لوحة زيتية مرسومة يدوياً على الكانفاس بالمقاس والإطار الذي تفضله، تُنفذ حسب الطلب على أيدي فنانينا. ( التبديل إلى نسخة مطبوعة
الانتقال إلى الصورة الرقمية)
إن العمل الفني المعروض في هذه الصفحة محمي بموجب قوانين حقوق الطبع والنشر، مما يعني أنه لا يحق لنا قانوناً إنشاء أو بيع نسخ مطابقة له. وتُطبق هذه الحماية بموجب الاتفاقيات الدولية مثل الـ اتفاقية برن ووفقاً للقوانين الوطنية، بما في ذلك تلك المنصوص عليها في قانون حقوق الطبع والنشر في الولايات المتحدة - الباب 17.
وكبديل قانوني وراقٍ، نقدم أعمالاً فنية مخصصة ومرسومة يدوياً مستوحاة من العمل الأصلي. حيث يقوم فنانونا المهرة والمحترفون بدراسة أسلوب العمل الأصلي وأجوائه وجوهره الفني بعناية فائقة، لابتكار قطعة جديدة وفريدة تثير الشعور ذاته - مع بقائها عملاً أصيلاً بحد ذاته.
تتوافق هذه الطريقة تماماً مع لوائح حقوق النشر لأنها لا تتضمن نسخ أو تكرار العمل الفني المحمي، بل هي إعادة تفسير إبداعية؛ أي أنها لوحة جديدة مستوحاة من الأصل ولكنها ليست مطابقة له.
اختر من بين أحجامنا المُعدّة مسبقاً والتي تتوافق مع النسب الأصلية للعمل الفني.
أدخل العرض والارتفاع اللذين تحتاجهما ليتناسب العمل مع إطارك أو جدارك. وبما أن هذه اللوحة مرسومة يدوياً، ففي حال اختيار مقاس بأبعاد مختلفة، يمكن للفنان رسم مساحة إضافية حول الصورة أو تقليصها قليلاً — الخيار لك. سنرسل لك نموذجاً رقمياً تجريبياً لاعتماده قبل البدء في الرسم. علماً بأن الصورة المعروضة في هذه الصفحة لا تعكس النتيجة النهائية الحقيقية، فالنموذج التجريبي هو الوحيد الذي يوضح ذلك بدقة.
تُشحن في أنبوب واقٍ، لتكون جاهزة للتأطير لدى فني الإطارات الخاص بك.
للقطع التي يتجاوز طولها ١٠٥ سم، يتم شحن الإطار كمجموعة مخصصة لخبراء التأطير — اقرأ التفاصيل.
توصيل عالمي إلى خلال 3 إلى 4 أسابيع بدلاً من المدة المعتادة البالغة 5 أسابيع. (7 نوفمبر). جودة لا تهاون فيها.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A vibrant symphony of dreamlike animals including a blue-headed rooster defines this 1944 Cubist masterpiece by Marc Chagall, inviting you to explore the profound emotional depth and folklore of his legendary vision.
مارك شاغال، فنان روسي-فرنسي رائد، اشتهر بلوحاته الحالمة المستوحاة من الفلكلور اليهودي وأعمال الزجاج الملون الرائعة. اكتشف عالم الألوان والذكريات الذي صاغه هذا الفنان العظيم!
In the turbulent landscape of 1944, as the shadows of the Second World War loomed large over Europe, Marc Chagall conjured a vision that defied the encroaching darkness. "Listening to the Cock" is not merely a painting; it is a vibrant portal into a subconscious realm where reality and folklore dance in a delicate, dreamlike embrace. Within this masterpiece, the artist weaves together the familiar textures of rural life with the surrealist whimsy that defined his unique aesthetic. The centerpiece—a rooster with a striking blue head—serves as a herald of vigilance and fertility, its presence anchoring a composition that feels both grounded in ancestral tradition and untethered from the constraints of gravity.
Chagall’s technique in this work exemplifies his masterful ability to blend the structured influence of Cubism with an expressive, emotive fluidity. Rather than utilizing the harsh fragmentation often associated with the movement, he employs geometric shapes—circles, squares, and triangles—to suggest depth and a rhythmic sense of motion. These forms are softened by luminous washes of color and energetic brushstrokes that breathe life into an ensemble of animals. A cow, a horse, and a pig appear amidst the scene, rendered in bold, saturated hues that contribute to a dynamic, kaleidoscopic effect. This careful balance of geometric precision and painterly softness creates a palpable emotional resonance, inviting the viewer to lose themselves in a world where every stroke tells a story of memory and myth.
To gaze upon this canvas is to encounter the very essence of Chagall’s heritage. The arrangement of animals—the rooster, the cow, the horse, and the pig—functions as a visual metaphor for the pastoral rhythms of his beloved Eastern European upbringing. These creatures are more than mere subjects; they are symbols of life, continuity, and the enduring spirit of the Jewish folklore that shaped his soul. Scattered throughout this whimsical landscape are seemingly random objects: an apple, a clock, and a bowl, each placed with a poetic intention that disrupts linear time and space. The presence of these items transforms the painting into a memento mori of sorts, yet one filled with an irrepressible optimism.
For the discerning collector or interior designer, "Listening to the Cock" offers more than just aesthetic beauty; it provides a profound emotional anchor for any space. The painting’s ability to evoke both the anxiety of its historical moment and the triumph of the human imagination makes it a timeless piece of art history. Whether viewed as a study in color theory or a deep dive into the surrealist psyche, this work remains a captivating testament to Chagall's belief in renewal and rebirth. Owning a high-quality reproduction of such a significant work allows one to bring a fragment of this legendary dreamscape into the modern home, fostering an atmosphere of creativity, wonder, and historical depth.
تتضمن الموضوعات المتضمنة في "Listening to the Cock" للفنان مارك شاغال كلاً من rooster, surrealism, folklore, dreams, color palette, animal symbolism, jewish culture، والتي تلخص مجتمعةً فحوى العمل الفني.
أبعاد العمل الفني المسجلة لـ "Listening to the Cock" للفنان مارك شاغال هي 92 x 74 cm. يمكن طلب نسخ مطابقة بأحجام أخرى مع الحفاظ على نفس النسب.
يمكن فحص "Listening to the Cock" طبقة تلو الأخرى عبر صفحة الأشعة السينية الخاصة بالعمل الفني، وهو عرض تفاعلي مستوحى من طاولة الإضاءة التي يستخدمها المرممون، ويقدم إحدى عشرة قراءة بصرية للصورة.
1887 - 1985, بيلاروسيا
الإجمالي