och psykologisk realism. Han anses vara en av de mest betydelsefulla konstnärerna inom den nederländska guldåldern och hans verk fortsätter att fascinera forskare och konstälskare än idag.
Early Life and Influences
Terborch föddes i Zwolle, där hans far Gerard ter Borch den Äldre var också en målare och utbildade honom från ung ålder. Hans utbildning inkluderade studier hos Pieter Molyn i Haarlem och senare vid Amsterdam universitetet, vilket gav honom grundläggande kunskaper inom konsthistoria och teknik.
Travels and Artistic Development
Terborch företog omfattande resor genom Europa under hela sin karriär, vilket inkluderade London, Tyskland, Italien och Spanien. Dessa resor exponerade honom för olika konstnärliga influenser och bidrog till hans utveckling som konstnär. Han studerade särskilt vid Pieter de Molijn i Haarlem och fick inspiration från samtida mästare som Rembrandt och Johannes Vermeer.
Notable Works and Achievements
Terborch är främst känd för sina genrebilder, där han fångar vardagslivet med exceptionell detaljrikedom och ljusspel. Bland hans mest berömda verk finns *The Letter*, ett mästerverk som visar hans förmåga att skapa atmosfär och psykologisk realism genom användningen av ljus och skugga samt subtila färger. Han är också erkänd för sitt gruppporträtt *Officer and Laughing Woman* från 1635, vilket är ett exempel på hans förmåga att fånga komplexa känslor och mänskliga relationer.
Influence on Contemporary Artists
Terborch hade en betydande inverkan på sina samtida konstnärer, särskilt Gabriel Metsu och Gerrit Dou. Hans innovativa teknik och stil inspirerade andra målare att utforska nya möjligheter inom genrebildningen och bidrog till utvecklingen av den nederländska konstscenen under guldåldern.
Legacy and Historical Significance
Gerard ter Borch är en ikon inom nederländsk konsthistoria och hans verk fortsätter att vara förebilder för konstnärlig realism och psykologisk komplexitet. Hans förmåga att skapa atmosfär och fånga mänskliga känslor har gjort honom till en av de mest älskade och eftertraktade konstnärerna inom den nederländska guldåldern och hans verk är idag värderade för sin historiska betydelse och konstnärliga kvalitet.
Gerard ter Borch
1617 - 1681 , Nederländerna
Kortfakta
- Artistic Movement Or Style: Dutch Golden Age
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Johannes Vermeer']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Pieter Molyn
- Willem Cornelisz Duyster
- Date Of Birth: December 1617
- Date Of Death: 8 December 1681
- Full Name: Gerhard Terborch
- Nationality: Nederländska
- Notable Artworks:
- Ung kvinna som läser ett brev vid ett öppet fönster
- Officer och leende ung kvinna
- Place Of Birth: Zwolle, Nederland
Relaterade artiklar
Golden Light & Dutch Skies: The Timeless Magic of Dutch Golden Age Landscapes
Discover the breathtaking beauty of Dutch Golden Age landscapes. Explore the mastery of light, chiaroscuro, and 17th-century realism through an expert art history lens, celebrating the enduring legacy of the Dutch Masters for discerning collectors and art lovers.
Mastering Light & Shadow: A Journey Through the Dutch Golden Age's Luminous Legacy
Embark on a cultural journey through the Dutch Golden Age. Explore the masterful interplay of light and shadow in 17th-century masterpieces, from Rembrandt to Vermeer, and discover how this era of profound realism continues to inspire fine art collectors today.
Utforska konstverk sorterade efter tema, stil och egenskaper.
