Pracownia — Darmowa wysyłka na cały świat — Czas dostawy: 2–6 tygodni
Obraz ze zdjęcia Lista życzeń Koszyk
Podgląd w skaliPodgląd w skali Podgląd ARPodgląd AR Zamów wydruk Zamów wydrukPrzełącz na obraz Przełącz na obraz Wyślij jako kartkęWyślij jako kartkę
Szczegóły dziełaSzczegóły dzieła Dodaj do ulubionych Dodaj do ulubionych PobierzPobierz Podobne obiektyPodobne obiekty RTGRTG Pokaz slajdówPokaz slajdów

For the Track

  • Data powstania1895
  • Wymiary111.0 x 76.0 cm

Odkryj Johna Fredericka Peto (1854-1907), amerykańskiego mistrza trompe l'oeil! Poznaj jego urzekające martwe natury z przedmiotami codziennego użytku – na nowo odkryty klejnot realizmu i emocji.

Ręcznie malowana reprodukcja olejowa

Ręcznie malowany obraz olejny na płótnie, wykonany na zamówienie przez naszych artystów w wybranym przez Ciebie wymiarze i oprawie. (Zamów wydruk Zamów wydrukPrzełącz na obraz Przełącz na obraz)

Standard
custom
CM
INCH

Wybierz spośród naszych standardowych rozmiarów, które zachowują oryginalne proporcje dzieła sztuki.

szerokość
wysokość

Możesz wprowadzić własne wymiary, aby dopasować obraz do konkretnej ramy lub przestrzeni. Jeśli wybrany rozmiar nie będzie odpowiadał proporcjom oryginału, przytniecie dzieło sztuki lub rozszerzymy je o dodatkowe elementy, ręcznie domalowane przez artystę. Przed rozpoczęciem produkcji wyślemy projekt cyfrowy do Twojej akceptacji.
Należy pamiętać, że podgląd na ekranie nie odzwierciedla rzeczywistego przycinania ani rozszerzania obrazu. Tylko projekt dokładnie pokaże ostateczną kompozycję.
Choć oferujemy możliwość zamówienia niestandardowych rozmiarów, zalecamy wybór wymiaru z gotowej listy, aby zachować oryginalne proporcje dzieła.

Przykłady możliwych zmian: Zamień twarz na zdjęcie klienta; Dodaj zwierzę domowe (np. zamień kota na psa); Ukryj wiadomość w tle; Zmień krajobraz lub elementy tła.
Po złożeniu zamówienia zespół TopImpressionists.com skontaktuje się z klientem drogą mailową w celu uzyskania instrukcji i prześle wizualizację projektu

Dostawa na całym świecie () w ciągu 3–4 tygodni zamiast standardowych 5 tygodni. (10 Sierpień). Bez kompromisów w kwestii jakości.

why_choose_icon
Bezpłatna ekspresowa wysyłka na cały świat
why_choose_icon
Wysokiej jakości płótno lniane
why_choose_icon
Pełne ubezpieczenie przesyłki
why_choose_icon
Gwarancja zwrotu należności celnych i podatków importowych
why_choose_icon
Gwarancja wiernego odwzorowania kolorów
why_choose_icon
Polityka 60-dniowego zwrotu (tylko w przypadku wad)
why_choose_icon
Gwarancja 100% zwrotu kosztów
why_choose_icon
Zniżka przy zamówieniu wielu produktów

Suma całkowita

$ 269

reproduction

For the Track

Technika reprodukcji

Wymiary reprodukcji

-

Cena całkowita

$ 269

Opis dzieła

A red jockey’s cap, a riding crop, a horseshoe, a spur, and bits of posters and papers are tacked and pasted against a wooden forest-green door, which fills this vertical painting. At the midline about a third of the way down the composition, the crimson-red cap hangs from a loop on a nail so we look onto the button on the soft top and the rounded brim, below. It overlaps a long, tapered, stick-like riding crop, which angles from the upper right corner to the lower left of the composition. The crop has a shallow knob at its top, and it hangs from a leather strap around another nail driven into the door. Immediately above the red cap is a slightly misshapen horseshoe, the left side of the upside-down U flaring out a little. To the lower right of the cap, the leather straps and metal spur hang from another nail. The cap and crop hang over several pieces of overlapping paper affixed or tacked to the door. The front-most poster has black text printed against a white background. “OAKLEY” appears in all caps across the top like a headline. In smaller letters below it reads, “Race Track” and then “Six Great Races.” Horizontal lines beneath that suggest more text, but it is illegible. The bottom of the poster is ripped, creating an irregular edge. The poster overlaps and mostly obscures a picture of a dark horse against a parchment-brown background. Corners and bits of yellow paper or board, sky-blue fragments, and a peach-colored ticket with the numbers “762” and “112” are affixed around and under the poster. Just beneath and to our right of these overlapping papers, nails pin the four corners of a kelly-green sign that has otherwise been ripped away, the white torn edge showing against the green paper. The black letter “S” is printed in the upper right. The wood door that creates the background for these objects is worn, especially along the vertical edges of the boards. The wood is cracked and split in some areas, and a few bent, rusty nails are partially driven into the wood. Two scrolling hinges to our left are mottled with rust brown and black. Each hinge ends in a three-lobed clover shape. The bottom hinge is broken about two-thirds of the way across the arm, so the end hangs down from the nail in the clover. A keyhole near the right edge of the composition is surrounded by a gold-colored plate. An illegible scrap of a newspaper column is pasted to the door near the top right corner of the composition, and two pieces of paper seem to be tucked into the edge of the painting. A ticket with the numbers “471” printed in large red numerals and again in smaller black numbers, and the letter “H” is tucked into the right edge, near the four corners of the green poster. Finally, the corner of a folded and wrinkled piece of sapphire-blue paper, perhaps an envelope, is tucked in at the bottom center.

O artyście

John Frederick Peto: Na nowo odkryty mistrz amerykańskiego trompe l'oeil

  • Miejsce urodzenia: Filadelfia, Stany Zjednoczone Ameryki (1854)
  • Data śmierci: 1907

John Frederick Peto był amerykańskim artystą, którego sława opierała się na niezwykłym mistrzostwie techniki trompe l'oeil – malarstwa mającego na celu zwiedzenie wzroku widza i przekonanie go, że namalowane obiekty są rzeczywiste. Przez wiele długich lat twórczość Peto pozostawał w zapomnieniu, aż do momentu jej ponownego odkrycia pod koniec XX wieku, równolegle z dziełami innego mistrza tej techniki, Williama Harnetta. Jego płótna stanowią unikalne okno na codzienność oraz kulturę materialną schyłku XIX wieku.

Wczesne lata i edukacja artystyczna

  • Peto odebrał swoje pierwsze szlify artystyczne w Pennsylvania Academy of the Fine Arts, gdzie kształcił się u boku Williama Harnetta.
  • W początkach swojej kariery regularnie prezentował swoje prace na corocznych wystawach w Filadelfijskiej Akademii.
  • W 1889 roku Peto przeniósł się do Island Heights w New Jersey, co stało się momentem przełomowym, znacząco kształtującym jego styl oraz tematykę dzieł.

Styl artystyczny i charakterystyka twórczości

  • Technika trompe l'oeil: Najbardziej rozpoznawalną cechą Peto była jego wybitna biegłość w oszukiwaniu oka. Z niezwykłą precyzją oddawał zwyczajne przedmioty – pistolety, podkowy, skrawki papieru, klucze czy książki – tworząc iluzję trójwymystości na płaskiej powierzchni.
  • Płytka przestrzeń i kompozycja: Jego obrazy zazwyczaj przedstawiają aranżacje tych przedmiotów w ograniczonej, płytkiej przestrzeni, co potęguje wrażenie głębi oraz realizmu.
  • Gra światłocienia i tekstura: Peto poświęcał ogromną uwagę grze cieni oraz fakturze, co jeszcze bardziej wzmacniało zwodniczy charakter jego prac. Stosował subtelne przejścia tonalne, by stworzyć iluzję namacalnych powierzchni.
  • Paleta barw i warsztat: Dojrzałe dzieła Peto charakteryzują się nieprzezroczystą, niemal pudrową teksturą, którą często porównuje się do stylu Jean-Baptiste-Siméona Chardina, słynnego francuskiego malarza z XVIII wieku. Jego paleta barw była zazwyczaj stonowana i ziemista, odzwierciedlając tony wiekowych przedmiotów i zużytych powierzchni.

Ponowne odkrycie i dziedzictwo

  • Lata zapomnienia: Po przeprowadzce do Island Heights, Peto w dużej mierze wycofał się z głównego nurtu świata sztuki. Prowadził ciche życie, dorabiając malowaniem dla turystów oraz grając muzykę podczas lokalnych wydarzeń. Jego twórczość pozostawała niemal całkowicie zapomniana przez dziesięciolecia.
  • Późniejsza sława: Ponowne odkrycie obrazów Peto pod koniec XX wieku przywróciło światu uwagę nad jego talentem. Badacze zaczęli dostrzegać jego unikalny wkład w historię sztuki amerykańskiej.
  • Porównania z Harnettem: Choć często zestawiany z Williamem Harnettem, styl Peto jest zazwyczaj uważany za bardziej abstrakcyjny i nasycony emocjami niż technicznie doskonałe, lecz czasem sztywne podejście Harnetta. Kompozycje Peto są mniej formalne, a przedstawiane przez niego przedmioty wydają się starsze i bardziej zużyte.
  • Muzea i kolekcje: Dziś obrazy Peto można odnaleźć w prestiżowych muzeach na terenie całych Stanów Zjednoczonych, w tym w John F. Peto Studio Museum, które jest poświęcone pielęgnowaniu jego dziedzictwa.

Najważniejsze dzieła

  • Take Your Choice (1885)
  • Reminiscences of 1865 (1901)
  • Job Lot Cheap (1901)
  • Still Life with Mug, Pipe and Book (1870)
  • Still Life with Oranges and Banana (ok. 1880)

Aby uzyskać więcej informacji na temat życia i twórczości Johna Fredericka Peto, odwiedź TopImpressionists.com.

John Frederick Peto

John Frederick Peto

1854 - 1907 , Stany Zjednoczone Ameryki

Krótka nota

  • Artistic Movement Or Style: Trompe-l'oeil, Realizm
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Jean-Baptiste-Siméon Chardin']
  • Date Of Birth: 21 maja 1854
  • Date Of Death: 23 listopada 1907
  • Full Name: John Frederick Peto
  • Nationality: Amerykańska
  • Notable Artworks:
    • Take Your Choice
    • Reminiscences of 1865
    • Job Lot Cheap
    • Martwa natura z kubkiem, fajką i książką
    • Martwa natura z pomarańczami i bananem
  • Place Of Birth: Filadelfia, Stany Zjednoczone
© TopImpressionists.com — Wszelkie prawa zastrzeżone  ·  100% Ręcznie malowane · Gwarancja satysfakcji · Darmowa wysyłka na cały świat
VISA MASTERCARD