Handmålad olja på duk i din valda storlek och ram, tillverkad efter beställning av våra konstnärer. ( Byt till tryck
Byt till digital bild)
Välj bland våra förinställda storlekar som motsvarar konstverkets ursprungliga proportioner.
Ange den bredd och höjd du behöver för att passa din ram eller din vägg. Eftersom detta är handmålat kan konstnären, vid ett annat format, måla lite mer runt bilden eller beskära den något – det är du som väljer. Vi skickar en digital mockup för godkännande innan målningen påbörjas. Bilden som visas på denna sida representerar inte det slutgiltiga resultatet — det är endast mockuppen som visar det.
Skickas i ett skyddande rör, redo att ramas in av din egen inramare.
För mått över 105 cm levereras ramen som ett kit för en professionell ramverkare — läs detaljerna.
Leverans över hela världen () på 3–4 veckor istället för standard 5 veckor. (20 november). Inga kompromisser med kvaliteten.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
En svensk landskapsmålare influerad av impressionismen. Upptäck hans vackra stadslandskap och porträtt idag.
1849 - 1925, Sverige
Johan Ericson föddes den 17 oktober 1849 i Karlshamns kyrksocken, Sverige. Hans tidiga år präglades av en familj i förändring; hans far, Anders Eriksson, var en träsnidare som emigrerade till Amerika när Johan bara var fyra år gammal. Han uppfostrades av sin mor, Johanna, född Petersson, i ett hem där hantverkets praktiska verklighet och separationens bittra realiteter utgjorde en naturlig del av vardagen.
Hans formella konstnärliga utveckling tog fart på allvar när han antogs vid Kungliga Konstakademien. Mellan 1872 och 1878 förfinade han sina tekniska färdigheter under ledning av Per Daniel Holm, som fungerade som hans främsta lärare. Denna period av rigorösa studier lade grunden för hans senare utforskningar av det svenska landskapet.
Mellan 1878 och 1884 sökte Ericson förfining inom de franska konstnärskretsarna. Denna studietid visade sig vara transformativ, då han arbetade som assistent i ateljéerna hos Alfred Wahlberg. Det var under dessa år som han mötte impressionisternas inflytande, ett möte som subtilt skulle komma att forma hans förhållningssätt till ljus och landskap. Hans tid utomlands präglades av både professionell utveckling och personliga band.
År 1882 gifte han sig med Anna Maria Gardell, en landskapsmålare som delade hans passion. Paret delade ett liv ägnat åt konstnärligt sökande, där de tillsammans navigerade genom den europeiska konstscenens komplexiteter. Deras vistelse i Frankrike avbröts dock slutligen av omständigheter utanför deras kontroll; en koleraepidemi tvingade paret att överge sitt liv i Frankrike och återvända till Sverige.
När Ericson återvände till Sverige 1885, klev han in i en betydelsefull roll inom det svenska akademiska landskapet. Han blev lärare i fritt tecknande vid Chalmers tekniska högskola, en position han behöll i tre decennier fram till 1915. Hans inflytande sträckte sig även in i konstlivets administrativa hjärta, då han tjänstgjorde som direktör för Valand akademi under perioden 1889 till 1890.
Hans hängivenhet till utvecklingen av svensk konst återspeglades i hans många institutionella engagemang. Han bidrog till tillväxten av lokala samlingar som medlem i inköpskommittén vid Göteborgs konstmuseum. Vidare lånade han ut sin expertis till styrningen av den regionala konstscenen genom sitt säte i styrelsen för Göteborgs konstförening.
Johan Ericsons konstnärliga produktion präglades av en mångsidig behärskning av motivet, som sträckte sig från vidsträckta landskap och detaljerade stadsmiljöer till intima porträtt. Hans tidiga år var djupt påverkade av fransk impressionism, men hans kreativa bana rörde sig mot en mer återhållsam estetik. Allteftersom karriären fortskred blev hans penseldrag och kompositioner alltmer strama, där dekorativa utsmyckningar fick ge vika för ett mer disciplinerat förhållningssätt till form och ljus.
Hans färgpalett och tematik var djupt förankrad i det svenska landskapet. Han fann särskild inspiration i Bohusläns, Gotlands och Skånes kustremsor och lantliga vidder. Dessa platser utgjorde grunden för mycket av hans mest bestående verk, där han lyckades fånga det svenska terrängens unika karaktär. Hans förmåga att översätta dessa miljöer till duken gjorde att han rörde sig sömlöst mellan naturens storslagna skala och de urbana miljöernas strukturerade geometri.
Bland hans mest betydelsefulla kompositioner återfinns The Market Place och Concarneau. Dessa verk speglar hans förmåga att navigera mellan människans livliga miljöer och de specifika platsernas stillhet. Hans målningar finns bevarade i flera framstående samlingar, däribland Nationalmuseum och Göteborgs konstmuseum, där hans utveckling från en elev av den franska stilen till en mästare av en stram svensk realism har bevarats för eftervärlden.
Totalt