Ateliér — Bezplatné celosvetové doručenie — Doručenie za 2–6 týždňov

      Zobrazené: · Včetně rámov:

      Náhľad v interiéri Zobraziť v AR Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz Odoslať ako digitálnu kartu
      Podrobnosti o dielo Príručka Pridať do obľúbených Stiahnuť obraz Podobné položky RTG skúška Prehliadanie diapozoje Otázky a odpovede Štatistiky

      Číslo 22

      Rozmery
      98.0 x 100.0 cm
      € 240

      Ručne maľovaná olejová reprodukcia

      Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač Prepnúť na digitálny obraz)

      Veľkosť

      ·
      Štandardné
      na mieru
      CM
      INCH

      Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.

      šírka
      výška

      Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.

      Dokončenie

      ·
      Corner sample of the WhiteWrap canvas edge finish, stretched on masívne drevo bars
      Biele okraje €1
      Corner sample of the BlurSideWrap canvas edge finish, stretched on masívne drevo bars
      rozostrené okraje €1
      Corner sample of the ExtendedWrap canvas edge finish, stretched on masívne drevo bars
      Vytiahnutý okraj €1
      Corner sample of the P118B picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: lisovaný polystyrén, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: lisovaný polystyrén, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: lisovaný polystyrén, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masívne drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masívne drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: masívne drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: masívne drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masívne drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masívne drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8
      Corner sample of the H24-GOLD picture frame: řezané drevo s gessom, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-GOLD €30
      Corner sample of the H24-SILVER picture frame: řezané drevo s gessom, 10 cm wide and 6 cm thick
      H24-SILVER €30
      Corner sample of the H36-GOLD picture frame: řezané drevo s gessom, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-GOLD €45
      Corner sample of the H36-SILVER picture frame: řezané drevo s gessom, 15 cm wide and 6.5 cm thick
      H36-SILVER €45

      Dodávané v ochrannom tubuse, pripravené na vlastné orezanie a paspartu u vášho kaderníka.

      Pre obraty nad 105 cm sa rám zasiela ako sada pre profesionálneho rámovanie — pozrite si podrobnosti.

      Dodatkové služby

      voliteľné
      Čo si všetko zahŕňajú extra položky?
      Príklady toho, čo je možné zmeniť: nahradenie tváre fotkou zákazníka; pridanie domáceho miláčika (napr. nahradenie mačky psom); začlenenie skrytého správy do pozadia; zmena krajiny alebo prvkov v pozadí.
      Po objednávke vám tím TopImpressionists.com pošle e-mail s pokynmi a poskytne náhľad návrhu

      Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (9 november). Bez kompromisov v kvalite.

      Ochranný lak

      Popisné označenie

      Detaily vygravírovaného bronzového pláka

      This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.

      It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.

      Detaily transparentnej akrylovej plăty

      The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.

      It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.

      Detaily čiernej akrylovej plăty

      This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.

      The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.

      Celková cena € 240

      Možnosť skla je dostupná len pri rozmeroch pod 110 cm

      • Bezplatná expresná doprava po celom svete
      • Vysokokvalitné lnianske plátno
      • Kompletné poistenie prepravy
      • Záruka vrátenia colného poplatku
      • Záruka presného farebného zhodnutia
      • 100-dená politika vrátenia tovaru (iba pri vadách)
      • 100% záruka vrátenia peňazí
      • Zľava pri väčšom množstve

      Popis zberateľského predmetu

      Zdieľte s nami hlboké emócie Marka Rothka v dianí "No. 22". Obraz plný farieb, vrstiev a duchovného posolstva. Vytvorte si vlastnú atmosféru s reprodukciou tohto ikonického diela.

      Biografia umelca

      Pozrite si ikonické Color Field maľby Marka Rothka – abstraktné výtvory vyjadrujúce hlboké emócie a filozofický základ. Obrazárske diela svetového významu!

      O tomto obraze

      Úvod do Sublime: Rozpráva Marka Rothka – „No. 22“

      Mark Rothkoho obraz „No. 22“, vytvorený v roku 1948, nie je len umelá dielka; je to pozvánka k zamyšleniu, vizuálna poézia vykreslená vrstvami farieb a textúrou povrchu. Smerom približne 98 x 100 cm toto dielo stojí ako stacionárna bod v umelcom prechodnom období smerujúcom k jeho charakteristickému štýlu Color Field – štýlu, ktorý definoval Abstraktný expresionizmus a hlboko ovplyvnil generácie umelcov. Pred týmto ikonickým estetickým vyjadrením Rothko bojoval s figuráciou a mytologickými príbehmi, reagujúc na obavy sveta, ktorý bol poškvrnený vojnou. „No. 22“ zrkadlí toto prechodné obdobie, naznačuje skoršie obavy, zároveň však posúva smer k emocionálnemu rezonanciu, ktorému bude vlastné jeho neskorší prácu. Obraz nie je čistá plocha, ale palimpsest umeleckej explorácie, svedčí o Rothkovom zmysluplnom procese a rozvíjajúcom sa videní. Ponor do diela nie je len vizuálna záležitosť; je to výzva k hlbokému porozumeniu, vizuálny poézia vykreslená vrstvami farieb a textúrou povrchu. Smerom približne 98 x 100 cm toto dielo stojí ako stacionárna bod v umelcom prechodnom období smerujúcom k jeho charakteristickému štýlu Color Field – štýlu, ktorý definoval Abstraktný expresionizmus a hlboko ovplyvnil generácie umelcov. Pred týmto ikonickým estetickým vyjadrením Rothko bojoval s figuráciou a mytologickými príbehmi, reagujúc na obavy sveta, ktorý bol poškvrnený vojnou. „No. 22“ zrkadlí toto prechodné obdobie, naznačuje skoršie obavy, zároveň však posúva smer k emocionálnemu rezonanciu, ktorému bude vlastné jeho neskorší prácu.

      Narodenie vizuálnej jazyka

      Narodil sa Marcus Yakovlevich Rothkowitz v Lotyši v roku 1903, Rothko niesol s sebou hmotnosť kultúrnej dislokácie, keď jeho rodina emigrovala do Ameriky. Tento skorý zážitok, spojený s intelektuálnymi tendenciami jeho otca a vystavením marxistickému mysleniu, v ňom zanechal hlbokú citlivosť na ľudskú podmienku a túžbu vyjadriť hlboké emocionálne pravdy prostredníctvom umenia. „No. 22“ odráža túto citlivosť. Hoci sa zdá byť abstraktný, obraz nie je bez významu; skôr prechádza za hranice doslovnej reprezentácie a dotýka sa univerzálnych pocitov. Kompozícia – jemná hra modrej, ružovej, zelenej, hnedého a žltoho odtieňov – nie je určená na znázornenie scény, ale na vyvolanie nálady. Gougeované linky v centrálnej červenej pásme sú zvlášť výrazné, pridávajú gestikulárnu kvalitu, ktorá naznačuje zraniteľnosť a silu. Tieto linky nie sú náhodné značky; sú starostlivo premyslené zásahy, dôsledne zvážené a znovu spracované, čo naznačuje boj s artikuláciou niečoho hlboko cíteného. Ponor do diela nie je len vizuálna záležitosť; je to výzva k hlbokému porozumeniu, vizuálna poézia vykreslená vrstvami farieb a textúrou povrchu. Smerom približne 98 x 100 cm toto dielo stojí ako stacionárna bod v umelcom prechodnom období smerujúcom k jeho charakteristickému štýlu Color Field – štýlu, ktorý definoval Abstraktný expresionizmus a hlboko ovplyvnil generácie umelcov. Pred týmto ikonickým estetickým vyjadrením Rothko bojoval s figuráciou a mytologickými príbehmi, reagujúc na obavy sveta, ktorý bol poškvrnený vojnou. „No. 22“ zrkadlí toto prechodné obdobie, naznačuje skoršie obavy, zároveň však posúva smer k emocionálnemu rezonanciu, ktorému bude vlastné jeho neskorší prácu.

      Technika ako transcendent

      Rothkoho technika v „No. 22“ je zásadná pre pochopenie jej emocionného dopadu. On nepoužíval farby len na plátno; budoval vrstvy farieb, umožňujúc im interagovať a dýchať. Táto vrstva vytvára luminiscenčný efekt, ktorý vtáča diváka do hĺbky obrazu. Hrubá textúra samotného plátna sa stáva neoddeliteľnou súčasťou diela, pridávajúc taktilnú dimenziu, ktorá zvyšuje jeho prítomnosť. Hrany farebných foriem sú zamerane rozmazané, čím sa vytvára pocit neurčitosti a pozýva oko k potulkovaniu po povrchu. Tento nedostatok definovaných hraníc nie je chyba, ale úmyselná stratégia – zabráni obrazu v tom, aby sa stal príliš pevným alebo doslovným, umožňuje mu zostať otvoreným interpretácii. Efekt je podobný pohľadu cez záclanku, zbadeniu niečoho hlbokého, no stále elusívneho. Umelcova vôľa nebola ponúknuť odpovede, ale vyvolať otázky a povzbudzovať sebapoznanie.

      Duchovná esencia a symbolika

      Rothkoho diela často evokujú duchovné témy, a „No. 22“ nie je výnimkou. V kombinácii s jeho neskoršími prácami v Rothkovom chrápe v Houstone, Texas, vytvára priestor na rozvoj a hlboké zamyšľovanie. Použitie červenej farby, často spojená s láskou, smútkom a duchovnosťou, v tomto obraze naznačuje hlbokú emocionálnu intenzitu. Gougeované linky môžu byť interpretované ako symbolické vyjadrenie bolesti, utrpenia alebo náboženských skúšok. Niektorí odborníci ich považujú za odkazy na kríže a iné biblické motívy, čo odráža Rothkovu fascináciu témami smrti, obetí a znovuzrodenia. V kontexte 40-tych rokov, obdobia po druhej svetovej vojne, tieto symboly môžu predstavovať úzkosť, strach a hľadanie nádeje v temnejšom období.

      Dôležitosť reprodukcie

      „No. 22“ stojí ako dôkaz Rothkovho presvedčenia o sile umenia komunikovať na hlbokej emocionálnej úrovni. Jeho neskoršie diela, najmä tie uložené v Rothkovom chrápe, ďalej posilňujú toto záväzku. Chráp sa navrhuje ako priestor pre rozvoj a duchovné skúsenosti, odráža rozsiahly charakter obrazu. Pre kolektívcov a interiérových dizajnérov ponúka reprodukcia tohto diela viac než len estetickú hodnotu; poskytuje zameranie na rozvoj a zdroj pokojného zamyšľovania v čoraz chaotickejšom svete. Je to diel, ktorý vyzýva divákov, aby sa spamali, hlboko dýchali a spojili sa so svojím vlastným vnútorým krajinou.

      Záver

      „No. 22“ je ikonickým dielom Marka Rothka, ktoré si zaslúži miesto v každej zbierke umenia. Jeho kombinácia techniky, symboliky a emocionálneho dopadu robí z neho jedinečný a trvalý umelecký výraz. Reprodukcie tohto diela sú ideálnou možnosťou pre tých, ktorí chcú prinesť do svojho domova nádheru a hlbokosť Rothkovho umenia.

      Otázky a odpovede

      Aký emocionálny tón sprevádza štýl Abstract Expressionism diela „Číslo 22“?

      V rámci smeru Abstract Expressionism je dielo „Číslo 22“ zachytené s Kontemplatívny tónom.

      Aké využitie a priestor sa odporúčajú pre „Číslo 22“ od Mark Rothko?

      „Číslo 22“ od Mark Rothko sa odporúča pre Centrálny bod, ideálne do Obývací izba. Spojenie použitia a priestoru vám pomôže určiť, kde sa reprodukcia hodí.

      Je „Číslo 22“ od Mark Rothko svetlé alebo tmavé dielo?

      Z hľadiska vnímanej jasnosti je „Číslo 22“ od Mark Rothko žiarivý.

      Rýchle fakty a umelecký kvíz

      Základné informácie

      • Artist: Mark Rothko
      • Dimensions: 98 x 100 cm
      • Medium: Olejnú farbu
      • Artistic style: Color Field
      • Notable elements or techniques: Vrstvené farby, vyryté čiary
      • Title: No. 22

      Kvíz o umení

      Pri každej otázke je iba jedna správna odpoveď.

      Otázka 1:
      Aká je dominantná farba v obraze "No. 22" Marka Rothka?
      Otázka 2:
      Ktorý štýl umenia je najlepšie spojený s dielom Marka Rothka "No. 22"?
      Otázka 3:
      Čo znamená výraz "palimpsest" v popise diela?
      Otázka 4:
      Kedy bol obraz "No. 22" namaľovaný?
      Otázka 5:
      Aký význam majú gouged linky v obraze "No. 22"?
      O umelcovite Mark Rothko
      Mark Rothko

      Mark Rothko

      1903 - 1970, Lotyšsko

      Biografia umelca

      Early Life and the Seeds of Artistic Vision

      Mark Rothko, narodil sa Markus Yakovlevich Rothkowitz v Dvinskú, Lotyšsku, roku 1903, a od začiatku niesol v sebe pocit vytrvalého preniesenia, ktorý zásadne ovplyvňoval jeho umelecké cestovanie. Jeho rané roky boli poznačené úzkosťami židovského rodinného života v Pale Siedliska, vyostrenými pogrommi a politickou nestabilitou. Táto atmosféra vybudovala hlbokú citlivosť na ľudské utrpenie – tému, ktorá sa odrazila v jeho dielach – a ktorá bude pokračovať až do konca jeho života. Rok 1913 znamenal emigráciu rodiny Rothkowitzovcov do Portlandu, Oregonsku, čo neznamenalo len geografické posunutie, ale kultúrnu revolúciu pre mladého Marka. Jeho otec, lekár a intelektuál s socialistačným sklonom, vytvoril dom plný diskusií a učenia – no strata Jakuba Rothkowitzovca krátko po ich prijatí priniesla dlhý tieň. Tento skorší zážitok zúženia, doplnený výzvami assimilácie, poháňal životné cestovanie za umeleckým vyjadrením – ktoré nakoniec vyzývalo konvenčné chápanie maľby a znovu získavalo emocionálnu silu farieb. Yale Univerzitná skúška ho však viac priťahovala živú energiu New Yorku, kde opustil formálne štúdium a venoval sa svojej vášni za umenie na Art Students League. Tieto výchovne roky položili základy umeleckej vizií, ktorá nakoniec vyhodnotila konvenčné chápanie maľby a znovu získala emocionálnu silu farieb. Jeho prvý obraz „Untitled No. 1“ už naznačoval psychologické hlboké porozumenie – základné otázky existencie, smrti a túžby po zmysle v chaotickom svete.

      From Figurative Beginnings to Abstract Expressionism

      Rothko začal svoju tvorbu realisticky – zobrazoval mestské sceny a portréty s vysokou pozornosťou k detailu. Napriek tomu však tieto skoršie práce už naznačovali psychologické hlboké porozumenie – základné otázky existencie, smrti a túžby po zmysle v chaotickom svete. Jeho umelecká cesta začala ako pozorovateľ sveta okolo seba, čo ho naučilo pozorovať svet okolo seba s vysokou pozornosťou k detailu. V období druhej svetovej vojny Rothko výrazne prekonal svoj štýl – ovplyvnením Surrealizmu a mytológie sa odvrátil od reprezentácie obrazov a hľadal spôsob vyjadrenia univerzálnych ľudských emócií prostredníctvom symbolických tvarov. Tento čas bol poznačený vznikom mnohotvárnych obrazov – plátna obsadených ambivalentnými biomorfickými formami, ktoré vyzerali ako kombinácia figúry a abstrakcie. Nie sú tieto práce len experimentom s formou; sú hlboko pocitové odpovede na vojnové obavy a nejistoty. Už neskôr Rothko dosiahol svoj znakový štýl – veľké plochy farieb, ktoré zahŕňajú pozorovateľa do intenzívneho zážitku. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho tvorba bola ovplyvnená svetovým dielom – najmä impresionistickou estetickou, ktorá ho naučila pozorovať svet okolo seba s vysokou pozornosťou k detailu.

      The Color Field and the Pursuit of Transcendence

      Rothkoho hlavný štýl sa vyvinul v období druhéj svetovej vojny – ovplyvnením Surrealizmu a mytológie sa odvrátil od reprezentácie obrazov a hľadal spôsob vyjadrenia univerzálnych ľudských emócií prostredníšťom symbolických tvarov. Tento čas bol poznačený vznikom mnohotvárnych obrazov – plátna obsadených ambivalentnými biomorfickými formami, ktoré vyzerali ako kombinácia figúry a abstrakcie. Nie sú tieto práce len experimentom s formou; sú hlboko pocitové odpovede na vojnové obavy a nejistoty. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho tvorba bola ovplyvnená svetovým dielom – najmä impresionistickou estetickou, ktorá ho naučila pozorovať svet okolo seba s vysokou pozornosťou k detailu. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok, úzkosť a strach – prostredníctvom jednoduchých geometrických tvarov. Tento štýl bol zásadný rozvoj abstraktného expresionizmu a Rothka ustanovil za vedúceho predstaviteľa tejto revolučnej umeleckej oblasti. Jeho hlavným cieľom bolo vyjadriť univerzálne ľudské emócie – najmä smútok

      Rýchle fakty o umelcovi Mark Rothko

      • Artistic Movement Or Style: Color Field Malba
      • Artists Or Movements Influenced By This Artist: ['Minimalizmus']
      • Date Of Birth: 25. september 1903
      • Date Of Death: 25. február 1970
      • Full Name: Mark Rothko
      • Nationality: Američan
      • Notable Artworks:
        • Číslo 1
        • Zelená a pomarančová na červenej
      • Place Of Birth: Dvinsk, Latvia
      Mark Rothko Číslo 22 () · Včetně rámov: · Ručne maľované olejom na plátne

      Celkom