Atelier — Ilmainen toimitus ympäri maailman — Toimitusaika 2–6 viikkoa

      Esitetty: · Kehyksineen:

      Esikatselu Esikatsele AR-tilassa Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan Jaa teos
      Tiedot Opas Lisää suosikkeihin Lataa kuva Samanlaisia kohteita Röntgenkuvaus Diaesitys Kysymykset ja vastaukset Tilastot

      The Bar Parlour

      Mitat
      104.0 x 158.0 cm
      € 240

      Käsinmaalattu öljyvärinen jäljennös

      Käsinmaalattu öljyväri kankaalle haluamassasi koossa ja kehyksissä, taiteilijoidemme valmistamana tilauksesta. ( Vaihda tulosteeseen Siirry digitaaliseen kuvaan)

      Koko

      ·
      Vakiokoko
      räätälöity
      CM
      INCH

      Valitse valmiista mitoistamme sellaiset, jotka vastaavat teoksen alkuperäisiä mittasuhteita.

      leveys
      korkeus

      Kirjoita tarvitsemasi leveys ja korkeus, jotta teos sopii kehyksiisi tai seinällesi. Koska kyseessä on käsinmaalattu teos, taiteilija voi maalata hieman enemmän kuvan ympärille tai rajata sitä hieman, jos haluat eri muotoisen koon — valinta on sinun. Lähetämme sinulle digitaalisen mallikuvan hyväksyttäväksi ennen kuin maalaus alkaa. Tällä sivulla näkyvä kuva ei vastaa lopullista tulosta — vain mallikuva näyttää sen.

      Viimeistely

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
      Valkoinen reuna €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
      pehmennetty reuna €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on massiivipuu bars
      Jatkuva reuna €1
      Corner sample of the P118B picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: valettu polystyreeni, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: valettu polystyreeni, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: valettu polystyreeni, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: valettu polystyreeni, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: massiivipuu, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: massiivipuu, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: massiivipuu, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: massiivipuu, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: massiivipuu, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: massiivipuu, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: kaiverrettua puuta ja gessoa, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Toimitetaan suojaputkessa, valmiina kehystettäväksi omassa kehyksessäsi.

      Yli 105 cm kokoiset kehykset toimitetaan osasarjana ammattilaiskehystäjälle — lue lisätiedot.

      Lisäpalvelut

      valinnainen
      Mitä lisämateriaalit sisältävät?
      Esimerkkejä muutettavista asioista: Vaihda kasvot asiakkaan valokuvaan; Lisää lemmikki (esim. vaihda kissa koiraksi); Lisää piilotettu viesti taustalle; Vaihda taustan maisemaa tai elementtejä.
      Tilauksen jälkeen TopImpressionists.com -tiimi lähettää asiakkaalle sähköpostia ohjeita varten ja toimittaa luonnoksen esikatselun

      Maailmanlaajuinen toimitus () 3–4 viikossa tavallisen 5 viikon sijaan. (5 marraskuu). Laadusta ei tingitä.

      Suojalakkaus

      Nimilaatta

      Kaiverretun pronssilaatan tiedot

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Läpinäkyvän akryylilaatan tiedot

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Mustan akryylilaatan tiedot

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Kokonaishinta € 240

      Lasivaihtoehto on saatavilla vain alle 110 cm kokoisille teoksille

      • Ilmainen pikatoimitus ympäri maailman
      • Korkealaatuinen pellavakangas
      • Kattava kuljetusvakuutus
      • Tulliveron palautustakuu
      • Takuu täydellisestä värien vastaavuudesta
      • 100 päivän palautusoikeus (vain valmistusvirheet)
      • 100% rahat takaisin -takuu
      • Määräalennus tarjolla

      Keräilykohteen kuvaus

      Explore 'The Bar Parlour' by Walter Richard Sickert – an evocative Impressionist painting capturing London nightlife and featuring three figures in a dimly lit bar setting.

      Taiteilijan elämäkerta

      Walter Sickert (1860-1942) oli brittiläinen taidemaalari, joka loi tyyliltään modernin ja kuului Camden Town -ryhmään. Hänen maalauksensa kuvaavat Lontoon elämää ja ihmisiä rohkeasti.

      Tietoa maalauksesta

      A Glimpse into London's Twilight: The Soul of Sickert's Bar Parlour

      In the quiet, amber-hued corners of early twentieth-century London, Walter Richard Sickert found his most profound muses. The Bar Parlorp, painted in 1922, serves as a masterful window into a world that exists in the soft periphery of the bustling metropolis. This evocative piece captures a fleeting moment of repose within a dimly lit establishment, where the boundaries between public life and private intimacy begin to blur. Through his distinctive lens, Sickert does not merely document a scene; he invites the viewer to sit at the table, to feel the weight of the afternoon shadows, and to become a silent participant in this intimate tableau of everyday existence.

      The composition is anchored by three figures who inhabit the space with a natural, unforced grace. Two women are seated at a table, their presence suggesting a shared confidence or perhaps a momentary respite from the world outside, while a man leans against the counter behind them, his posture embodying the weary yet watchful character of the urban dweller. There is a profound sense of theatricality in this arrangement—a nod to Sickert’s own early ambitions on the London stage. Every element, from the scattered bottles on the counter to the humble loaf of bread resting on the table, contributes to a narrative of domesticity found within the public sphere, creating a scene that feels both deeply personal and universally recognizable.

      The Mastery of Impressionistic Light and Texture

      Technically, The Bar Parlour is a triumph of late Impressionist sensibility. Sickert eschews the sharp, clinical lines of realism in favor of loose, expressive brushstrokes that prioritize atmosphere over anatomical precision. This technique allows the light to perform its own magic; rather than being a harsh, direct force, the illumination is soft and diffused, as if filtering through a haze of tobacco smoke and dust motes. The color palette is a sophisticated study in earth tones—deep ochres, warm umbers, and muted shadows—which coalesce to create an inviting, nostalgic warmth that wraps around the viewer like a heavy velvet curtain.

      For the discerning collector or interior designer, this painting offers more than mere decoration; it provides a focal point of profound emotional depth. The texture of the paint itself adds a tactile dimension to the work, suggesting the weathered surfaces of the bar and the soft fabrics of the figures' attire. When rendered as a high-quality reproduction, the interplay of light and shadow retains its ability to transform a room, lending an air of sophisticated melancholy and timeless elegance to any curated space. It is a piece that does not demand attention through loudness, but rather commands it through a quiet, irresistible magnetism.

      A Legacy of Shadows and Human Connection

      To understand the emotional resonance of this work, one must consider Sickert’s unique position as an artist caught between German heritage and British urbanity. His fascination with the "marginalized" and the "unseen" is palpable here. There is no grand historical drama unfolding in The Bar Parlour; instead, the drama lies in the subtle psychological tension between the characters and the heavy, comforting stillness of their environment. It is a celebration of the mundane, elevated to the level of high art through sheer observational genius.

      Owning or displaying a reproduction of this masterpiece allows one to bring a piece of London's historical soul into the modern home. It serves as a reminder of the beauty found in the quiet intervals of life—the moments of stillness amidst the chaos of progress. For those seeking to infuse their interiors with a sense of history, warmth, and intellectual depth, Sickert’s vision offers an unparalleled source of inspiration, bridging the gap between the fleeting present and the enduring past.

      Kysymykset ja vastaukset

      Voiko Fitzwilliamin museo-museon kokoelmiin kuuluvaa teosta Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour" jäljentää laillisesti?

      Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour", joka on Fitzwilliamin museo kokoelmissa, on vapaasti käytettävissä – tekijänoikeussuoja on päättynyt. Tämä tila määrittää, voidaanko kuvasta tehdä jäljennöksiä.

      Mitä Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour" esittää ja millainen on sen tunnelma?

      Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour" esittää aiheita london life, bar parlour scene, interior painting, early 20th century, figure composition, earth tones palette, domestic setting Elegant tunnelmassa. Aihe ja ilmapiiri kuvaavat teosta yhdessä.

      Onko Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour" vapaasti käytettävissä oleva teos?

      Tekijänoikeustiedot teokselle Walter Richard Sickert:n "The Bar Parlour": teos on vapaasti käytettävissä – tekijänoikeussuoja on päättynyt. Tämä määrittää, voidaanko kuvasta tehdä vapaasti jäljennöksiä.

      Pikaopas ja taidevisailu

      Pikaista tietoa

      • Influences:
        • Whistler
        • Degas
      • Artist: Walter Richard Sickert
      • Location: Fitzwilliam Museum - University of Cambridge
      • Notable elements or techniques: Loose brushstrokes
      • Subject or theme: Urban Scene
      • Year: 1922

      Taidevisat

      Jokaisessa kysymyksessä on vain yksi oikea vastaus.

      Kysymys 1:
      What artistic movement is Walter Richard Sickert’s ‘The Bar Parlour’ primarily associated with?
      Kysymys 2:
      Describe the dominant color palette used in 'The Bar Parlour'. How does this contribute to the painting's atmosphere?
      Kysymys 3:
      What is notable about Sickert’s depiction of the figures in ‘The Bar Parlour’? How does he convey psychological depth?
      Kysymys 4:
      Where was ‘The Bar Parlour’ created?
      Kysymys 5:
      What is a key characteristic of Sickert's style that distinguishes him from other artists of his time?
      Tietoa artistista Walter Richard Sickert
      Walter Richard Sickert

      Walter Richard Sickert

      1860 - 1942, Saksa

      Taiteilijan elämäkerta

      Walter Richard Sickert: Varjot ja Valot Taiteilijan Elämässä

      Walter Richard Sickert, syntynyt Münchenissä vuonna 1860, oli taiteilija, joka elämänsä aikana kulki useiden maailmojen välillä – saksalaisella juurella, brittiläisellä adoptoitumisella ja taiteilijana jatkuvasti liikkeessä perinteisen maalaustekniikan ja modernismin nousun välillä. Hänen varhaisensa elämänsä oli täynnä muutosta; perheen muutto Englantiin vuonna 1868, poliittisten muutosten seurauksena Euroopassa, sisällytti häneen poikkeavuuden tunteen, joka saattoi syöttää hänen koko elämäänsä ulkopuolisten ja marginalisoitujen ihmisten jatkuvaa kiinnostusta. Vaikka hän oli periytynyt taiteilijoiden linjaan – isänsä, Oswald Sickert, oli tanskalainen maalaaja – nuori Walter alkoi alun perin haaveilla näyttämötaiteesta, ja hän astui lyhyesti näyttelijän rooliin Sir Henry Irvingin teatteriryhmässä. Tämä varhainen kokemus esityksestä, illuusion ja hahmon taiteesta muokkasi hänen taiteellista näkemystään syvällisesti, antamalla hänen maalauksilleen teatraalisuutta ja psykologista syvyyttä, jotka erottivat hänet aikalaistensa joukosta. Kuitenkin visuaalisen ilmaisun lumo oli voimakkaampi, mikä johti hänen hakemaan opiskelupaikkaa Slade Schoolissä vuonna 1881 ja myöhemmin omaksi opettajakseen James Abbott McNeill Whistlerin. Tämä ohjaus oli muokkasiva syvästi, kannustaen Sickertia käyttämään *alla prima* -tekniikkaa, maalaamaan suoraan luonnosta, ja kehittämään hienostuneen esteettisen aistimuksen, joka tukisi hänen varhaista töitään. Whistlerin vaikutus ei ollut pelkästään tekninen; se edisti taiteellista itsenäisyyttä ja valmiutta haastaa perinteisiä normeja.

      Lontoon Alalife ja Modernin Elämän Alluring

      Sickertin taiteellinen kompassi kääntyi nopeasti Lontoun vilkkaaseen, usein karheaan todellisuuteen. Hän oli lumottu kaupungin musiikkisalien tunnelmasta – tiloista, jotka olivat täynnä energiaa, esitystä ja monipuolista yhteiskuntaluokkaa. Hänen maalauksensa tästä ajanjaksosta, kuten Katie Lawrence at Gatti's, ovat huomattavia heidän epärät kuvauksensa näistä ympäristöistä ja asukkaistaan. Ne eivät olleet pelkästään kuvauksia; ne olivat tutkimuksia modernin kaupunkielämän dynamiikasta, vangiten hetkiä ja tunteita, joita koettiin niiden seinien sisällä. Hän pyrki maalaamaan elämää sellaisena kuin se oli elämää, ei idealisoituna, mikä edusti rohkeaa poikkeamaa viktoriaanisten taiteellisten konventioiden suhteen. Tämä sitoutuminen realismia kohtaan herätti kritiikin; arvostelijat katsoivat hänen aiheitaan "rumiksi" ja "epäkunnioittaviksi", haastaen aistimukset, jotka suosivat idealisoituja esityksiä. Sickertin valmius kuvata tavallisia ihmisiä, erityisesti naispuolisia esiintyviä taiteilijoita rehellisesti ja ilman romanttisuutta oli provosoiva teko, joka enteili sosiaalisen realismin nousua 20-luvulla. Hänen aikaansa Dieppessä, Ranskassa, vuosina 1894–1905, sekä hänen vierailunsa Venetsiassa edesauttoivat hänen lähestymistapansa valon, värin ja kompositiota koskevissa asioissa, kun taas hänen myöhempi matkansa takaisin Lontooseen vuonna 1905 oli ratkaiseva modernismin kehityksessä. Hän ei maalaa vain mitä näki; hän tulkitsi sitä ainutlaatuisella henkilökohtaisella näkökulmalla, tuoden jopa arkipäiväisiin maisemiin mysteerin ja psykologisen jännityksen tunteen.

      Vaikuttajien ja Camden Town -ryhmän Synty

      20-luvun alussa Sickert nousi keskeiseksi hahmoksi brittiläisessä modernissa taiteessa. Hän liittyi New English Art Clubiin vuonna 1888, asettuen yhteen sopusoinnussa olevien taiteilijoiden joukkoon, jotka omaksuivat impressionistisia periaatteita. Myöhemmin hän toimi avainhenkilönä Camden Town -ryhmän perustamisessa vuonna 1911 – ryhmässä, joka koostui taiteilijoista, jotka pyrkivät esittämään modernin elämän epärät tavat ja innovatiiviset tyylit. Sickertin vaikutus tähän ryhmään oli merkittävä, kannustaen heitä luopumaan perinteisistä akateemisista rajoitteista ja tutkimaan uusia ilmaisutapoja. Hän edisti epromantisoitua kaupunkimaiseman kuvaa, keskittyen arkipäiväisiin tilanteisiin ja tavallisiin ihmisiin. Hänen maalauksensa tästä ajanjaksosta usein sisälsivät häiritseviä aiheita, kuten hänen *Camden Town Murder* -sarjansa, jotka heijastavat kasvavaa kiinnostusta rikollisuutta ja psykologista jännitystä kohtaan. Tämä valmius kohdata vaikeita teemoja vahvisti hänen mainettaan provosoivana ja haastavana taiteilijana. Hän ei ollut vain kiinnostunut kuvaamaan asioiden pintaa; hän halusi sukeltaa ihmisen mielen syvemmille osiin, tutkien teemoja kuten eristyneisyyttä, ahdistusta ja moraalisia epävarmuuksia.

      Perintö ja Kestävä Mysteeri

      Walter Richard Sickertin perintö ulottuu paljon hänen tuotantonsa yli. Hän oli katalysaattori taiteen muutokselle Britanniassa, avustamassa seuraavien sukupolvien taiteilijoita omaksumaan modernismin ja tutkimaan uusia ilmaisutapoja. Hänen vaikutuksensa näkyy monissa taiteilijoissa, jotka seurassivat häntä, erityisesti Camden Town -ryhmän ja muiden modernistiryhmien jäsenissä. Sickertin intohimoinen luonteensa, hänen sitoutumisensa realismia kohtaan ja hänen valmiutensa haastaa yhteiskunnalliset normit ovat edelleen inspiroivia taiteilijoille tänäkin päivänä. Vaikka kiistoja hänen elämänsä ympärillä – mukaan lukien spekulaatiot hänen mahdollisesta osallistumisestaan Jack the Ripperin murhiin – on lisännyt tarinaan mysteeriä, ne eivät heikennä hänen taiteellisia saavutuksiaan. Nämä teoriat, vaikka ne ovatkin pääosin hylättyjä tutkijoiden toimesta, puhuvat hänen teoksensa häiritsevästä luonteesta ja sen keskittymisestä väkivaltaan ja kaupunkielämään. Hänen maalauksensa ovat edelleen voimakkaita todisteita muuttuvasta maailmasta, tarjoten näkyjä ihmisten elämistä ja kokemuksista, joita perinteinen taiteen historia ei ole koskaan huomioinut. *Hän oli taiteilija, joka uskalsi katsoa pintaa syvälle, kohdata modernin elämän epämiellyttävät totuudet ja vangita ne kankaalle.*

      Avainkohdat & Vaikuttajat

      • Syntynyt: 31. toukokuuta 1860, München, Saksa
      • Kuollut: 22. tammikuuta 1942, Bathampton, Englanti
      • Avainvaikutukset: James Abbott McNeill Whistler, Edgar Degas
      • Liitetty ryhmät: New English Art Club, Camden Town Group
      Sickertin teokset löytyvät nykyisin suurimmista museoista ympäri maailmaa, varmistaen että hänen näkemyksensä inspiroi ja provosoi yleis

      Pikaaakkaukset taiteilijasta Walter Richard Sickert

      • Artistic Movement Or Style: Post-impressionismi
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Camden Town Group']
      • Artists Who Influenced This Artist:
        • Whistler
        • Degas
      • Date Of Birth: 31.5.1860
      • Date Of Death: 22.1.1942
      • Full Name: Walter Richard Sickert
      • Nationality: Brittiläinen
      • Notable Artworks:
        • Katie Lawrence
        • Sinn Féiners
        • L'Hotel Royal
      • Place Of Birth: München, Saksa
      Walter Richard Sickert The Bar Parlour () · Kehyksineen: · Käsinmaalattu öljyväreillä pellavalle

      Yhteensä