Paveikslėlyje: · Su rėmu:
Peržiūrėti realaus dydžio版
Pasidalinti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Automatinė diorama
问答
Statistika
- 90.0 x 118.0 cm
€ 261
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – tai mūsų menininkų pagal užsakymą sukurtas darbas. (
Perjungti į spausdinamus版作品 Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
Dydis
·Standartinis dydis
pagal užsakymą
CM
INCH
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Kraunami dydžiai...
plotis
aukštis
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokios formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Skaityti daugiauBaigiamasis etapas
·
Baltas apasutojimas €1
Išblėstantis šonas €1
Išplėstinis €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Siunčiama saugiame vamzdelyje, paruošta patys sukomentuoti jūsų rėmeliais.
Virš 105 cm rėmas siunčiamas kaip rinkinys profesionaliam rėmininkui — skaitykite detales.
Papildomos paslaugos
nebūtinaKą apima papildomos paslaugos?
Pavyzdžiai, ką galima pakeisti: pakeisti veidą nuotrauka su klientu; pridėti augintinį (pvz., pakeisti kucingą šuniu); įtraukti paslaptingą žinutę fone; pakeisti fono kraštotvę ar elementus.
Gavus užsakymą, TopImpressionists.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl nurodymų ir pateiks preliminarią maketą.
Gavus užsakymą, TopImpressionists.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl nurodymų ir pateiks preliminarią maketą.
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (4 lapkritis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Apsauginis lakas
Pavadinimo lentelė
Išgraviruotos bronzinės plokštelės detalės
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Skaidrios akrilo plokštelės informacija
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Juodos akrilo plokštelės informacija
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm- Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
- Aukštos kokybės lininis drobė
- Pilnas siuntimo draudimas
- Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
- Tikro spalvų atitikimo garantija
- 100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
- 100% pinigų grąžinimo garantija
- Nuolaida dideliems užsakymams
Kolekcinio objekto aprašas
Mary Stevenson Cassatt „Laivių šventė“ – įspūdinga impresionistinė drobė apie šeimos gyvenimą jūroje XIX amžiuje. Žiūrėkite detalę ir išsikelti į Paryžių muziejuje!
Autoriaus biografija
Mary Stevenson Cassatt buvo amerikiečių impresionistė, kuri garsėjo šiuo žanro reikšmės kūriniais ir įtakingu stiliumi. Jos darbų tema – motinos ir vaikai, kuriuos jai pavyko perteikti išskirtinėmis spalvomis ir subtiliomis emocijomis. Štai jos gyvenimo istorija ir meno pasaulio įvykis!
Apie paveisdelį
Mary Stevenson Cassatt ir „Jachta“ – Šiuolaikinės meno estetikos simbolis
„Jachta“ yra amerikiečių dailėja Mary Stevenson Cassatt 1893–1894 metais kuriama drobė, kuri išreiškia šiuolaikinę meno estetikoje įvykęją revoluciją. Štai kaip ją galima aprašyti: Šis mažas žaliasis žvejų laivas yra vienas iš Mary Cassatt didžiausių kūrinių – apie 90 x 118 cm dydžio. Jos pasirinktas žieminis gyvenimas Antibėje, Prancūzijoje, buvo įvykęs: jos mama ir šeimos draugai veikė kaip rūpestės šaltąjį sezoną. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvKlausimai ir atsakymai
Ar „Laivių šventė“ yra gera dovanos idėja?
Dovanai siūlome „Laivių šventė“ – Merė Kasat kaip puikų pasirinkimą Jubiliejus. Šis kūrinys tiktų ir kitiems progoms.
Ar „Laivių šventė“ – Merė Kasat spalvos yra ryškios ar blėdžios?
Kūrinys „Laivių šventė“ – Merė Kasat pasižymi Švelniai subalansuota nasyginimu ir Subalansuota intensyvumu.
Ar „Laivių šventė“ pasižymi stipriais šviesos ir tamsos kontrastais?
Kūrinio „Laivių šventė“ – Merė Kasat kontrasto lygis yra Teiginys.
Trumpos faktinės datos ir meno viktorina
Apie Merė Kasat
Merė Kasat
1843 - 1926, JAV
Autoriaus biografija
Mary Stevenson Cassatt (1844–1926) – Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Stevenson Cassatt buvo amerikietė tapytoja ir grafikė, kuri gyveno daugiausiai Prancūzijoje nuo 1874 metų. Ji gimė Allegheny miestelyje (dabar Pittsburgh), Pensilvanijoje, ir užaugo šeimoje, kuri labai vertėjo kultūrą. Jos tėvai buvo įtakingi finansininkai, o brolis Aleksandras tapo Pensilvanijos geležinkelio prezidentu. Jos vaikystė buvo kupina kelionių į Europą, kurios padėjo jai išugdyti pasaulio žinių pusę.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos profesinė meno švietimo pradžia prasidėjo Pensilvanijos akademinėje dailės mokykloje 1861 metais. Neturėdama daug įtakingų šeimos narių, ji išdrįso studijuoti dailę ir buvo vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu.
Švietimas ir Meno Švietimo Įtakos
Jos mama Katherine Kelso Johnston aktyviai padrąsino savo dukrą įvairovę kultūroje. Jos tėvas Robert Simpson Cassat buvo įtakingas finansininkas, tačiau jis nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Kelionė į Paryžių ir Impresionistų Grupe
Cassatt išvyko į Paryžių 1866 metais kartu su savo mama ir šeimos draugais kaip rūpestis. Šis žygis pakeitė jos meno vystymąsi. Ji studijavo privatiškai su garsiais akademiniais dailėmis, įskaitant Jean-Léon Géromé, įsisavindama technikinius įgūdžius ir kartu prisijungdama prie besivystančio Paryžiaus meno scenos. Tuomet ji pradėjo būti įtraukta į impresionistų grupę, kuri iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.
Edgar Degas – Mentorius ir Draugas
Edgar Degas kvietė ją į impresionistų grupės ekspoziciją 1877 metais. Štai kaip jis apie ją rašė: „Voila! Čia yra žmogus, kuris jaučia taip pat kaip aš.“ Tuo metu jie susipažino, pradėdami artimą draugystę ir meno kūrimą.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Degas suteikė jai kritiką apie jos darbą, pasiūlė konsultacijiją dėl technikos ir padrąsino ją eksperimentus grafikoje. Jis labai įtakingai įsirėžė į jos kūrimo stilį, ypač jo dėmesį į asimetrišką kompoziciją ir užklijuotus vaizdus – elementus, kurie išliko jos unikaliu stiliumi.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos meno švietimo metodai buvo labai skirtingi nuo akademinės mokyklos metodų. Jos įsikėlė į Paryžių 1874 metais ir gyveno daugiausiai Čia iki karo pradžios 1879 metais. Štai kaip ji apie savo draugystę su Louisine Havemeyer rašė: „Kas turėjo galvoje susipažinti Mary Cassatt mama iš karto žinojo, kad jos vieną iš vaikų įtaką jai išdavė jos mama.“ Jos šeima nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbo tema buvo moteris ir vaikai. Ji dažnai vaizduodavo gyvenimą namuose, kuriame vyravo šiluma ir santykių įvairovė. Jos kūriniai nėra tik gyvenimo vaizdai; jie yra švelnus žmogaus širdies išraiška.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbą labai įtakojo Japonijos *ukiyo-e* rytų meno stilas, kuriuo įėjo į jos kūrimo stilį. Štai kaip jis įrašyta į istoriją: „Ji iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.“ Jos darbą įvyksmų šventė garsios muziejų kolekcijas Amerikoje.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Cassatt yra vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu. Jos įrašyta į istoriją kaip pirmą amerikietę dailės kūrėją, kuri susipažino ir vystėsi Paryžiuje.
Trumpa informacija apie Merė Kasat
- Artistic Movement Or Style: Impressionizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Amerikalė impresionistinė grupė']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Edgar Degas
- Jean-Léon Gérôme
- Date Of Birth: May 22, 1844
- Date Of Death: June 14, 1926
- Full Name: Mary Stevenson Cassatt
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Boating Party
- Child's Bath
- Little Girl in Blue Armchair
- Place Of Birth: Pittsburgh, USA
panašūs kūriniai
Tyrinėkite meno kūrinius, suskirstytus pagal temas, stilius ir savybes.
Merė Kasat
Laivių šventė
() ·
Su rėmu: · Rankiniu būdu tapyta aliejumi ant lineno
Viso suma