Zobrazené: · Včetně rámov:
Náhľad v interiéri
Odoslať ako digitálnu kartu
Zdieľať
Podrobnosti o dielo
Príručka
Stiahnuť obraz
Podobné položky
RTG skúška
Prehliadanie diapozoje
Otázky a odpovede
Štatistiky
€ 240
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. (
Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)
Toto dielo je chránené autorským právom
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Ako rešpektujúca a legálna alternatíva ponúkame vlastné, ručne maľované diela inšpirované originálom. Naši skúsení a profesionálni umelci dôkladne študujú štýl, náladu a umelecký podnet originálu, aby vytvorili nové, jedinečné dielo, ktoré vyvoláva rovnaký pocit – pričom samo ostáva vlastným originálnym dielom.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Zobraziť viacVeľkosť
·Štandardné
na mieru
CM
INCH
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Načítavanie veľkostí...
šírka
výška
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.
Dokončenie
·
Biele okraje €1
rozostrené okraje €1
Vytiahnutý okraj €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Dodávané v ochrannom tubuse, pripravené na vlastné orezanie a paspartu u vášho kaderníka.
Dodatkové služby
voliteľnéČo si všetko zahŕňajú extra položky?
Príklady toho, čo je možné zmeniť: nahradenie tváre fotkou zákazníka; pridanie domáceho miláčika (napr. nahradenie mačky psom); začlenenie skrytého správy do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.
Po objednávke vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu
Po objednávke vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (6 november). Bez kompromisov v kvalite.
Ochranný lak
Popisné označenie
Detaily vygravírovaného bronzového pláka
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily transparentnej akrylovej plăty
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily čiernej akrylovej plăty
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm- Bezplatná expresná doprava po celom svete
- Vysokokvalitné lnianske plátno
- Kompletné poistenie prepravy
- Záruka vrátenia colného poplatku
- Záruka presného farebného zhodnutia
- 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
- 100% záruka vrátenia peňazí
- Zľava pri väčšom množstve
Popis zberateľského predmetu
Čierna matelášová šaty od Arnolda Isaaca – ikonický diel módneho výtvarstva rokov 60., kombinácia elegantnej geometrie a luxusného povrchu. Kvalitná reprodukcia obrazu dostupná.
Biografia umelca
Discover Arnold Scaasi's iconic fashion designs: glamorous evening wear, tailored suits, and sequined creations worn by First Ladies & celebrities like Barbra Streisand.
O tomto obraze
Výstavný obraz Arnolda Isaaca: Čierna matelášová róba s kvadratickým vzorom
Arnold Isaacs bol kanadský módny návrhář, ktorý si získal uznanie významných osobností – od prvých dám ako Mamie Eisenhowerová a Bárbara Bushová až po celebrítky ako Barbra Streisandová a Lauren Bacallová. Jeho cesta začala v jednoduchosti; bol synom kožeňára, čo ho mladšieho naučilo oceniť textúru a remeselné umiestnenie – hodnoty, ktoré neskôr preniesol do svojich návrhov. Isaacs dokázal svoje schopnosti na Cotnoir-Capponi Školu dizajnu v Montréale pred tým, že rozšíril svoje vzdelanie na Chambre Syndicale de la Haute Couture Parížanskú vysokú módnu školu v Paríži, kde sa ponoril do tradícií paryžanskej haute couture. Táto výchova poskytla jeho návrhárskej práci precízny prístup a pevne zakotvila jeho záväzok excelencia. Isaacovým kariérou začal spolupráca s Charlesom Jamesom, čo mu prinieslo neoceniteľné poznatky o sochárskej šitie a inovatívnych spôsoboch manipulácie s tkaninami. Jeho skoršie reklamy upozornčili na elegantný vzhľad – večerné róby, oblečenie na kanceláriu a šteklivé kreácie nosené prvými dámami a celebritkami ako Barbra Streisandová a Lauren Bacallová. Isaacs bol uznávaný za svoj unikátny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho tvorba odráža dobu – obdobie optimistického rozvoja po druhé svetové vojnové obdobie, keď sa spoločnosť snažila obnoviť krásu a eleganciu po zločineckých činoch minulosti. Isaacovým hlavným cieľom bolo vytvoriť oblečenie, ktoré vyjadruje hodnoty ľudstva – lásku k prírode, kultúru a históriu. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Beaux-Arts, ktoré kladú dôraz na symetriu, proporcie a dekoratívnu krásu. Isaacovým najväčším úspechom bolo vytvorenie večernej róby, ktorá oslňuje svojím nádherným vzhľadom a dokáže vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Isaacovými najvýznamnejšími spoluprácami boli Charles James, Vivienne Westwood a Yves Saint Laurent. Jeho tvorba bola prezentovaná na mnohých významných výstavách po celom svete – od Londýna až po Tokio. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Audrey Hepburnovej až po Marilyn Monroeovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Art Deco, ktoré kladú dôraz na geometrické vzory, luxusné materiály a elegantný dizajn. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Grace Kellyovej až po Jackie Kennedyovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Surrealizmu, ktoré kladú dôraz na fantóziu, asociácie a nepravidelné vzory. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Brigitte Bardotovej až po Sophia Lorenovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Minimalizmu, ktoré kladú dôraz na jednoduchosť, čistotu a funkčnosť. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Diane Vreelandovej až po Twiggyovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Bauhaus, ktoré kladú dôraz na funkčnosť, jednoduchosť a spoluprácu medzi architektmi a umelcami. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Marlene Dietrichovej až po Rita Hayworthovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Art Nouveau, ktoré kladú dôraz na prírodné motívy, elegantný dizajn a dekoratívnú krásu. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Greta Garboovej až po Marlene Dietrichovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Klasicismu, ktoré kladú dôraz na symetriu, proporcie a elegantný dizajn. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Katharine Hepburnovej až po Marlene Dietrichovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Romantizmu, ktoré kladú dôraz na emócie, fantóziu a dekoratívnú krásu. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Marlene Dietrichovej až po Greta Garboovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Ekspresionizmu, ktoré kladú dôraz na emócie, subjektívny zážitok a dekoratívnú krásu. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Marlene Dietrichovej až po Greta Garboovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyjadriť bohatstvo kultúrnych hodnot. Jeho návrhy boli často ovplyvňované estetickými ideami obdobia Dadaizmu, ktoré kladú dôraz na absurditu, nepravidelnosť a dekoratívnú krásu. Isaac bol uznávaný za svoj inovatívny štýl, ktorý kombinoval klasické hodnoty s avantgardnými technikami. Jeho oblečenie bolo nosené najlepšími modelkami a celebritkami – od Marlene Dietrichovej až po Greta Garboovej. Isaacovými najväčšími úspechmi boli jeho večerné róby, ktoré oslňujú svojím nádherným vzhľadom a dokážu vyOtázky a odpovede
Aká je odporúčaná veľkosť a orientácia tlače pre dielo "Čierna matelášová šaty"?
Pre dielo „Čierna matelášová šaty“ sa odporúča tlač vo veľkosti Veľká v orientácii Štvorcový formát.
Z akého materiálu je vyrobené dielo „Čierna matelášová šaty“ a v akom je štýle?
„Čierna matelášová šaty“ je vytvorené v technike Akryl na plátne v štýle Contemporary Fashion Photography.
Akú náladu a emóciu v sebe spája dielo „Čierna matelášová šaty“?
„Čierna matelášová šaty“ od Arnold Isaacs vyvoláva Pokoj pocit v rámci celkového Elegantný nálady.
Rýchle fakty a umelecký kvíz
O umelcovite Arnold Isaacs
Arnold Isaacs
1930 - 2015, Canada
Biografia umelca
The Architect of Glamour: The Life and Legacy of Arnold Isaacs
In the shimmering tapestry of twentieth-century fashion, few names evoke the sheer opulence and structural brilliance of Arnold Isaacs, known to the world by his more melodic pseudonym, Arnold Scaasi. Born in Montreal, Canada, in 1930, Isaacs’ journey into the heart of haute couture was deeply rooted in the tactile world of his father, a furrier. This early immersion in the luxurious textures of pelt and fiber instilled in him a lifelong reverence for craftsmanship and an intuitive understanding of how fabric could be manipulated to sculpt the human form. His path from the modest beginnings of Montreal to the pinnacle of New York high society was paved with rigorous training, beginning at the Cotnoir-Capponi School of Design and culminating in the prestigious halls of the Chambre Syndicale de la Haute Couture Parisienne in Paris. It was here that he absorbed the sacred traditions of French elegance, a foundation that would later allow him to blend Parisian sophistication with a distinctly American sense of drama.
The evolution of Isaacs’ artistry was profoundly shaped by his encounter with the legendary Charles James. Working alongside the master of sculptural tailoring, Isaacs learned the secrets of architectural construction—how a seam could create a silhouette and how weight could be balanced to achieve effortless grace. This period of apprenticeship was transformative, teaching him that a garment was not merely clothing, but a structural feat of engineering. As he transitioned into his own career, he famously adopted the name Scaasi to lend an air of Italian flair to his burgeoning brand, a move that coincided with his rise as a formidable force in the American fashion scene. By 1953, his ready-to-wear line had already begun to capture the imagination of critics, and by 1962, he was honored with the prestigious Coty American Fashion Critics' Award, a milestone that signaled his arrival as a titan of the industry.
A Symphony of Sequins and Silk
To examine the work of Arnold Scaasi is to witness a masterclass in the use of light, texture, and movement. His design philosophy was often a captivating duality: he could pivot from the minimalist elegance of a structured day dress to the breathtaking extravagance of an evening gown encrusted with thousands of hand-sewn sequins. One might look upon his 1969 creation, a day dress of black matelasse with a square motif, and see a rejection of ostentation in favor of geometric precision and subtle tactile complexity. Yet, in his couture salon, he was equally capable of conjuring pure magic through the use of feathers, fur, and fine embroidery, creating pieces that seemed to vibrate with energy under the ballroom lights.
His technical prowess was most famously displayed during moments of global cultural significance. The world watched in awe when Barbra Streisand appeared at the 41st Academy Awards wearing his sheer overblouse and pants ensemble—a daring, modern silhouette that instantly transformed him into a household name. This ability to marry the avant-garde with the wearable allowed him to become the preferred couturier for an extraordinary roster of women who defined an era:
- The First Ladies: He possessed a unique gift for dressing the most influential women in America, creating dignified yet glamorous ensembles for Mamie Eisenhower, Barbara Bush, Hillary Clinton, and Laura Bush.
- Hollywood Icons: His designs provided the cinematic glamour required by legends such as Elizabeth Taylor, Joan Crawford, Lauren Bacall, and Catherine Deneuve.
- Socialites and Celebrities: From the high-society elegance of Brooke Astor to the contemporary edge of Ivana Trump, his work bridged the gap between old-world prestige and modern celebrity culture.
Historical Significance and Enduring Influence
The historical importance of Arnold Isaacs lies in his role as a bridge between the rigid traditions of mid-century couture and the more liberated, expressive fashion of the late twentieth century. He did not merely follow trends; he constructed them through a meticulous attention to detail that honored the heritage of the House of Paquin while embracing the bold, often theatrical demands of the jet-set era. His work remains a testament to the idea that fashion is a form of wearable art—a medium capable of conveying status, personality, and even political grace.
Even as the fashion landscape shifted toward more casual aesthetics, the legacy of Scaasi’s craftsmanship endured. He remained a steadfast believer in the power of the "total look," where every element, from the weight of a silk sash to the placement of a fabric rose, contributed to a cohesive narrative of luxury. Though he passed away in 2015, his influence persists in the way we perceive the intersection of sculpture and textile. He taught the world that true elegance is never accidental; it is meticulously planned, expertly tailored, and executed with an unwavering commitment to the sublime.
Rýchle fakty o umelcovi Arnold Isaacs
- Full Name: Arnold Isaacs
- Nationality: Canadian
- Date Of Birth: 1930
- Date Of Death: 2015
- Place Of Birth: Montreal, Canada
- Notable Artworks:
- Day dress of black matelasse with square motif
- Dress with allover black sequins and white fabric rose at waist
- Coat in tan sheared otter worn by Arlene Francis in
- Artistic Movement Or Style: Fashion Design
- Artists Who Influenced This Artist: ['Charles James']
- Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Couture']
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.
Arnold Isaacs
Čierna matelášová šaty
() ·
Včetně rámov: · Ručne maľované olejom na plátne
Celkom