Ručne maľovaný olej na plátne vo vašej zvolenej veľkosti a v ráme, vyrobený na mieru našimi umelcami. ( Prepnúť na tlač
Prepnúť na digitálny obraz)
Umelecké dielo zobrazené na tejto stránke je chránené autorským zákonom, čo znamená, že nemôžeme legálne vytvárať ani predávať jeho identickú reprodukciu. Táto ochrana je vymáhaná na základe medzinárodných dohôd, ako napríklad Bernská konvencia a národnými zákonmi, vrátane tých, ktoré sú stanovené v Autorské právo USA – Title 17. Všetky práva vyhradené.
Ako rešpektujúca a legálna alternatíva ponúkame vlastné, ručne maľované diela inšpirované originálom. Naši skúsení a profesionálni umelci dôkladne študujú štýl, náladu a umelecký podnet originálu, aby vytvorili nové, jedinečné dielo, ktoré vyvoláva rovnaký pocit – pričom samo ostáva vlastným originálnym dielom.
Táto metóda plne dodržiava autorské práva, pretože nezahŕňa kopírovanie ani duplikovanie chráneného diela. Ide skôr o kreatívnu reinterpretáciu – nový obraz, ktorý je ovplybnený originálom, no nie je s ním identický.
Vyberte si z našich preddefinovaných rozmerov, ktoré zodpovedajú pôvodným pomeroḿ diela.
Zadajte šírku a výšku, ktoré potrebujete, aby sa dielo hodilo k vášmu rámu alebo stene. Keďže ide o ručnú maľbu, pri rozmeroch s odlišným pomerom strán môže umelec namalovať o niečo viac okolo obrázka alebo ho mierne orezatú — výber patrí vám. Pred začatím maľovania vám pošleme digitálnu ukážku na schválenie. Obrázok zobrazený na tejto stránke nenahrádza reálny výsledok — ten zobrazuje iba digitálna ukážka.
Dodávané v ochrannom tubuse, pripravené na vlastné orezanie a paspartu u vášho kaderníka.
Celosvetová doprava () za 3 až 4 týždne namiesto štandardných 5 týždňov. (6 november). Bez kompromisov v kvalite.
This elegant plaque features the artist's name and the title of the artwork, finely engraved for a timeless presentation.
It is made from bronze with a refined, elegant finish. The text is precisely laser-engraved for a sharp and permanent result. Measuring 9x2 cm, the plaque is compact yet easy to read. It's built to be durable and scratch-resistant, offering a professional, museum-quality look. Mounting is simple thanks to the included adhesive backing.
The plaque includes essential engraved details such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used-like oil on canvas or watercolor-a brief description of the piece, and a QR code that links to the complete artwork information.
It is crafted from clear acrylic, offering a sleek, modern appearance. The text is UV-engraved in black to ensure strong visual contrast. With a size of 10x15 cm, it ensures optimal readability. It comes equipped with two metal hooks for secure wall mounting. The plaque is designed to be weather-resistant, making it suitable for various environments, and it includes interactive features that work seamlessly with smartphone scanning.
This elegant plaque includes engraved information such as the artist's name, the title of the artwork, the date it was created, the type of media used (like oil on canvas or watercolor), a short description of the artwork, and a QR code for quick access to more information.
The plaque itself is made from refined black acrylic with a premium finish. The text is laser-engraved in white for high contrast and readability. Its size is 10x15 cm, designed to be easy to read. It comes with two metal hooks for professional mounting. The design is sleek and fits any interior style. It is also weather-resistant and durable, with built-in digital integration for mobile compatibility.
A vibrant oil on canvas painting of a yellow three-story house with green trim by Robert Priseman captures a unique architectural charm that invites you to bring this piece of contemporary British art into your collection.
Robert Priseman (nar. 1965) je britský umelec, ktorý v provokatívnych maľbách skúma temné socio-politické témy, ako sú trest smrti a pamäť. Jeho diela sú zastavené v V&A a Royal Collection.
In the quiet, evocative oil painting 25 Cromwell Street, artist Robert Priseman invites us to pause and reconsider the beauty found within the most unassuming corners of our urban landscapes. At first glance, the work presents a modest three-story residence, rendered with a striking palette of sunny yellows and deep, verdant greens. Yet, beneath this simple depiction of a house with twin chimneys and symmetrical windows lies a profound meditation on domesticity and the architectural character of the British streetscape. The painting captures not just a structure, of stone and timber, but a sense of place—a specific, tangible moment in time frozen upon the canvas.
Priseman, an artist whose career is deeply rooted in the theoretical study of aesthetics, brings a sophisticated eye to this seemingly straightforward subject. The technique employed here is a masterful display of oil on canvas, where the texture of the paint lends a tactile dimension to the yellow facade of the house. There is a rhythmic quality to the way the green trim outlines the windows and edges, creating a visual harmony that guides the viewer's eye across the three stories. This careful application of color and form transforms a common street scene into a vibrant, almost glowing centerpiece, making it an ideal selection for those looking to inject warmth and character into a contemporary interior.
The emotional resonance of 25 Cromwell Street lies in its ability to evoke nostalgia and a sense of peaceful permanence. For the collector or interior designer, this piece serves as more than mere decoration; it is an anchor of tranquility. The interplay between the bright, optimistic yellow and the grounding green tones creates a psychological balance that can soothe a room, offering a focal point that feels both approachable and intellectually stimulating. It speaks to the beauty of the everyday, reminding us that even the most familiar structures possess a unique soul when viewed through the lens of a master's brush.
Whether placed in a sun-drenched living area or a sophisticated study, this reproduction of Priseman’s 2011 work offers an exquisite opportunity to celebrate architectural charm. It is a piece that invites conversation, prompting onlookers to wonder about the lives lived behind those two windows and the stories held within those walls. For anyone seeking to curate a collection defined by depth, color, and a love for the quiet wonders of the world, this painting stands as a testament to the enduring power of the domestic landscape.
Technikou diela „25 Cromwell Street“ od Robert Priseman je Oil On Canvas. Reprodukcie majú za cieľ verné odovzdanie vzhľadu tejto techniky.
Vzhľadom na jeho Earthy farebnú paletu sa dielo „25 Cromwell Street“ odporúča do miestnosti typu Studio Apartment.
Vďaka svojmu tvaru Tall je reprodukcia diela „25 Cromwell Street“ ideálnou voľbou do Studio Apartment.
1965 - , Británske kráľovstvo
Robert Priseman (narodený 1965) je britský umelec, zberateľ, spisovateľ, kurátor a vydavateľ, ktorý žije a tvorí v Essexu v Anglicku. Jeho umelecká dráha zahŕňa rozmanité výtvarné snahy, ktoré sprevádza neustále zapojenie do náročných socio-politických tém a hlboké odhodlanie podporovať dialóg v rámci súčasnej umeleckej scény.
Prisemanov akademický základ bol položený na University of Essex, kde študoval estetiku a teóriu umenia pod vplyvným profesorom Michaelom Podrom. Toto teoretické základy hlboko formovali jeho umelecký prístup. Svoju profesionálnu dráhu začal ako dizajnér kníh pre vydavateľstvo Longman Publishers (198ľ9-1992), pričom súčasne rozvíjal svoje schopnosti olejového portrétneho maliara. Počas tohto obdobia vytvoril portréty významných osobností, vrátane Dala Laj Lama, Phila Collinsa, Jeremyho Paxmana a kardinála Basila Humea. Tieto rané práce sú uchovávané v prestížnych kolekciách, ako je Royal Collection v Windsor Castle a Corpus Christi College Cambridge.
V roku 2004 prešiel Priseman významným umeleckým zlomom, kedy opustil portrétnu maľbu, aby sa vydal cestou tématických sérií navrhnutých tak, aby vyprovokovali myšlienky a zapojili divákov do kritických diskusii. Tento moment znamenal začiatok jeho najuznávanejšej tvorby, ktorá je charakteristická neúprosnou exploráciou náročných tém.
Prisemanovo odhodlanie presahuje jeho vlastnú umeleckú prax. V roku 2013 spoluzaložil Contemporary British Painting spolu s umelcom Simonom Carterom – platformu venovanú propagácii a kontextualizácii súčasných maliarskych postupov v Spojenom kráľovstve prostredníctvom výstav, prednášok, publikácií a umeleckej ceny. Takisto založil projekt „east contemporary art“ na University Campus Suffolk.
Priseman je vášnivým zberateľom britskej maľby, vlastní zbierku „Priseman Seabrook Collection of 21st Century British Painting“, ktorá si v roku 2014 debutovala v Huddersfield Art Gallery. V roku 2013 štedro daroval „The Robert Priseman Gift“ – zbierku dvadsiatich maľb od súčasných britských umelcov – do Falmouth Art Gallery.
Prisemanov prínos bol uznaný prostredníctvom niekoľkých akademických vymenovaní: člen Human Rights Centre na University of Essex (2010); hosujúci profesor výtvarného umenia na Department of Art and Humanities, University Campus Suffolk (2015); a hosujúci výskumný kolegium na University of Leeds (2017).
S viac ako 200 dielami uloženými v významných medzinárodných kolekciách – vrátane V&A, Museum der Moderne Salzburg, Art Gallery of New South Wales, Musée de Louvain la Neuve a National Galleries of Scotland – si Robert Priseman vybudoval postavenie významného hlasu v súčasnom britskom umení. Jeho ochota konfrontovať náročné témy, v kombinácii s jeho oddanosťou podporovať iných umelcov a kultivovať kritický dialóg, zaručuje jeho trvalý dopad na umeleckú krajinu.
Celkom