معاينة الحجم الواقعي
إرسال
مشاركة
عرض التفاصيل
دليل الأعمال الفنية للطلاب
تحميل
قطع مشابهة
الأشعة السينية
عرض شرائح متتابع
الإحصائياتالخوخ المتفتح
اكتشف لوحة "الخوخ المتفتح" لداوبيني، تحفة فنية من المدرسة الباربيزونية تعكس جمال الطبيعة وتأثير الضوء الخفيف في مشهد هادئ ومبهج. استكشافًا لأعمال فنان بارع ومؤثر على حركة الانطباعية.
اقرأ المزيد
اكتشف فن شارل فرانسوا دوبينيي (1817-1878)، رائد مدرسة باربيزون وبطلّ الرؤى الانطباعية. استمتع بمناظره الطبيعية الخلابة مثل "الحصاد" واستخدامه المبتكر للضوء في TopImpressionists.
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
طباعة جيكلي أو كانفاس بجودة المتاحف، مع سرعة في التنفيذ وخيارات متنوعة للتشطيب. (
اطلب نسخة مرسومة يدويًا التحويل إلى الصورة الرقمية)
P118B E£10
P118H E£10
P118W E£10
P438Z E£10
P508JH E£12
P508YH E£12
P805H E£10
P805Z E£10
P919BZ E£10
P919G E£10
P919XJ E£10
P959ZH E£10
P968JZ E£12
W106C E£8
W218G E£10
W218JH E£8
W218Y E£10
W307PJ E£10
W316G E£10
W316PJ E£8
W316Y E£10
W398PJ E£8
W4111J E£10
W500HY E£15
W500JH E£15
W692G E£12
W849H E£8
W940BG E£15
W953PJ E£8
مقاس قياسي
مخصص
CM
INCH
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقاً والتي تتوافق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
Loading sizes...
العرض
الارتفاع
أدخل العرض والارتفاع اللذين تحتاجهما، ليتناسب مع إطارك أو جدارك. يمكن قص المطبوعة فقط، ولا يمكن أبداً جعلها أكبر من الصورة الأصلية، لذا فإن أي مقاس بشكل مختلف سيؤدي إلى فقدان جزء من الصورة. سنرسل لك نموذجاً رقمياً تجريبياً لاعتماده قبل البدء في عملية الطباعة. الصورة المعروضة في هذه الصفحة لا توضح القص الفعلي — النموذج التجريبي فقط هو ما يظهر ذلك.
توصيل عالمي إلى خلال أسبوعين بدلاً من المدة القياسية البالغة 4/5 أسابيع. (26 أكتوبر)
شحن سريع ومجاني لجميع أنحاء العالم
قماش كتان فاخر
تأمين شامل على الشحن
ضمان استرداد الرسوم الجمركية
ضمان دقة مطابقة الألوان
سياسة الإرجاع خلال 100 يوم (في حالات العيوب فقط)
ضمان استرداد نقدي بنسبة 100%
عرض خصم الكميات
خيار الزجاج متاح فقط للمقاسات التي تقل عن 110 سم
الخوخ المتفتح
طباعة جيلي / مطبوعات فنية
مقاس النسخة المطبوعة
-
إجمالي السعر
E£ 3571
عن اللوحة: تفاح البساتين
تُعد اللوحة التي رسمها تشارلز فرانسيس داوبيني، وتُعرف باسم "تفاح البساتين"، تحفة فنية تجسد جمال الطبيعة في أبهى صوره، وتعتبر من أبرز أعمال الفنان الفرنسي الذي عاش بين عامي 1817 و 1878. يركز الرسم على منظر طبيعي لبساتين التفاح المزهرة، مُظهرًا أشجار التفاح كخط تقسيم بين حقول خضراء متناثرة بالزهور البرتقالية الزاهية، وتُطل برؤوسها نحو الأفق الأيسر، مما يخلق إحساسًا بالعمق والبعد في المشهد. يُعتبر هذا العمل من أهم اللوحات التي جمعت بين أسلوب الباربيزون والانطباعية، حيث يمثل نقطة تحول حاسمة في تاريخ الفن الفرنسي.- الفنان: تشارلز فرانسيس داوبيني (فرنسي، باريس 1817 - باريس 1878)
- الأسلوب الفني: انطباعية وتأثير الباربيزون
- المادة المستخدمة: زيت على قماش
- الحجم التقريبي: غير محدد
- تاريخ الرسم: غير محدد
الخلفية التاريخية والرمزية يعتبر داوبيني من أبرز رواد الفن الانطباعي في النصف الثاني من القرن التاسع عشر، ويُعتبر شخصًا انتقاليًا بين حركة الباربيزون وحركة الانطباعية الجديدة. استلهم الفنان أسلوبه من الطبيعة المحيطة، وتحديدًا من المناظر الطبيعية الريفية التي كانت تحظى بشعبية كبيرة في ذلك العصر، حيث سعى إلى التقاط جمال الطبيعة بتأثيرات الضوء واللون بطريقة جديدة ومبتكرة، بعيدًا عن الأساليب الرسمية التقليدية التي كانت سائدة آنذاك. وتُظهر اللوحة تأثير حركة الباربيزون، والتي ركزت على تصوير الطبيعة كما هي دون تزييف أو إضفاء عليها صفات رومانسية أو مثالية، بينما تتأثر أيضًا بحركة الانطباعية، التي استلهمت أسلوبًا جديدًا في الرسم يركز على التقاط اللحظة العابرة وتغيّر الضوء واللون طوال اليوم. يُعتقد أن الزهور البرتقالية في اللوحة ترمز إلى الحيوية والتجديد، وتُجسد جمال الطبيعة الخالدة، وتثير مشاعر السعادة والسلام لدى المشاهدين.
التقنية الفنية واستخدام الضوء يتميز الرسم بتطبيق داوبيني لتقنية جديدة في الرسم، وهي تقنية الرسم المباشر أو "الرسم النظير"، حيث يقوم الفنان بتلوين القماش مباشرة من الطبيعة دون إجراء رسم توضيحي مسبق أو استوديو للوحة. هذه التقنية كانت بمثابة جسر بين الأساليب الفنية السابقة والأسلوب الانطباعي الجديد، الذي يركز على استخدام الفرشاة الخفيفة والتوزيع العشوائي للون لتشكيل الصورة النهائية، مع إعطاء الأولوية للتعبير عن المشاعر والأحاسيس أكثر من التركيز على الدقة التقنية والتفاصيل الزخرفية. ويُظهر الرسم تأثير الضوء الطبيعي بشكل واضح، حيث يتم استخدام طبقات رقيقة من اللون لإنشاء تأثيرات ضوئية واقعية ومؤثرة، وتحديدًا تأثير أشعة الشمس التي تتسلل بين أغصان الأشجار وتضيء الحقول الخضراء، مما يخلق إحساسًا بالدفء والبهجة في المشهد.
التأثير العاطفي والإلهام الفني تُعد اللوحة مصدر إلهام للعديد من الفنانين والمصممين على مر العصور، وتُعتبر تحفة فنية تستحق الاستكشاف والتأمل، حيث تثير مشاعر الجمال والسكينة والرهبة لدى المشاهدين. يُمكن استخدام هذه اللوحة كإضافة رائعة لأي ديكور داخلي يهدف إلى إضفاء لمسة من الأناقة والرقي على المساحة المعيشية، وتحديدًا للمساحات التي تتطلع إلى استلهام جمال الطبيعة وقوة الإبداع الفني.
تفاصيل إضافية حول اللوحة تُعتبر هذه اللوحة من أهم الأعمال التي جمعت بين أسلوب الباربيزون والانطباعية، وتُظهر داوبيني كفنان رائد في استخدام تقنية الرسم المباشر، والتي كانت بمثابة نقطة تحول حاسمة في تاريخ الفن الفرنسي. يُمكن الاستعانة بتصوير عالي الجودة لهذه اللوحة لإضفاء لمسة من الأناقة والفخامة على أي مشروع تصميم داخلي أو إبداعي.
الأسئلة والأجوبة
ما مستوى التباين الذي يظهره "الخوخ المتفتح" للفنان شارل فرانسوا دوبينيي؟
يُسجل التباين بين الضوء والظلال في "الخوخ المتفتح" بمستوى هادئ. ويصف التباين مدى قوة الاختلاف بين المناطق الفاتحة والمظلمة.
ما هو الطابع العاطفي لـ "الخوخ المتفتح" للفنان شارل فرانسوا دوبينيي؟
يرتبط العمل "الخوخ المتفتح" بشعور سكينة. ويصف هذا الطابع العاطفي الانطباع الذي يتركه العمل.
ما هو اللون الطاغي على تكوين "الخوخ المتفتح" للفنان شارل فرانسوا دوبينيي؟
اللون السائد في "الخوخ المتفتح" للفنان شارل فرانسوا دوبينيي هو رمادي (#63655c).
أعمال فنية مشابهة
نبذة عن الفنان
رائد الانطباعية الجوية: حياة وفن شارل فرانسوا دوبيني
ولد شارل فرانسوا دوبيني في باريس عام 1817، وترعرع في عائلة غارقة في التقاليد الفنية – فقد وضع والده إدمي فرانسوا دوبيني وعمه بيير دوبيني الأساس لتدريبه المبكر. ومع ذلك، سرعان ما سعى الشاب شارل إلى شق طريقه الخاص، متجاوزًا القيود الأكاديمية نحو تفاعل مباشر مع العالم الطبيعي. قدمت له دراساته الأولية تحت إشراف بول ديلا روش المهارات التقنية، لكن الرحلة التي قام بها إلى إيطاليا عام 1836، والتي قام بها بشكل مستقل مع زميله الفنان هنري مينيان، أشعلت رؤيته الفنية حقًا. غرس هذا التكوين فيه تقديرًا عميقًا للمناظر الطبيعية ورغبة في التقاط جوهرها ليس كمشاهد مثالية، بل ككيان حي يتنفس. عند عودته إلى باريس، وازن دوبيني العمل التجاري – توضيح الكتب والألواح الزخرفية – مع شغفه المتزايد بالرسم في الهواء الطلق، وهي ممارسة ستحدد مسيرته المهنية. كان جزءًا من مجتمع فني في شارع أماندييه-بوبينكور، مما عزز التعاون والاستكشاف المشترك للأساليب الفنية الجديدة.دائرة باربيزون واحتضان الطبيعة
شهد مسار دوبيني الفني نقطة تحول حاسمة في عام 1843 عندما استقر في باربيزون، وهي قرية صغيرة تقع في غابة فونتينبلو. هذا يمثل ارتباطه الرسمي بمدرسة باربيزون، وهي مجموعة من الفنانين الذين رفضوا زيف الرسم الأكاديمي لصالح الملاحظة المباشرة والتمثيل الصادق للحياة الريفية والمناظر الطبيعية. على عكس رسامي المناظر الطبيعية السابقين الذين كانوا يرسمون اسكتشات في الهواء الطلق وغالبًا ما ينهون أعمالهم في الاستوديو، تبنى فنانو باربيزون – بمن فيهم تيودور روسو وجان فرانسوا مييه وكاميل كوروت – الرسم في الهواء الطلق كمبدأ أساسي. أثبتت صداقة دوبيني مع كوروت أنها مؤثرة بشكل خاص؛ استكشفوا معًا غابات فونتينبلو، والتقطوا الفروق الدقيقة للضوء والغلاف الجوي. خلال هذه الفترة، وضع دوبيني مفهوم "بوتينه" المبتكر، وهو قارب تحول إلى استوديو استخدمه للتنقل في أنهار فرنسا – وخاصة السين والإواز – مما سمح له بالوصول غير المسبوق إلى المناظر الطبيعية المتنوعة وتعزيز اتصال حميم بالطبيعة. أصبح هذا الاستوديو المتنقل مرادفًا لممارسته الفنية، ويرمز إلى التزامه بالرسم مباشرة من الحياة.جسر بين الواقعية والانطباعية
يشغل عمل دوبيني مكانة فريدة في تاريخ الفن في القرن التاسع عشر، حيث يمثل حلقة وصل حاسمة بين واقعية مدرسة باربيزون والحركة الانطباعية الناشئة. بينما تجذر بقوة في تقليد باربيزون لتصوير الطبيعة بأمانة وإخلاص، أكدت لوحاته بشكل متزايد على التأثيرات الجوية واللحظات العابرة من الضوء والإدراك الذاتي – وهي صفات بشرت بابتكارات مونيه ورينوار وأقرانهم. لقد جرب تقنيات مثل *cliché verre*، وهي عملية تجمع بين التصوير الفوتوغرافي وطباعة الحروف، مما يدل على انفتاحه على التقنيات الفنية الجديدة والإمكانيات الإبداعية. تتميز مناظره الطبيعية بضربات فرشاة واسعة وفضفاضة ولوحة ألوان باهتة والتركيز على التقاط الصفات العابرة للضوء والطقس. تجسد لوحات مثل "الحصاد" (1857) و "برك جيلو" (1864) قدرته على إثارة شعور بالمزاج والغلاف الجوي، ونقل المشاهد إلى قلب الريف الفرنسي. لم يكن يسجل ببساطة ما رآه؛ كان ينقل *كيف* شعر بالتواجد في تلك اللحظة.الإرث والتأثير الدائم
توفي شارل فرانسوا دوبيني في باريس عام 1878، تاركًا وراءه إرثًا فنيًا غنيًا يستمر في الرنين اليوم. امتد نفوذه إلى ما هو أبعد من دائرة طلابه المباشرين – بمن فيهم ابنه كارل وأشيل أودينو وهيبوليت كاميل ديليبي – لإلهام أجيال من رسامي المناظر الطبيعية. لعب دورًا فعالاً في تعزيز الروابط بين مدرسة باربيزون والحركة الانطباعية الناشئة، حيث قدم كلود مونيه وبول سيزان طرقًا جديدة للرؤية والرسم. لقد مهد التزامه بالرسم في الهواء الطلق واستكشافه للتأثيرات الجوية واستعداده لتبني الابتكار الطريق أمام التحولات الفنية الجذرية التي ستحدد أواخر القرن التاسع عشر. تُعرض لوحات دوبيني الآن في المتاحف الكبرى حول العالم، بما في ذلك متحف أورسيه في باريس ومتحف سينسيناتي للفنون، مما يمثل شهادة على مساهمته الدائمة في تاريخ الفن. لا يزال شخصية محورية – سيد الواقعية الجوية الذي توقع وصول الانطباعية وساعد في تشكيل مسار الرسم الحديث.أعمال بارزة
- الحصاد (1857): مثال نموذجي لقدرة دوبيني على التقاط الحياة الريفية والغلاف الجوي، ويقع الآن في متحف أورسيه.
- برك جيلو (1864): يوضح إتقانه للرسم الطبيعي والمنظور الجوي، ويقع حاليًا في متحف سينسيناتي للفنون.
- ضوء القمر (1865): يعرض مهارة دوبيني في تصوير المشاهد الليلية بتأثيرات ضوئية دقيقة.
- أوفر سور أواز (1868): تصوير جذاب للريف الفرنسي، ويعكس ارتباطه العميق بالمنطقة.
- مشهد بحري (1876): تصوير انطباعي للأمواج وجمال الساحل.
شارل فرانسوا دوبينيي
1817 - 1878 , فرنسا
لمحة سريعة
- أعمال بارزة:
- حصاد (1857)
- برك جيلو (1864)
- الاسم الكامل: شارل فرانسوا دوبينيي
- الجنسية: فرنسي
- الحركة الفنية: مدرسة باربيزون
- تاريخ الميلاد: 15 فبراير 1817
- فنانون أثروا فيه:
- كاميل كوروت
- غوستاف كوربيه
- فنانون تأثروا به:
- كلود مونيه
- بول سيزان
- مكان الميلاد: باريس، فرنسا
مقالات ذات صلة
Golden Fields & Sun-Drenched Meadows: Capturing the Soul of Impressionist Landscapes
Immerse yourself in the luminous world of Impressionist landscapes. Discover how masters like Monet and Gauguin captured ephemeral light through plein air painting, and learn to bring the soul of sun-drenched meadows into your home with exquisite, hand-painted oil reproductions.
Beyond the Light: Capturing Raw Emotion and Subjective Vision in Post-Impressionist Landscapes
Explore the profound emotional depth of Post-Impressionist landscapes. Discover how masters like Van Gogh moved beyond light to capture raw human feeling through vibrant color and expressive texture in this expert art history retrospective.
The Barbizon School: The Soulful Origins of Impressionism's Natural Light and Atmospheric Mastery
Discover the profound influence of the Barbizon School on Impressionism. Explore how these masters captured natural light and atmospheric beauty through plein air painting, paving the way for Monet and Renoir. A journey into the soulful origins of landscape art history.
The Beauty of Impermanence: Capturing Decay through Impressionist Eyes
Explore the profound beauty of impermanence through Impressionist and Post-Impressionist eyes. Discover how masters like Monet and Van Gogh captured fleeting light and the poetic essence of nature's transitions in our deep dive into art history and emotional landscapes.
Capturing the Soul: The Most Emotionally Moving Impressionist and Post-Impressionist Masterpieces
Discover the profound emotional depth of Impressionist and Post-Impressionist masterpieces. Explore how legends like Monet, Van Gogh, and Gauguin captured light and soul through evocative landscapes and vibrant brushwork for a timeless connection to art history.
استكشف الأعمال الفنية المصنفة حسب الموضوعات والأنماط والخصائص.
