What does Three Hemispheres represent?

Three Hemispheres: A Study in Form and Silence Dame Jocelyn Barbara Hepworth (1903 – 1975), a pivotal figure in British Modernism, gifted the art world with sculptures that transcend mere representation—they embody an exploration of materiality, gesture, and profound contemplation. “Three Hemispher

What topics does Three Hemispheres explore?

abstract sculpture, hemisphere form, circular geometry, plaster material, organic shapes, spatial balance, barbara hepworth style

What is the thematic context of Three Hemispheres?

hepworth’s surrealist roots, exploring organic forms, nature & spirituality focus, st ives artistic legacy, monumental sculpture style

Kúpte si ručne maľovaný obraz obraza Tri hemisféryre

Domov
Reprodukcia olejomaľby
Barbara Hepworthová
Tri hemisféryre

Kúpiť tlač

Kúpiť digitálnu verziu

Odoslať

Zdieľať

WhatsApp
Telegram
Facebook
X (Twitter)
Pinterest
LinkedIn
Reddit

Odkaz bol skopírovaný!

Podrobnosti o dielo

Pridať do obľúbených Odstrániť z obľúbených

Tri hemisféryre

Modern Sculpture
1967
13.0 x 13.0 cm
The Hepworth Wakefield

Pozrite si reprodukciu abstraktnej plastovej escultúry „Tri hemisféryre“ Barbary Hepworthová – ikonického diela moderného umenia. Objavte jeho jednoduchosť, symetriu a elegantné použitie materiálu.

Zobraziť viac

Barbara Hepworthová (1903–1975) bola významná britská sochárka, ktorá inovovala abstraktné umenie a tvorila ikonické dielá ako 'Oval Form'. Pozrite si jej životopis a diela na TopImpressionists.

Zobraziť viac

Ručne maľovaná olejová reprodukcia

Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami.

Kúpiť tlač

Kúpiť digitálnu verziu

Veľkosť
Rámovanie
Prispôsobenie
Možnosti

Plátno zrolované v tubuse V cene

Natažené plátno

V rámoch

Rámované s použitím antického dreveného gessa

White $1

Blurside $1

Extended $1

P118B $10

P118H $10

P118W $10

P438Z $10

P508JH $12

P508YH $12

P805H $10

P805Z $10

P919BZ $10

P919G $10

P919XJ $10

P959ZH $10

P968JZ $12

W106C $8

W218G $10

W218JH $8

W218Y $10

W307PJ $10

W316G $10

W316PJ $8

W316Y $10

W398PJ $8

W4111J $10

W500HY $15

W500JH $15

W692G $12

W849H $8

W940BG $15

W953PJ $8

H24-GOLD $40

H24-SILVER $40

H36-GOLD $60

H36-SILVER $60

Framed

Description from JS

Zobraziť viac informácií

Štandardné na mieru

Standard

custom

CM INCH

INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

vyberte si veľkosť

Loading sizes...

šírka

výška

Môžete zadať vlastné rozmery tak, aby sa hodili do konkrétneho rámu alebo priestoru. Ak sa váš zvolený rozmer nezhoduje s pôvodnými proporciami obrazu, dielo buď orezáme, alebo ho doplníme ručne maľovanými prvkami. Pred začiatkom výroby vám zašleme digitálny náhľad na schválenie.
Upozorňujeme, že ukážka na obrazovke neodráža skutočné orezanie alebo doplnenie. Skutočnú finálnu kompozíciu zobrazuje iba digitálny náhľad.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, odporúčame vybrať rozmer z preddefinovaného zoznamu, aby sme zachovali pôvodné proporcie.

Zobraziť viac informácií

Prispôsobte si svoje dielo + $50

Príklady možných zmien: nahradiť tvár fotografiou zákazníka; pridať domáce zviera (napr. nahradiť mačku psom); vložiť skryté posolstvo do pozadia; zmeniť krajinu alebo prvky pozadia.
Po odoslaní objednávky vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad na návrh.

Zobraziť viac informácií

Elitný seniorný umelec (vyšší stupeň detailu, jemnosť a dodatočný čas na výrobu) + $100

Zobraziť viac informácií

Bez názvu diela

Výrezká bronzová doska so zobrazeným menom umelca a preloženým názvom diela. Veľkosť: 9x2 cm. + $10

Transparentná akrylová tabuľka s čiernymi UV-gravírovanými informáciami o dielo a QR kódom. Veľkosť: 10×15 cm. + $30

Čierna akrylová tabuľka s bielym gravírovaným textom, informáciami o dielo a QR kódom. Veľkosť: 10×15 cm. + $30

Detaily vygravírovaného bronzového pláka

This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

Detaily transparentnej akrylovej plăty

The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

Detaily čiernej akrylovej plătte

This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

Zobraziť viac informácií

Bez lesklého laku

Pridať lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou) + $15

Zobraziť viac informácií

Potrebujete urgentné doručenie? + $30

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (17 júl). Bez kompromisov v kvalite.

Zobraziť viac informácií

Bezplatná expresná doprava po celom svete

Prémiové lnianske plátno

Kompletné poistenie prepravy

Záruka vrátenia colného poplatku

Záruka presného farebného zhodnutia

60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)

100% záruka vrátenia peňazí

Výhodná množstevná zľava

Zobraziť viac informácií

Celková cena

-

ExclamationCircle Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm

Tri hemisféryre

Technika reprodukcie

Veľkosť reprodukcie

-

Výborný skúsený umelec

Viac detailov, jemnosti a dodatočného času na výrobu

-

Rámovanie reprodukcie

-

ExclamationCircle Umelecké diela alebo reprodukcie, ktorých rozmer je na ktorejkoľvek strane väčší ako 105 cm (približne 41 palcov), budú dodané ako montážna sada. Tento postup zabezpečuje bezpečnú доставu a chráni pred poškodením počas prepravy.

Všetky lišty z masívneho dreva sú súčasťou balenia, presne narezané na mieru.
Jednoduchá montáž pomocou priložených skrutiek – bez potreby lepenia.
Súčasťou balenia je návod na montáž; zostavenie trvá menej ako 10 minút pomocou bežného skrutkovača.

Dôležité:
Pri napínaní plátna na zostavenom ráme môžete potrebovať klieže na napínanie plátna, ktoré nie sú súčasťou sady. Tento nástroj pomáha zabezpečiť správne napätie a profesionálny výsledok.

Zobraziť viac informácií

Popisné označenie

-

Ochranný lak

Lesklý lak (zvýrazňuje farby, chráni pred svetlom a vlhkosťou)

-

Prispôsobiť moje dielo

Príklady možností úprav: nahradenie tváre vlastnou fotografiou; pridanie domáceho zvieraťa (napr. nahradenie mačky psom); vloženie skrytého odkazu do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.

-

Prioritné

Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (17 júl). Bez kompromisov v kvalite.

-

Rýchla doprava

Celosvetová doprava do za 5 týždňov. (24 júl).

V cene

Celková cena za vybrané možnosti

-

Základné informácie

Movement: Modernism
Medium: Plaster
Subject or theme: Wholeness; Interconnectedness
Dimensions: 13 x 13 cm
Year: 1967
Artistic style: Abstract Sculpture
Location: Private Collection

Kvíz o umení

Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

Otázka 1:

What material is Barbara Hepworth’s sculpture ‘Three Hemispheres’ primarily constructed from?

Bronze

Marble

Plaster

Otázka 2:

The sculpture's arrangement features a symmetrical design with one hemisphere centered and two flanking it. What effect does this symmetry create?

Increased visual complexity

A sense of imbalance

Enhanced spatial depth

Otázka 3:

Hepworth’s work is associated with which artistic movement?

Renaissance

Impressionism

Modernism

Otázka 4:

What technique was likely employed in the creation of ‘Three Hemispheres’?

Oil Painting

Watercolor

Casting

Otázka 5:

The sculpture’s circular shapes and central holes could be interpreted as symbolic representations of what?

Religious iconography

Botanical specimens

Philosophical concepts

Popis diela

Barbara Hepworth: Trojúholníky – Výraz abstrakcie a prírody

Trojúholníky Barbary Hepworthovej sú fascinujúcou ukážkou modernistickej escultury, ktorá sa vyznačuje jednoduchosťou tvaru a hlbokým významom. Tento diel z roku 1967 predstavuje tri bielozlate pozostatky vytvorené Hepworthovou – umelecké objekty, ktoré sú výsledkom kombinácie čistého materiálu (pozlátený kremenník) a filozofického závažia. Výstava týchto escultúr sa uskutočnila v mnohých významných galériách po celom svete, pričom ich elegantná geometria si získala uznanie kritikov i návštevníkov.

Kompozícia: Jednoduchá symetria je základom estetiky díla. Tri pozostatky sú rozmiestnené na plochom šedivom povrchu – pravdepodobne stolovej doske – čím sa vytvára vyvážený obraz, ktorý smeruje pozornosť diváka priamo k ich tvarom a povrchovým detailom.
Farba: Dominantou farby je bielozlato, čo odkazuje na materiál použitý Hepworthovou – kremenník. Pozadie predstavuje mierne šedivé svetlo, ktoré kontrastuje s hlavným objektom výstavy bez toho aby odvádzalo pozornosť od jeho základných vlastností.
Použitie Čiernych Línií a Tvarov: Pozostatky sú založené na kruhových tvaroch s centrálne vyrezávanými otvormi, ktoré vytvárajú negatívne priestorové plochy – prvok, ktorý prispieva vizuálnemu záujmu díla. Jeho jednoduchosť odkazuje k základným princípom geometrie a zároveň reflektuje Hepworthovu filozofiu umeleckého procesu.

Hepworthová bola jednou z najvýznamnejších predstaviteľiek modernistickej escultury, ktorá sa vyznačovala výraznou spoluprácou s prírodou. Tento diel odkazuje k jej záujmu o organické formy a ich reprezentáciu v umeleckej tvorbe. Pozostatky sú vyrobené z pozláteného kremenníka – materiálu, ktorý Hepworthová často používala pre svoju tvorbu – čo prispieva jeho elegantnému vzhľadu a povrchovej kvalitnosti. Jeho hladký povrch je doplnený jemnými nerovnosťami vzniknutými procesom výroby, čím sa vytvára efekt prirodzenosti a autenticity.

Technika: Výroba týchto pozostatkov zahŕňa odlúženie kremenníka pomocou procesu tzv. odlúženia – čo umožňuje dosiahnuť vysokú presnosť tvarovania.
Symbolizmus: Kruhové formy a centrálne otvory môžu byť interpretované ako symbolické reprezentácie celistvosťou, súdržnosťou alebo cestou času – témy, ktoré Hepworthová často skúmala vo svojej práci.

Trojúholníky Barbary Hepworthovej sú viac než len estetický objekt; sú výrazom filozofického myslenia umeleckej tvorby a oslavou krásy prírody. Tento diel si zaslúži miesto v každej zbierke kvalitných reprodukcií moderného umenia, pričom jeho elegantná geometria bude potešiť oči každého milovníka dizajnu interiéru. Jeho jednoduchosť a čistota sú ideálne kombináciou pre tvorbu minimalistických priestorov.

Biografia umelca

Barbara Hepworth: Pioneer of Organic Abstraction

Barbara Hepworth (1903–1975) stands as one of the most influential figures in British sculpture of the 20th century, a sculptor whose uncompromising vision reshaped artistic conventions and cemented her place among the vanguard of modernist art. Born Jocelyn Barbara Hepworth in Wakefield, Yorkshire, she possessed an innate fascination for form and texture from childhood—a passion that would propel her to become a celebrated artist who defied traditional representational approaches.

Early Life and Education:

Hepworth’s formative years were marked by a profound connection to the Yorkshire landscape.

Royal College of Art Years:

In 1921 Hepworth enrolled at the Royal College of Art in London,

Marriage and Early Career:

Hepworth married John Skeaping in 1925,

Collaboration with Ben Nicholson: Hepworth’s relationship with Ben Nicholson blossomed in 1931, resulting in a marriage that lasted until 1933. Their partnership was marked by intellectual exchange and artistic synergy—particularly during the Second World War when they relocated to St Ives, Cornwall—where Hepworth continued to develop her distinctive sculptural style.
Mature Style and Legacy: Hepworth’s mature oeuvre is defined by a masterful manipulation of form and space, reflecting her deep engagement with the natural world. She favored materials like bronze, alabaster, slate and stone—often employing techniques that emphasized textural contrasts and subtle shifts in perspective. Her sculptures—such as *Oval Form*, *Two Forms* and *Totem*—are celebrated for their elegance, simplicity and profound emotional resonance. Hepworth’s work profoundly impacted subsequent generations of sculptors and cemented her reputation as a visionary artist who championed the expressive potential of abstraction.

Notable Works and Exhibitions

Hepworth's artistic journey culminated in numerous prestigious commissions and exhibitions that solidified her position as one of Britain’s foremost sculptors. Her monumental sculpture *Winged Figure*, commissioned by John Lewis for their Oxford Street flagship store, stands as a testament to her ambition and technical prowess—a striking example of organic abstraction achieved on an unprecedented scale. Furthermore, Hepworth's sculptures are prominently featured in collections worldwide, including the Tate Modern in London and the Guggenheim Museum Bilbao. Her enduring influence continues to inspire artists today.

Influence and Artistic Philosophy

Hepworth’s artistic philosophy centered around a belief that sculpture should communicate emotion and experience—rather than merely replicating visual reality. She drew inspiration from both Eastern and Western art traditions, particularly Japanese Zen Buddhism—which emphasized contemplation and the pursuit of inner harmony—and the pioneering work of Piet Mondrian—who championed geometric abstraction as a pathway to spiritual enlightenment.

The Hepworth Wakefield

Today, The Hepworth Wakefield houses an impressive collection of Hepworth’s sculptures—a vibrant celebration of her artistic legacy. Visitors can immerse themselves in the artist's groundbreaking explorations of form and texture, gaining insight into the creative process that shaped her iconic masterpieces.

Barbara Hepworthová

1903 - 1975 , Spojené kráľovskosti

Základné informácie

Artistic Movement Or Style: Modernizmus
Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Unit One']
Artists Who Influenced This Artist: ['Henry Moore']
Date Of Birth: 10 január 1903
Full Name: Jocelyn Barbara Hepworth
Nationality: Anglická
Notable Artworks:
- Oval Form
- Two Forms
- Totem
Place Of Birth: Wakefield, Veľké Uhrádza

Súvisiace články

Barbara Hepworth: A Sculptural Dialogue with Form, Space & the Human Condition

Explore the profound world of Barbara Hepworth's sculpture. Discover her artistic evolution, iconic forms, and lasting influence on modern art. A guide for collectors & enthusiasts.