Переглянути в інтер'єрі
Надіслати як листівку
Поділитися
Деталі витвору
Посібник
Завантажити
Схожі екземпляри
Рентгенівське дослідження
Слайд-шоу
Q&A
СтатистикаTraccia Table
Discover 'Traccia Table' by Meret Oppenheim – a captivating Surrealist object exploring dreams & subconsciousness. Hand-painted reproduction available.
German-Swiss Surrealist Meret Oppenheim (1913-1985) challenged norms with provocative art & photography, most famously her fur-covered teacup 'Object'. A key figure in the surrealist movement.
Розгорнути текст
Мистецький твір, представлений на цій сторінці, захищений законом про авторське право, що унеможливлює легальне створення або продаж його ідентичної репродукції. Цей захист забезпечується відповідно до міжнародних угод, таких як Бернська конвенція та національним законодавством, зокрема положеннями, що викладені в Законодавство США про авторське право — Розділ 17. Всі права захищені. Будь-яке використання без дозволу заборонено.
Цей метод повністю відповідає нормам авторського права, оскільки він не передбачає копіювання чи дублювання захищеного твору мистецтва. Натомість це творче переосмислення — створення нового малюнка під впливом оригіналу, який не є його точним відтворенням.
Гікле / Художній принт
Друк جيкле або на полотні музейної якості з оперативним виготовленням та різноманітними варіантами фінішної обробки. (
Замовити картину ручної роботи Перейти до цифрових зображень)
P118B ₴10
P118H ₴10
P118W ₴10
P438Z ₴10
P508JH ₴12
P508YH ₴12
P805H ₴10
P805Z ₴10
P919BZ ₴10
P919G ₴10
P919XJ ₴10
P959ZH ₴10
P968JZ ₴12
W106C ₴8
W218G ₴10
W218JH ₴8
W218Y ₴10
W307PJ ₴10
W316G ₴10
W316PJ ₴8
W316Y ₴10
W398PJ ₴8
W4111J ₴10
W500HY ₴15
W500JH ₴15
W692G ₴12
W849H ₴8
W940BG ₴15
W953PJ ₴8
Стандартний розмір
індивідуальний розмір
CM
INCH
Обирайте з наших стандартних розмірів, що відповідають оригінальним пропорціям твору мистецтва.
Loading sizes...
ширина
висота
Введіть необхідну ширину та висоту, щоб принт ідеально підійшов до вашої рами або стіни. Принт можна лише обрізати, але не можна зробити більшим за оригінал, тому при зміні пропорцій частина зображення буде втрачена. Перед друком ми надсилаємо вам цифровий макет для затвердження. Зображення на цій сторінці не відображає реальну обрізку — її можна побачити лише на макеті.
Доставка по всьому світу () за 2 тижні замість стандартних 4/5 тижнів. (31 Жовтень)
Безкоштовна експрес-доставка по всьому світу
Високоякісне лляне полотно
Повне страхове покриття доставки
Гарантія повернення митних зборів
Гарантія точного відтворення кольорів
Політика повернення протягом 100 днів (лише у разі виявлення дефектів)
Гарантія повернення 100% коштів
Пропозиція на оптові замовлення
Скляний варіант доступний лише для розмірів до 110 см
Traccia Table
Гікле / Художній принт
Розмір репродукції
-
Підсумкова вартість
₴ 3102
Біографія митця
Early Life and Influences
- Born: Berlin, Germany (1913)
- Died: 1985
- Named after Meretlein from Gottfried Keller's "Green Henry."
- Family moved to Delémont, Switzerland, due to her father’s military service during World War I.
- Exposure to art and artists at a young age in Switzerland.
- Inspired by her aunt, Ruth Wenger, and her modern lifestyle.
- Influenced by Modernism, Expressionism, Fauvism, and Cubism.
- Introduced to the writings of Carl Jung and began recording dreams, which became important sources for her art.
- The work of Paul Klee significantly influenced her artistic development.
Career and Artistic Development
- Moved to Paris in 1932 and attended the Académie de la Grande Chaumière.
- Participated in Surrealist exhibitions starting in 1933, associating with André Breton, Man Ray, Max Ernst, and others.
- First solo exhibition in Basel in 1936 at Galerie Schulthess.
- Artistic block began in 1937 after initial success; destroyed much of her work during this period.
- Returned to art in the 1950s, reverting to earlier styles and themes.
Major Works and Style
- Object (Le Déjeuner en fourrure) (1936): Her most famous artwork – a teacup, saucer, and spoon covered in fur. This piece explores themes of female sexuality, luxury, and the objectification of women.
- Her work often incorporated everyday objects arranged to evoke dreamlike or unsettling scenarios.
- Explored themes of femininity, exploitation, and the subconscious through her paintings and sculptures.
- Style characterized by a blend of Surrealism, Dada influences, and personal symbolism.
Historical Significance and Legacy
- Considered a leading figure in the Surrealist movement.
- Her work challenged conventional notions of art and gender roles.
- Object (Le Déjeuner en fourrure) became an iconic symbol of 20th-century art, acquired by MoMA shortly after its creation.
- Oppenheim's exploration of dreams, sexuality, and the subconscious continues to resonate with contemporary audiences.
- Her later work emphasized personal freedom and the "androgyny of the mind."
Key Influences and Artistic Circle
- Carl Jung: His theories on psychoanalysis and archetypes profoundly influenced her artistic themes and imagery.
- Paul Klee: Inspired by his abstract style and exploration of color and form.
- André Breton: A key figure in the Surrealist movement who encouraged and promoted her work.
- Marcel Duchamp & Max Ernst: Their conceptual approach to art influenced her use of everyday objects.
- Man Ray: Collaborated with Oppenheim on photographic works, including nude portraits.
Meret Oppenheim
1913 - 1985 , Germany
Короткі факти
- Full Name: Meret Elisabeth Oppenheim
- Nationality: Swiss-German
- Date Of Birth: 1913
- Date Of Death: 1985
- Place Of Birth: Berlin, Germany
- Notable Artworks: ['Object (Le Déjeuner en fourrure)']
- Artistic Movement Or Style: Surrealism
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Klee
- Carl Jung
- Marcel Duchamp
- Max Ernst
- André Breton
Пов'язані статті
Beyond Reality: A Sophisticated Exploration of the Dreamlike Architecture in Surrealist Landscapes
Embark on a sophisticated journey through the dreamlike architecture of Surrealist landscapes. Uncover the profound psychological depths and visual paradoxes of masters like Salvador Dalí in this expert exploration of art’s most captivating, impossible vistas.
The Soul of Color: A Journey into the Emotional Resonance of Lyrical Abstraction
Embark on a cultural journey through Lyrical Abstraction. Explore how masters like Kandinsky used color and motion to translate emotion into visual poetry. Discover the profound beauty of abstract expressionism and learn to curate emotional resonance in your own art collection.