Peržiūrėti realaus dydžio版
Siųsti
Dalintis
Išsamiau
Vadovas
Atsisiųsti
Panašūs eksponatai
Rentgeno spindulių nuotrauka
Diaporama
StatistikaLaivių šventė
Aliejus ant drobės- Sieninis menas
- Impressionist Painting
1894- XIX amžius
90.0 x 118.0 cm
Mary Stevenson Cassatt „Laivių šventė“ – įspūdinga impresionistinė drobė apie šeimos gyvenimą jūroje XIX amžiuje. Žiūrėkite detalę ir išsikelti į Paryžių muziejuje!
Rodyti daugiau
Mary Stevenson Cassatt buvo amerikiečių impresionistė, kuri garsėjo šiuo žanro reikšmės kūriniais ir įtakingu stiliumi. Jos darbų tema – motinos ir vaikai, kuriuos jai pavyko perteikti išskirtinėmis spalvomis ir subtiliomis emocijomis. Štai jos gyvenimo istorija ir meno pasaulio įvykis!
Rankų darbo aliejinės reprodukcijos
Rankiniu būdu tapytas aliejus ant droblio jūsų pageidaujamame dydį ir rėmuose – mūsų menininkų darbas pagal užsakymą. (
Perjungti į spausdinimą Perejti prie skaitmeninių vaizdų)
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
Standartinis
individualaus dydžio
CM
INCH
Pasirinkite iš mūsų nustatytų dydžių, atitinkančių originalaus meno kūrinio proporcijas.
Loading sizes...
plotis
aukštis
Įveskite jums reikiamą plotį ir aukštį, kad paveikslas atitiktų jūsų rėmą ar sieną. Kadangi šis darbas yra rankinio darbo, siekiant išgauti kitokio formos dydį, paveikslas gali būti šiek tiek didesnis (nuo kraštų bus palikta daugiau erdvės) arba mažesnis – pasirinkite jums patogiausią variantą. Prieš pradedant tapyti, atsiųsime jums skaitmeninį maketą patvirtinimui. Šioje puslapio nuotraukoje matomas vaizdas nėra galutinis rezultatas – jį parodys tik sukurtas maketas.
Ką galima pakeisti (pavyzdžiai): Pakeisti veidą į kliento nuotrauką; Pridėti augintinį (pvz., pakeisti katę šunimi); Įtraukti paslėptą žinutę fone; Pakeisti fono kraštovaizdį ar elementus.
Gavus užsakymą, TopImpressionists.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį
Gavus užsakymą, TopImpressionists.com komanda susisieks su klientu el. paštu dėl instrukcijų ir pateiks maketo pavyzdį
Pristatymas visame pasaulyje () per 3–4 savaites, o ne įprastai – per 5 savaites. (24 spalis). Kokybė lieka nepakeičiama.
Nemokamas greitasis pristatymas visame pasaulyje
Aukštos kokybės lininis drobė
Pilnas siuntimo draudimas
Muitinės mokesčių grąžinimo garantija
Tikro spalvų atitikimo garantija
100 dienų grąžinimo politika (tik esant įtaigoms)
100% pinigų grąžinimo garantija
Nuolaida dideliems užsakymams
Stiklo variantas prieinamas tik pasirinkus dydį iki 110 cm
Laivių šventė
Reprodukcijos technika
Reprodukcijos dydis
-
Visų pasirinktų variantų kaina
€ 258
Mary Stevenson Cassatt ir „Jachta“ – Šiuolaikinės meno estetikos simbolis
„Jachta“ yra amerikiečių dailėja Mary Stevenson Cassatt 1893–1894 metais kuriama drobė, kuri išreiškia šiuolaikinę meno estetikoje įvykęją revoluciją. Štai kaip ją galima aprašyti: Šis mažas žaliasis žvejų laivas yra vienas iš Mary Cassatt didžiausių kūrinių – apie 90 x 118 cm dydžio. Jos pasirinktas žieminis gyvenimas Antibėje, Prancūzijoje, buvo įvykęs: jos mama ir šeimos draugai veikė kaip rūpestės šaltąjį sezoną. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkvietė dailininkę išdėstyti savo darbą taip, kad jis būtų šiek tiek įvykęs – tai buvo pirmasis kartas, kai Mary Cassatt užsiimdavo profesionaliai. Jos mokymosi metodai buvo labai inovatyvūs tuo metu ir jie buvo įkvietimai daugeliui jaunų dailininkų. Štai kaip žymūs dailininkai Edgaras Degas ir Berthe Morisot taip pat bendravo su Mary Cassatt. Jos kūriniai dažnai užfiksuoja moterų gyvenimą visuomenėje, ypač svarbius santykius tarp mamytės ir vaikelio. Šiuolaikinė estetika įkv问答 (or more naturally for a website heading): Klausimai ir atsakymai
Kas yra „Laivių šventė“ autorius ir kokia kūrinio data?
Merė Kasat sukūrė „Laivių šventė“ 1894 m.
Kokia yra „Laivių šventė“, autorius – Merė Kasat technika ir kūrybos data?
„Laivių šventė“ sukurtas 1894 m. naudojant Aliejus ant drobės techniką. Medžiaga ir data nurodo, kaip ir kada buvo sukurtas originalas.
Kas sukūrė „Laivių šventė“?
Kūrinį „Laivių šventė“ sukūrė Merė Kasat. Darbas katalogizuojamas Merė Kasat vardu.
Susiję kūriniai
Autoriaus biografija
Mary Stevenson Cassatt (1844–1926) – Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Stevenson Cassatt buvo amerikietė tapytoja ir grafikė, kuri gyveno daugiausiai Prancūzijoje nuo 1874 metų. Ji gimė Allegheny miestelyje (dabar Pittsburgh), Pensilvanijoje, ir užaugo šeimoje, kuri labai vertėjo kultūrą. Jos tėvai buvo įtakingi finansininkai, o brolis Aleksandras tapo Pensilvanijos geležinkelio prezidentu. Jos vaikystė buvo kupina kelionių į Europą, kurios padėjo jai išugdyti pasaulio žinių pusę.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos profesinė meno švietimo pradžia prasidėjo Pensilvanijos akademinėje dailės mokykloje 1861 metais. Neturėdama daug įtakingų šeimos narių, ji išdrįso studijuoti dailę ir buvo vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu.
Švietimas ir Meno Švietimo Įtakos
Jos mama Katherine Kelso Johnston aktyviai padrąsino savo dukrą įvairovę kultūroje. Jos tėvas Robert Simpson Cassat buvo įtakingas finansininkas, tačiau jis nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Kelionė į Paryžių ir Impresionistų Grupe
Cassatt išvyko į Paryžių 1866 metais kartu su savo mama ir šeimos draugais kaip rūpestis. Šis žygis pakeitė jos meno vystymąsi. Ji studijavo privatiškai su garsiais akademiniais dailėmis, įskaitant Jean-Léon Géromé, įsisavindama technikinius įgūdžius ir kartu prisijungdama prie besivystančio Paryžiaus meno scenos. Tuomet ji pradėjo būti įtraukta į impresionistų grupę, kuri iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.
Edgar Degas – Mentorius ir Draugas
Edgar Degas kvietė ją į impresionistų grupės ekspoziciją 1877 metais. Štai kaip jis apie ją rašė: „Voila! Čia yra žmogus, kuris jaučia taip pat kaip aš.“ Tuo metu jie susipažino, pradėdami artimą draugystę ir meno kūrimą.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Degas suteikė jai kritiką apie jos darbą, pasiūlė konsultacijiją dėl technikos ir padrąsino ją eksperimentus grafikoje. Jis labai įtakingai įsirėžė į jos kūrimo stilį, ypač jo dėmesį į asimetrišką kompoziciją ir užklijuotus vaizdus – elementus, kurie išliko jos unikaliu stiliumi.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos meno švietimo metodai buvo labai skirtingi nuo akademinės mokyklos metodų. Jos įsikėlė į Paryžių 1874 metais ir gyveno daugiausiai Čia iki karo pradžios 1879 metais. Štai kaip ji apie savo draugystę su Louisine Havemeyer rašė: „Kas turėjo galvoje susipažinti Mary Cassatt mama iš karto žinojo, kad jos vieną iš vaikų įtaką jai išdavė jos mama.“ Jos šeima nesutiko leidžioti jai būti profesionaliu dailės kūrėju.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbo tema buvo moteris ir vaikai. Ji dažnai vaizduodavo gyvenimą namuose, kuriame vyravo šiluma ir santykių įvairovė. Jos kūriniai nėra tik gyvenimo vaizdai; jie yra švelnus žmogaus širdies išraiška.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Jos darbą labai įtakojo Japonijos *ukiyo-e* rytų meno stilas, kuriuo įėjo į jos kūrimo stilį. Štai kaip jis įrašyta į istoriją: „Ji iššūkianti akademinių tradicijų įvairovę ir siekdama užfiksuoti laikmenės žvilgsnius buvo labai svarbi.“ Jos darbą įvyksmų šventė garsios muziejų kolekcijas Amerikoje.
Žmogaus Širdies Spalvos Impresionizme
Mary Cassatt yra vienas iš septynių vaikų iš šeimos, kuri užsiėmėsi meno kūrimu. Jos įrašyta į istoriją kaip pirmą amerikietę dailės kūrėją, kuri susipažino ir vystėsi Paryžiuje.
Merė Kasat
1843 - 1926 , JAV
Trumpa informacija apie kūrėją
- Artistic Movement Or Style: Impressionizmas
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Amerikalė impresionistinė grupė']
- Artists Who Influenced This Artist:
- Edgar Degas
- Jean-Léon Gérôme
- Date Of Birth: May 22, 1844
- Date Of Death: June 14, 1926
- Full Name: Mary Stevenson Cassatt
- Nationality: Amerikalė
- Notable Artworks:
- Boating Party
- Child's Bath
- Little Girl in Blue Armchair
- Place Of Birth: Pittsburgh, USA
Susiję straipsniai
Dining Room Elegance: Transforming Your Space with Impressionist Masterpieces
Elevate your dining room with the luminous beauty of Impressionist masterpieces. Discover how hand-painted Claude Monet and Renoir reproductions can transform your space into a sanctuary of light, color, and timeless elegance for your home.
Tyrinėkite meno kūrinius, suskirstytus pagal temas, stilius ir savybes.
