Ateljé — Fri frakt i hela världen — Leveranstid 2–6 veckor
Önskelista Varukorg
Beställ målning Beställ målningKöp högupplöst digital bild Köp högupplöst digital bild SkickaSkicka
Visa detaljerVisa detaljer Lägg till i favoriter Lägg till i favoriter Ladda nerLadda ner Liknande objektLiknande objekt RöntgenRöntgen BildspelBildspel

George Berkeley

John Smibert’s 1726 portrait of George Berkeley captures the contemplative Bishop in formal attire, showcasing a masterful example of British portraiture from the era. Admire this detailed oil on canvas reproduction and bring Berkeley's likeness home.

John Smibert (1688-1751) var den första akademiskt utbildade konstnären i Brittiska Amerika och banbrytande inom porträttkonsten i Boston. Känd för sin barockstil, inflytelserika samling av gamla mästare och mentorskap av Copley.

Giclée / Konsttryck

Giclée- eller canvasprint av museumskvalitet med snabb produktion och flexibla ytbehandlingsalternativ.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.

bredd
höjd

Du kan ange egna mått för att passa en specifik ram eller yta. Om det valda måttet inte överensstämmer med originalbildens proportioner kommer vi antingen att beskära konstverket eller utöka bilden med en speglad eller enfärgad kant. En digital mockup skickas för ditt godkännande innan produktionen påbörjas.
Vänligen notera att förhandsvisningen på skärmen inte återspeglar den faktiska beskärningen eller utökningen. Endast mockuppen visar den slutgiltiga kompositionen korrekt.
Även om anpassade storlekar är möjliga, rekommenderar vi att du väljer ett mått från den fördefinierade listan för att bevara de ursprungliga proportionerna.

Leverans över hela världen () på 2 veckor istället för standard 4/5 veckor. (23 juli)

why_choose_icon
Fri expressfrakt över hela världen
why_choose_icon
Högkvalitativ linnecanvas
why_choose_icon
Fullständig fraktförsäkring
why_choose_icon
Garantier för återbetalning av tullavgifter
why_choose_icon
Garantier för exakt färgåtergivning
why_choose_icon
60 dagars returrätt (endast vid fabrikationsfel)
why_choose_icon
100% pengarna tillbaka-garanti
why_choose_icon
Mängdrabatt erbjuds

Totalpris

-

reproduction

George Berkeley

Giclée / Konsttryck

Storlek på reproduktion

-

Slutgiltigt pris

-

Kortfakta

  • Year: 1726
  • Medium: Oil on canvas
  • Influences: European artists
  • Location: National Portrait Gallery, London
  • Title: George Berkeley
  • Artistic style: Portraiture, Realism

Beskrivning av samlarobjektet

The painting titled George Berkeley by John Smibert, created in 1726, is a captivating piece that not only showcases the artistic prowess of its creator but also provides a glimpse into the life and times of George Berkeley, a prominent figure in British history. Currently housed at the National Portrait Gallery in London, United Kingdom, this oil on canvas masterpiece is a testament to Smibert's skill in capturing the essence of his subjects. ### The Artist: John Smibert John Smibert was an English artist known for his portraits and historical paintings. His work often featured prominent figures of his time, reflecting his ability to capture their personalities and social status through his art. Smibert's style was influenced by European artists, which is evident in the detailed and realistic portrayal of his subjects. ### The Subject: George Berkeley George Berkeley was a significant figure in British history, known for his contributions to philosophy and theology. He served as the Bishop of Cloyne from 1734 until his death in 1753. Berkeley's philosophical ideas had a profound impact on Western thought, particularly his theory of immaterialism, which posits that reality is fundamentally mental or spiritual. ### The Painting The painting depicts George Berkeley sitting in a chair with his hand on his chin, dressed in formal attire typical of the period. The black wig and white collar signify his status as a member of the clergy. Smibert's use of oil on canvas allows for a rich and detailed texture, bringing depth to the portrait. The subject's contemplative pose suggests a moment of introspection, reflecting Berkeley's philosophical nature. ### Artistic Significance This painting is not only a tribute to George Berkeley but also a reflection of John Smibert's artistic skill. It demonstrates his ability to capture the essence of his subjects through their expressions and attire. The detailed background and the subject's clothing are indicative of the period, making the painting a valuable historical artifact. ### Conclusion The George Berkeley portrait by John Smibert is a significant piece in the collection of the National Portrait Gallery. It serves as a window into the life and times of George Berkeley, while also showcasing Smibert's artistic prowess. For those interested in British art and history, this painting is a must-see. ### Relevant Artworks - John Smibert: George Berkeley - George Romney: Thomas Greene - George Romney: Peter Romney - George Romney: John Wesley ### Further Reading For more information on British art and history, visit the National Portrait Gallery or explore the extensive collection at TopImpressionists.

Konstnärsbiografi

Giuseppe Castiglione: En brygga mellan öst och väst i Qingdynastins konst

Giuseppe Castiglione (1688-1766) framstår som en unik gestalt inom konsthistorien, ett vittnesbörd om kulturellt utbyte och konstnärlig innovation. Hans anmärkningsvärda femtioåriga tjänstgöring vid Qinghålet i Peking representerar ett av de mest extraordinära samarbetena mellan västerländska och kinesiska konsttraditioner. Född i Milano, Italien, började Castigliones resa med hans ordination som jesuitmissionär 1715, en händelse som oåterkalleligt skulle förändra hans liv och djupt påverka det kejserliga Kinas estetiska landskap. Ursprungligen tilldelad att arbeta i palatsets emaljverkstad steg han oväntat fram efter kejsar Yongzhengs tronbestigning 1723, mottog det prestigefyllda kinesiska namnet Lang Shining – en transformation som markerade början på hans extraordinära konstnärliga karriär.

Castigliones metod var revolutionerande. Istället för att helt enkelt replikera befintliga kinesiska stilar, syntetiserade han mästerligt västerländsk realism med traditionella kinesiska konventioner. Han hade tillbringat avsevärd tid i Portugal och studerat och praktiserat muralmålning – en färdighet som visade sig ovärderlig i hans senare arbete vid Qinghålet. Hans utbildning gav honom en djup förståelse för komposition, perspektiv och ritfärdigheter, vilket han skickligt integrerade med den nyanserade penseldräkten, symbolismen och de filosofiska grundvalarna i kinesisk konst. Denna fusion resulterade i målningar av oöverträffad beskrivande komplexitet, teknisk finish och monumental skala – perfekt anpassade till kejsarens önskan om både dokumentär noggrannhet och prålig självpromotering.

Skapandet av “Hundra hästar” (1735-1740) tjänar som ett definitivt exempel på Castigliones unika stil. Denna kolossala handrulle, som mäter nästan åtta meter i längd, är inte bara en skildring av hästar; det är ett illusionistiskt mästerverk. Förberedande ritning, nyligen upptäckt och erbjuder oöverträffade insikter i hans process, avslöjar den noggranna omsorg han ägnade åt att konstruera sina kompositioner. Västerländska tekniker – precisa kolskisser följt av djärva bläckkonturer – användes tillsammans med kinesiska konventioner. Castiglione avvek medvetet från traditionell kinesisk penseldräkt och valde skarpare linjer som påminner om Li Gonglin, en vördad mästare känd för sina “baimiao” (monokroma ritningar). Men till skillnad från Lis flytande kalligrafi hade Castigliones ritning en distinkt europeisk stelhet och mödosamhet.

De monumentala tallarna som prickar rullen är ett annat slående exempel på detta hybridtillvägagångssätt. Lånade från kinesiska källor återgavs de med en oöverträffad detaljnivå och förkortning – ett bevis på Castigliones förståelse för västerländsk perspektiv. Även till synes mindre detaljer, som de spontana arabesker och korshatching som används för att skildra vegetationen, återspeglade en europeisk känslighet – prioritering av modellering genom ljus och skugga snarare än de godtyckliga kontrasterna i kinesisk målning. Detta medvetna avvikande från traditionella kinesiska tekniker belyser Castigliones medvetna ansträngningar att överbrygga klyftan mellan västerländska och östliga konstfilosofier.

Det kejserliga uppdraget och konventionernas begränsningar

Processen för att skapa en målning för Qinghålet var högt formaliserad, vilket innebar flera stadier av kejserligt godkännande. Metoden att lämna in förberedande ritningar för granskning innan man påbörjade den slutliga versionen – en standardprocedur – hämmade i slutändan spontaniteten och uppmuntrade deltagandet av assistenter. Castigliones fokus på beskrivande realism, prioritering av korrekt representation över kalligrafisk penseldräkt, bidrog oavsiktligt till en härdning av stilkonventioner inom hans verkstad.

Användningen av dyrbara material – silke som stöd och mineralpigment – komplicerade ytterligare den kreativa processen. Dessa faktorer kombinerades för att skapa en miljö där individuellt uttryck ofta undertrycktes till förmån för att följa etablerade normer. Trots dessa begränsningar förblir Castigliones arbete en anmärkningsvärd prestation – ett bevis på hans konstnärliga skicklighet, kulturella känslighet och förmåga att navigera i Qinghåtets komplexa dynamik.

Castigliones arv: En revolutionerande påverkan

Giuseppe Castigliones inverkan på Qingdynastins kejserliga konst är obestridlig. Han etablerade inte bara en ny estetisk standard utan påverkade också efterföljande generationer av kinesiska målare djupt. Hans innovativa tillvägagångssätt – kombinationen av västerländsk realism med traditionella kinesiska tekniker – utmanade befintliga konventioner och banade väg för ytterligare experiment och kulturellt utbyte.

Hans arbete, särskilt “Hundra hästar”, erkänns nu som en hörnsten i Qingdynastins kejserliga konst, hyllad för sin tekniska briljans, beskrivande rikedom och symboliska djup. Castigliones arv sträcker sig bortom hans individuella mästerverk; han representerar ett avgörande ögonblick i konsthistorien – en bro mellan öst och väst, där konstnärlig innovation blomstrade genom ömsesidig respekt och kreativ dialog.

Tidigt liv och konstnärlig utbildning

Född i Milano, Italien, den 12 december 1688, präglades Giuseppe Castigliones tidiga liv av ett starkt intresse för konst. Han fick sin första utbildning som målare och utvecklade färdigheter inom olika tekniker inklusive freskomålning och porträttmålning. Hans exponering för västerländska konsttraditioner – särskilt den barockstil som var vanlig vid den tiden – lade grunden för hans senare framgång vid Qinghålet.

Innan han anlände till Kina tillbringade Castiglione flera år i Portugal, där han finslipade sina färdigheter som muralist. Denna erfarenhet visade sig ovärderlig och gav honom en djup förståelse för komposition, perspektiv och storskalig målningsteknik – färdigheter som skulle vara avgörande i hans efterföljande arbete vid Qinghålet. Hans tid i Portugal utsatte honom också för olika konststilar och kulturella influenser, vilket breddade hans konstnärliga horisonter.

Hans beslut att bli jesuitmissionär 1715 markerade en betydande vändpunkt i hans liv. Uppdraget gav honom möjlighet att resa till Kina och fördjupa sig i den rika kulturen i Qingdynastin. Denna resa ledde slutligen till hans utnämning som Lang Shining, en prestigefylld position inom det kejserliga hovet – en roll som skulle definiera hans konstnärliga karriär under de följande femtio åren.

John Smibert

John Smibert

1688 - 1751 , Storbritannien

Kortfattad information

  • Artistic Movement Or Style: Illusionistisk målning
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Qing court art']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Li Gonglin']
  • Date Of Birth: 1688
  • Date Of Death: 1766
  • Full Name: Giuseppe Castiglione
  • Nationality: Italiensk
  • Notable Artworks: ['One Hundred Horses']
  • Place Of Birth: Milan, Italien
© TopImpressionists.com — Alla rättigheter förbehållna  ·  100% handmålad · Nöjdhetsgaranti · Fri frakt i hela världen
VISA MASTERCARD