Ateliér — Bezplatné celosvetové doručenie — Doručenie za 2–6 týždňov
Žavčekov zoznam Košík
Objednať reprodukciu Objednať reprodukciuKúpiť digitálnu verziu Kúpiť digitálnu verziu OdoslaťOdoslať
Podrobnosti o dieloPodrobnosti o dielo Pridať do obľúbených Pridať do obľúbených StiahnuťStiahnuť Podobné dielaPodobné diela RTG skúškaRTG skúška PrezentáciaPrezentácia

George Berkeley

John Smibert’s 1726 portrait of George Berkeley captures the contemplative Bishop in formal attire, showcasing a masterful example of British portraiture from the era. Admire this detailed oil on canvas reproduction and bring Berkeley's likeness home.

John Smibert (1688-1751) bol prvý akademicky vzdelaný umelec v Britskej Amerike a priekopník portrétovania v koloniálnom Bostone. Známym barokovým štýlom a vplyvnou zbierkou starých majstrov formoval rané americké umenie a mentoroval Copleyho.

Giclée / Umenotlač

Giclée tlač alebo plátno múzeálnej kvality s rýchlou výrobou a flexibilnými možnosťami povrchovej úpravy.

P118B $10
P118H $10
P118W $10
P438Z $10
P508JH $12
P508YH $12
P805H $10
P805Z $10
P919BZ $10
P919G $10
P919XJ $10
P959ZH $10
P968JZ $12
W106C $8
W218G $10
W218JH $8
W218Y $10
W307PJ $10
W316G $10
W316PJ $8
W316Y $10
W398PJ $8
W4111J $10
W500HY $15
W500JH $15
W692G $12
W849H $8
W940BG $15
W953PJ $8

Standard
custom
CM
INCH

Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

šírka
výška

Môžete zadať vlastné rozmery, aby sa reprodukcia prispôsobila konkrétnemu rámu alebo priestoru. Ak zvolená veľkosť nebude zodpovedať proporciám originálu, dielo buď orežeme, alebo obraz rozšírime pomocou zrkadlenia či farebného doplnenia okrajov. Pred začatím výroby vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie.
Máte na vedomí, že náhľad na obrazovke neodzrkadľuje skutočné orezanie alebo rozšírenie. Len digitálna ukážka presne zobrazí finálnu kompozíciu.
Hoci sú k dispozícii vlastné rozmery, pre zachovanie pôvodných proporcií odporúčame vybrať si rozmer z vopred definovaného zoznamu.

Celosvetová doprava () do 2 týždňov namiesto štandardných 4/5 týždňov. (22 júl)

why_choose_icon
Bezplatná expresná doprava po celom svete
why_choose_icon
Prémiové lnianske plátno
why_choose_icon
Kompletné poistenie prepravy
why_choose_icon
Záruka vrátenia colného poplatku
why_choose_icon
Záruka presného farebného zhodnutia
why_choose_icon
60-dňá politika vrátenia (iba pri defektoch)
why_choose_icon
100% záruka vrátenia peňazí
why_choose_icon
Výhodná množstevná zľava

Celková cena

-

reproduction

George Berkeley

Giclée / Umenotlač

Veľkosť reprodukcie

-

Celková cena za vybrané možnosti

-

Základné informácie

  • Year: 1726
  • Medium: Oil on canvas
  • Influences: European artists
  • Location: National Portrait Gallery, London
  • Title: George Berkeley
  • Artistic style: Portraiture, Realism

Popis predmetu

The painting titled George Berkeley by John Smibert, created in 1726, is a captivating piece that not only showcases the artistic prowess of its creator but also provides a glimpse into the life and times of George Berkeley, a prominent figure in British history. Currently housed at the National Portrait Gallery in London, United Kingdom, this oil on canvas masterpiece is a testament to Smibert's skill in capturing the essence of his subjects. ### The Artist: John Smibert John Smibert was an English artist known for his portraits and historical paintings. His work often featured prominent figures of his time, reflecting his ability to capture their personalities and social status through his art. Smibert's style was influenced by European artists, which is evident in the detailed and realistic portrayal of his subjects. ### The Subject: George Berkeley George Berkeley was a significant figure in British history, known for his contributions to philosophy and theology. He served as the Bishop of Cloyne from 1734 until his death in 1753. Berkeley's philosophical ideas had a profound impact on Western thought, particularly his theory of immaterialism, which posits that reality is fundamentally mental or spiritual. ### The Painting The painting depicts George Berkeley sitting in a chair with his hand on his chin, dressed in formal attire typical of the period. The black wig and white collar signify his status as a member of the clergy. Smibert's use of oil on canvas allows for a rich and detailed texture, bringing depth to the portrait. The subject's contemplative pose suggests a moment of introspection, reflecting Berkeley's philosophical nature. ### Artistic Significance This painting is not only a tribute to George Berkeley but also a reflection of John Smibert's artistic skill. It demonstrates his ability to capture the essence of his subjects through their expressions and attire. The detailed background and the subject's clothing are indicative of the period, making the painting a valuable historical artifact. ### Conclusion The George Berkeley portrait by John Smibert is a significant piece in the collection of the National Portrait Gallery. It serves as a window into the life and times of George Berkeley, while also showcasing Smibert's artistic prowess. For those interested in British art and history, this painting is a must-see. ### Relevant Artworks - John Smibert: George Berkeley - George Romney: Thomas Greene - George Romney: Peter Romney - George Romney: John Wesley ### Further Reading For more information on British art and history, visit the National Portrait Gallery or explore the extensive collection at TopImpressionists.

Biografia umelca

Giuseppe Castiglione: Most medzi Východom a Západom v umení dynastií Čching

Giuseppe Castiglione (1688-1766) je postava výnimočného významu v dejinách umenia, svedectvo o kultúrnej výmene a umeleckej inovácii. Jeho pozoruhodných päťdesiat rokov služby na dvore dynastií Čching v Pekingu predstavuje jeden z najvýznamnejších príkladov spolupráce medzi západnými a čínskymi umeleckými tradíciami. Castiglione, rodený Milančan, začal svoju cestu vysvätením za jezuitského misionára v roku 1715 – udalosť, ktorá zásadne zmenila jeho život a hlboko ovplyvnila estetickú krajinu impéria Čína. Pôvodne pridelený do palácovej dielne na výrobu smaltu, nečakane povstal na popredné miesto po nástupe cisára Jung-čenga v roku 1723, keď prijal prestížne čínske meno Lang Šining – transformácia, ktorá odštartovala jeho mimoriadnu umeleckú kariéru.

Castiglioneho prístup bol revolučný. Namiesto prostého kopírovania existujúcich čínskych štýlov majstrovsky syntetizoval západný realizmus s tradičnými čínskymi konvenciami. Strávil značný čas v Portugalsku, kde študoval a praktizoval nástennú maľbu – zručnosť, ktorá sa ukázala ako neoceniteľná v jeho neskoršej práci na dvore dynastií Čching. Jeho vzdelanie mu vdalo hlboké porozumenie kompozície, perspektívy a kresby, ktoré s obratom integroval do nuansovanej štetcovej práce, symboliky a filozofických základov čínskeho umenia. Táto fúzia viedla k obrazom bezprecedentnej deskriptívnej komplexnosti, technickej dokonalosti a monumentálnej škály – dokonale prispôsobenej cisárovmu záujmu o presnú dokumentáciu a okázalé sebaprezentovanie.

Vytvorenie diela “Sto koní” (1735-1740) slúži ako definujúci príklad Castiglioneho jedinečného štýlu. Tento kolosálny ručný zvitok, ktorý meria takmer osem metrov na dĺžku, nie je len zobrazením koní; je to iluzionistické majstrovské dielo. Prípravný náčrt, nedávno objavený a ponúkajúci bezprecedentné poznatky do jeho procesu tvorby, odhaľuje starostlivú prípravu kompozície. Západné techniky – presné uhlíkové skice nasledované výraznými atramentovými obrysmi – boli použité popri čínskych konvenciách. Castiglione sa v záujme dosiahnutia realistického zobrazenia odklonil od tradičnej čínskej štetcovej práce a zvolil ostrejšie línie pripomínajúce Li Kung-lina, uctievaného majstra známeho svojimi “baimiao” (monochromatickými kresbami). Na rozdiel od plynulej kaligrafie Liho však Castiglioneho náčrtok mal výraznú európsku tuhosť a pracnosť.

Monumentálne borovice, ktoré pretínajú zvitok, sú ďalším pôsobivým príkladom tohto hybridného prístupu. Pôžička zo čínskych zdrojov bola vykreslená s bezprecedentnou úrovňou detailu a perspektívy – dôkaz Castiglioneho porozumenia západnej perspektíve. Dokonca aj zdánlivé detaily, ako sú spontánne arabesky a krížové šrafovanie použité na zobrazenie vegetácie, odrážali európsku citlivosť – uprednostňovali modelovanie svetlom a tieňom pred arbitrárnymi kontrastmi čínskeho umenia. Táto úmyselná odchýlka od tradičných čínskych techník zdôrazňuje Castiglioneho vedomé úsilie preklenúť priepasť medzi západnou a východnou umeleckou filozofiou.

Cisárske zadanie a obmedzenia konvencií

Proces vytvárania obrazu pre cisársky dvor bol vysoko formalizovaný, zahŕňal viacero fáz cisárskeho schválenia. Postup predkladania prípravných náčrtov na kontrolu pred začiatkom finálnej verzie – štandardná procedúra – v konečnom dôsledku potlačil spontánnosť a povzbudil účasť asistentov. Castiglioneho zameranie sa na deskriptívny realizmus, uprednostňujúci presnú reprezentáciu pred kaligrafickou štetcovou prácou, neúmyselne prispelo k stuženiu štýlových konvencií v jeho dielni.

Použitie vzácnych materiálov – hodvábu ako podkladu a minerálnych pigmentov – ďalej komplikovalo tvorivý proces. Tieto faktory sa spojili a vytvorili prostredie, kde bola individuálna expresia často potlačovaná v prospech dodržiavania zavedených noriem. Napriek týmto obmedzeniam Castiglioneho práca zostáva pozoruhodným úspechom – dôkazom jeho umeleckých schopností, kultúrnej citlivosti a schopnosti navigovať komplexnou dynamikou cisárskeho dvora.

Castiglioneho odkaz: Revolučný vplyv

Vplyv Giuseppe Castiglioneho na umenie dynastií Čching je nepopierateľný. Nielenže stanovil nový estetický štandard, ale hlboko ovplyvnil aj nasledujúce generácie čínskych maliarov. Jeho inovatívny prístup – kombinácia západného realizmu s tradičnými čínskymi technikami – spochybnil existujúce konvencie a otvoril cestu ďalším experimentom a kultúrnej výmene.

Jeho práca, najmä “Sto koní”, je teraz uznávaná ako základný kameň umenia dynastií Čching, oslavovaná pre svoju technickú brilantnosť, deskriptívnu bohatosť a symbolickú hĺbku. Castiglioneho odkaz presahuje jeho individuálne majstrovské diela; predstavuje kľúčový moment v dejinách umenia – most medzi Východom a Západom, kde prosperovala umelecká inovácia prostredníctvom vzájomnej úcty a kreatívneho dialógu.

Skoré životné obdobie a umelecké vzdelanie

Giuseppe Castiglione sa narodil v Miláne v Taliansku 12. decembra 1688 a jeho skorý život bol poznačený silným záujmom o umenie. Prijal prvotné vzdelanie ako maliar, rozvíjal zručnosti v rôznych technikách vrátane freskovej maľby a portrétu. Jeho vystavenie sa západným umeleckým tradíciám – najmä barokovému štýlu prevládajúcemu v tom čase – položilo základ pre jeho neskorší úspech na dvore dynastií Čching.

Pred príchodom do Číny strávil Castiglione niekoľko rokov v Portugalsku, kde si zdokonalil zručnosti ako nástenný maliar. Táto skúsenosť sa ukázala ako neoceniteľná a poskytla mu hlboké porozumenie kompozície, perspektívy a techník maľovania vo veľkom rozsahu – zručnosti, ktoré by boli kľúčové v jeho neskoršej práci na dvore dynastií Čching. Jeho čas v Portugalsku ho tiež vystavil rôznym umeleckým štýlom a kultúrnym vplyvom, čím rozšíril jeho umelecké obzory.

Jeho rozhodnutie stať sa jezuitským misionárom v roku 1715 znamenalo významný zlomový bod v jeho živote. Misia mu poskytla príležitosť cestovať do Číny a ponoriť sa do bohatej kultúry dynastie Čching. Táto cesta nak

John Smibert

John Smibert

1688 - 1751 , Spojené kráľovstvo

Základné informácie

  • Artistic Movement Or Style: Iluzionistická maľba
  • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Qing dvorská maľba']
  • Artists Who Influenced This Artist: ['Li Gonglin']
  • Date Of Birth: 12. december 1688
  • Date Of Death: 1766
  • Full Name: Giuseppe Castiglione
  • Nationality: Talian
  • Notable Artworks (List Of Titles): ['Sto koní']
  • Place Of Birth (City And Country): Miláno, Taliansko
© TopImpressionists.com — Všetky práva vyhradené  ·  100% Ručne maľované · Garantovaná spokojnosť · Bezplatné celosvetové doručenie
VISA MASTERCARD