Zobrazené: · Včetně rámov:
Náhľad v interiéri
Odoslať ako digitálnu kartu
Zdieľať
Podrobnosti o dielo
Príručka
Stiahnuť obraz
Podobné položky
RTG skúška
Prehliadanie diapozoje
Otázky a odpovede
Štatistiky
- 70.0 x 90.0 cm
€ 240
Ručne maľovaná olejová reprodukcia
Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. (
Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)
Toto dielo je chránené autorským právom
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Ako rešpektujúca a legálna alternatíva ponúkame vlastné, ručne maľované diela inšpirované originálom. Naši skúsení a profesionálni umelci dôkladne študujú štýl, náladu a umelecký podnet originálu, aby vytvorili nové, jedinečné dielo, ktoré vyvoláva rovnaký pocit – pričom samo ostáva vlastným originálnym dielom.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Zobraziť viacVeľkosť
·Štandardné
na mieru
CM
INCH
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Načítavanie veľkostí...
šírka
výška
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.
Dokončenie
·
Biele okraje €1
rozostrené okraje €1
Vytiahnutý okraj €1
P118B €10
P118H €10
P118W €10
P438Z €10
P508JH €12
P508YH €12
P805H €10
P805Z €10
P919BZ €10
P919G €10
P919XJ €10
P959ZH €10
P968JZ €12
W106C €8
W218G €10
W218JH €8
W218Y €10
W307PJ €10
W316G €10
W316PJ €8
W316Y €10
W398PJ €8
W4111J €10
W500HY €15
W500JH €15
W692G €12
W849H €8
W940BG €15
W953PJ €8
H24-GOLD €30
H24-SILVER €30
H36-GOLD €45
H36-SILVER €45
Dodávané v ochrannom tubuse, pripravené na vlastné orezanie a paspartu u vášho kaderníka.
Dodatkové služby
voliteľnéČo si všetko zahŕňajú extra položky?
Príklady toho, čo je možné zmeniť: nahradenie tváre fotkou zákazníka; pridanie domáceho miláčika (napr. nahradenie mačky psom); začlenenie skrytého správy do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.
Po objednávke vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu
Po objednávke vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (7 november). Bez kompromisov v kvalite.
Ochranný lak
Popisné označenie
Detaily vygravírovaného bronzového pláka
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
Detaily transparentnej akrylovej plăty
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
Detaily čiernej akrylovej plăty
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm
Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm- Bezplatná expresná doprava po celom svete
- Vysokokvalitné lnianske plátno
- Kompletné poistenie prepravy
- Záruka vrátenia colného poplatku
- Záruka presného farebného zhodnutia
- 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
- 100% záruka vrátenia peňazí
- Zľava pri väčšom množstve
Popis zberateľského predmetu
Experience the rugged majesty of David Bomberg's 1948 Moorish Wall, Cyprus landscape; discover this powerful post-impressionist view today.
Biografia umelca
David Bomberg (1890-1957): Od kubistických začiatkov až po expresívne krajiny, objavte príbeh tohto vplyvného britského maliara a člena skupiny 'Whitechapel Boys'.
O tomto obraze
A Mediterranean Vision: The Majesty of Bomberg's Cyprus
David Bomberg’s "The Moorish Wall, Cyprus" is not merely a depiction of a landscape; it is an immersion into the raw, elemental power of nature filtered through the intense vision of an early 20th-century master. This large oil on canvas captures a moment where rugged geology meets the serene expanse of water. One feels immediately transported to the sun-drenched shores of Cyprus, gazing upon a dramatic interplay between towering, formidable mountains and the calm embrace of the sea. The composition itself is breathtaking in its scope, drawing the viewer deep into a scene that speaks simultaneously of permanence and fleeting tranquility.
Technique and Form: Echoes of Modernism
Bomberg’s handling of paint here showcases his mastery, blending the structural concerns of Cézanne with an almost visceral energy. While the subject matter—the rocky hillside, the distant cliffs, the deep blue water—suggests a classical landscape tradition, Bomberg imbues it with a distinctly modern sensibility. The application of oil paint is robust, allowing the texture of the rock and the density of the foliage to feel palpable beneath the surface. Notice how the mountains anchor the piece; they are monumental presences, rendered with powerful planes of color that suggest both weight and enduring resilience. This technique allows the viewer’s eye to wander across the canvas, from the shadowed depths of the left peak to the sunlit contours of the right.
Symbolism in Stone and Water
The contrast within "The Moorish Wall" is perhaps its most profound element. The jagged, imposing mountains—the 'Moorish Wall' itself—symbolize the untamed spirit, the enduring struggle against time. They are formidable guardians of the scene. Juxtaposed against this rugged majesty is the large body of water, which acts as a visual and emotional counterpoint. It represents calm, reflection, and perhaps the passage of time itself. The few scattered trees provide necessary accents of life, delicate whispers of green amidst the grand dialogue between stone and liquid expanse. This tension—between chaos and repose—is what gives the painting its deep symbolic resonance.
Historical Context and Emotional Resonance
Painted in 1948, this work stands at a fascinating crossroads for Bomberg’s career. Having absorbed influences from various avant-garde movements, he channeled that energy into capturing enduring human experiences through landscape. For the contemporary collector or designer, owning a reproduction of this piece is acquiring more than just art; it is acquiring a mood—a sense of epic contemplation. It speaks to those who find solace in grand natural vistas, offering an escape from the confines of modern life. The overall emotional impact is one of awe: the sublime feeling experienced when confronted with nature’s overwhelming beauty.
Bringing Cyprus Home
Whether adorning a formal drawing-room or lending dramatic depth to a coastal-inspired space, this reproduction captures the grandeur of Bomberg's vision. It invites quiet moments of contemplation, urging the viewer to pause before the monumental sweep of rock and water. It is a piece that demands attention while simultaneously offering profound peace.
Otázky a odpovede
Kde je dnes vystavené dielo „The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg?
Dielo „The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg je vystavené v múzeu Nottingham Castle Museum And Art Gallery, Nottingham, United Kingdom. Uvedená informácia o múzeu sa vzťahuje na originál, nie na reprodukcie.
Z akých krajín pochádzajú návštevníci diela „The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg?
Štatistiky k dielu „The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg nájdete na jeho stránke Štatistiky: zahŕňajú mesačné návštevy diela, návštevnosť prác daného umelca a rozdelenie nedávnych návštevníkov podľa krajín a jazykov.
Aký tvar a rozmery má dielo „The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg?
„The Moorish Wall, Cyprus“ od David Bomberg má formát Landscape s rozmerami 70 x 90 cm.
Rýchle fakty a umelecký kvíz
O umelcovite David Bomberg
David Bomberg
1890 - 1957, United Kingdom
Biografia umelca
Raný život a umelecké vzdelanie
- Narodený: Birmingham, Spojené kráľovstvo (5. decembra 1890)
- Zomrel: Londýn, Spojené kráľovstvo (19. augusta 1957)
- Patril medzi „Whitechapel Boys“ – skupinu umelcov z East Endu, ktorí sa objavili na začiatku 20. storočia.
Ako syn polsko-židovských imigrantov, Abrahama a Rebeky Bombergovej, začal svoju cestu študovaním na City and Guilds Technical Art School, predtým než si v Birminghamu odpracoval remeslo litografa.
Svoju umeleckú dráhu formoval pod vedením Waltera Sickerta na Westminster School of Art (1908–1910), pričom bol hlboko ovplyvnený Sickertovým zameraním na tvary a mestský život. Kľúčovým momentom bola jeho konfrontácia s dielom Paula Cézanneho prostredníctvom výstavy Rogera Fryho „Manet a postimpresionisti“ v roku 1910. Neskôr navštívil Slade School of Art (1911), kde získal prestížnu cenu Tonks Prize za svoj portrét spolužiaka Isaaca Rosenberga.
Avantgardné roky: Kubizmus, futurizmus a kontroverzie
- Na škole Slade bol Bomberg súčasťou výnimočnej generácie, ktorej tvorili aj Mark Gertler, Stanley Spencer, C.R.W. Nevinson a Dora Carrington.
- Jeho tvorbu formovali londýnske výstavy talianskych futuristov z roku 1912 a Fryho druhá postimpresionistická výstava (zahŕňajúca Picassa, Matisseho, fauvistov či Wyndhama Lewisa).
- Vytvoril si vlastný, nezamiteľný štýl spájajúci kubizmus a futurizmus – prejavujúci sa geometrickými kompozíciami, obmedzenou farebnou paletou, uhlovatými postavami a mrežovinovými štruktúrami.
- Jeho radikálny prístup bol v roku 1913 dôvodom jeho vylúčenia zo Slade School of Art, keďže jeho metódy boli považované za príliš odvážne pre konvenciálne prostredie tejto inštitúcie.
- Krátko bol spojený s Omega Workshops skupiny Bloomsbury a vystavoval v rámci Camden Town Group. Hoci prejavoval zblíženosť k vorticistickému hnutiu Wyndhama Lewisa, zachoval si svoju nezávislosť a odmietol plnú angažovanosť do tohto smeru.
Od vojny k krajine: Zmena umeleckého smeru
Z experiences ako prostého vojniaka počas prvej svetovej vojny zásadne ovplyvnili jeho umeleckú víziu, čo viedlo k postupnému odklonu od abstrakcie.
20. roky priniesli Bombergovi prijatie figuratívnejšieho štýlu, pričom sa sústredil na portréty a krajiny čerpané priamo z prírody. Rozvinul si čoraz expresívnejšiu techniku, vyznačujúcu sa textúrovaným impastom a silnou emocionálnou intenzitou.
Rozsáhle cestovanie Bliským východom (najmä Palestínou) a Európou zásadne ovplyvnilo jeho neskoršie dielo. Jeho zachytenia Jeruzalema patria k jeho najvýznamnejším prínosom.
Neskoré roky a odkaz
- V období od roku 1945 do 1953 vyučoval na Borough Polytechnic (dnes London South Bank University), kde ovplyvnil celú generáciu umelcov, vrátane Franka Auerbacha, Leona Kossoffho, Philipa Holmesa, Cliffa Holdena, Edny Mannovej, Dorothy Meadovej, Gustava Metzgera, Dennisa Creffielda, Cecila Baileyho a Milesa Richmonda.
- Bol manželom krajinárskej maľarky Lilian Holtovej.
- Napriek období relatívnej neznámosti počas svojho života získalo Bombergovo dielo v posledných desaťročia čoraz väčšie uznanie ako významný prínos britského moderného umenia.
- Na jeho počesť nesie budova David Bomberg House na London South Bank University jeho meno.
- Jeho odkaz spočíva v jedinečnej syntéze eurských avantgardných hnutí a neskoršom vytvorení silného, expresívneho krajinárskeho štýlu, ktorý dokázal zachytiť samotnú podstatu miesta a ľudskej skúsenosti.
Rýchle fakty o umelcovi David Bomberg
- Artistic Movement Or Style:
- Kubizmus
- Futurizmus
- Expresionizmus
- Artists Or Movements Influenced By This Artist:
- Frank Auerbach
- Leon Kossoff
- Artists Who Influenced This Artist:
- Paul Cézanne
- Walter Sickert
- Wyndham Lewis
- Date Of Birth: 5. december 1890
- Date Of Death: 19. august 1957
- Full Name: David Garshen Bomberg
- Nationality: Britská
- Notable Artworks:
- Autoportrét (1937)
- Kitty, umelcová sestra (1929)
- Štúdia k obrazu
- Jeruzalem
- Place Of Birth: Birmingham, Spojené kráľovstvo
Preskúmajte umelecká diela usporiadané podľa tém, štýlov a charakteristík.
David Bomberg
The Moorish Wall, Cyprus
() ·
Včetně rámov: · Ručne maľované olejom na plátne
Celkom