Atelje — Brezplačna svetovna dostava — Dostava v 2–6 tednih
      Predogled v realnem okolju Predogled v AR Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko Pošlji
      Podrobnosti o delu Priročnik Dodaj v priljubljene Prenesi sliko Podobni izdelki Rentgenski posnetek Predvajaj diaporama Q&A Statistika

      Dihajanje

      Meta opis: Čudovita izvirna umetnost Hokusaija *Dihajanje* – sumi-e tehnika zajema lepoto gore Fuji oblačjem, simbolizem Zen filozofije in dinamično kompozicijo Edo obdobja. Učinkovit dekorativni dodatek domovanja!

      Odkrijte Katsushiko Hokusaija (1760–1849), japonskega mojstra ukiyo-e! Raziskujte 'Veliki val', pokrajine, mandže in lesoreze. Vplival je na impresionizem in še več!

      Giclée tisk / Umetniški tisk

      Giclée ali platnati odtis muzejske kakovosti z hitro proizvodnjo in prilagodljivimi možnostmi končne obdelave. ( Kupite ročno slikano delo Preklop na digitalno sliko)

      Corner sample of the P118B picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118B €10
      Corner sample of the P118H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118H €10
      Corner sample of the P118W picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P118W €10
      Corner sample of the P438Z picture frame: izoblit polistiren, 5.5 cm wide and 3.5 cm thick
      P438Z €10
      Corner sample of the P508JH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508JH €12
      Corner sample of the P508YH picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P508YH €12
      Corner sample of the P805H picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805H €10
      Corner sample of the P805Z picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3.5 cm thick
      P805Z €10
      Corner sample of the P919BZ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919BZ €10
      Corner sample of the P919G picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919G €10
      Corner sample of the P919XJ picture frame: izoblit polistiren, 7 cm wide and 3.5 cm thick
      P919XJ €10
      Corner sample of the P959ZH picture frame: izoblit polistiren, 5 cm wide and 3 cm thick
      P959ZH €10
      Corner sample of the P968JZ picture frame: izoblit polistiren, 6 cm wide and 4 cm thick
      P968JZ €12
      Corner sample of the W106C picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W106C €8
      Corner sample of the W218G picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218G €10
      Corner sample of the W218JH picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218JH €8
      Corner sample of the W218Y picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W218Y €10
      Corner sample of the W307PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W307PJ €10
      Corner sample of the W316G picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316G €10
      Corner sample of the W316PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316PJ €8
      Corner sample of the W316Y picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3 cm thick
      W316Y €10
      Corner sample of the W398PJ picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W398PJ €8
      Corner sample of the W4111J picture frame: masivno drevo, 6.5 cm wide and 3.5 cm thick
      W4111J €10
      Corner sample of the W500HY picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500HY €15
      Corner sample of the W500JH picture frame: masivno drevo, 7 cm wide and 5 cm thick
      W500JH €15
      Corner sample of the W692G picture frame: masivno drevo, 8 cm wide and 4 cm thick
      W692G €12
      Corner sample of the W849H picture frame: masivno drevo, 5 cm wide and 3 cm thick
      W849H €8
      Corner sample of the W940BG picture frame: masivno drevo, 7.5 cm wide and 4.5 cm thick
      W940BG €15
      Corner sample of the W953PJ picture frame: masivno drevo, 6 cm wide and 3.5 cm thick
      W953PJ €8

      Standardna velikost
      po meri
      CM
      INCH

      Izberite eno od naših vnaprej določenih velikosti, ki ustrezajo prvotnim proporcijam umetničkega dela.

      širina
      višina

      Vnesite širino in višino, ki jih potrebujete za svoj okvir ali steno. Tiskanje se lahko le odreže, vendar ga ni mogoče narediti večjega od slike, zato format z drugačno obliko pomeni izgubo dela slike. Pred tiskanjem vam pošljemo digitalni predogled za potrditev. Slika, prikazana na tej strani, ne prikazuje dejanskega izrezka — le predogled to omogoča.

      Globalna dostava () v 2 tednih namesto standardnih 4/5 tednov. (1 november)

      Brezplačna ekspresna dostava po vsem svetu
      Visokokakovostno laneno platno
      Popolno zavarovanje pošiljke
      Garancija povračila carine in uvoznih davkov
      Garancija popolnega barvnega ujemanja
      100-dnevna politika vračil (le v primeru okvar)
      Garancija 100% povračila denarja
      Popust pri večjem naročilu

      Skupna cena

      € 61

      Dihajanje

      Giclée tisk / Umetniški tisk

      Velikost reprodukcije

      -

      Skupna cena

      € 61

      Ključni podatki

      • Medium: Printmaking
      • Notable elements or techniques: Dynamic composition; Rocket imagery
      • Artist: Katsushika Hokusai
      • Year: c. 1840
      • Influences: Romanticism

      Umetniški kviz

      Pri vsakem vprašanju je na voljo le eden pravilen odgovor.

      Vprašanje 1:
      ¿Kateri slog umetnosti je značilen za naslikavo Katsushika Hokusaija "Smoke"?
      Vprašanje 2:
      ¿Kakšno simbolično vrednost ima oblaka v naslikavi "Smoke" glede na filozofijo Zen?
      Vprašanje 3:
      ¿Kateri umetniški pristop je uporabljen pri ustvarjanju slike "Smoke", ki ga razlikujemo od drugih umetnikov istega obdobja?
      Vprašanje 4:
      ¿Kakšno širšo kulturno temo izraža naslikava "Smoke", kot jo kaže Edojsko obdobje?
      Vprašanje 5:
      ¿Kako bi opisal vzdušje ustvarjeno s slikavo Katsushika Hokusaija "Smoke", glede na njeno kompozicijo?

      Smoke: An Ode to Tranquility Amidst Turbulent Skies

      Katsushika Hokusai’s *Smoke*, circa 1840, transcends mere depiction; it embodies a profound meditation on impermanence and the sublime beauty found within fleeting moments. Executed in sumi-e ink wash technique—a cornerstone of Japanese landscape painting—the artwork captures a breathtaking vista of Mount Fuji shrouded in swirling mist, offering viewers an experience that resonates deeply with Zen Buddhist philosophy.

      • Style: Sumi-e (墨絵) – Translating to “black ink painting,” sumi-e prioritizes capturing the essence of nature through minimalist brushstrokes and tonal variations. Unlike Western realism, it eschews detailed representation in favor of conveying mood and atmosphere.
      • Technique: Hokusai’s masterful control over ink allows for subtle gradations of color—primarily shades of grey—creating an illusion of depth and luminosity that defies the medium's limitations. The artist meticulously layered washes of ink to simulate the ethereal quality of fog, emphasizing texture and movement.
      • Historical Context: Created during Hokusai’s prolific “Thirty-Six Views of Mount Fuji” series, *Smoke* reflects Japan’s fascination with capturing the grandeur of its natural landscape amidst a period of significant social upheaval—the Edo Period. The series served as both artistic inspiration and a symbol of national identity.

      Symbolism: Echoes of Zen Philosophy

      The dominant motif – the pervasive mist – is laden with symbolic significance within Zen Buddhism. Mist represents illusion, impermanence, and the obscuring forces that hinder enlightenment. Yet, Hokusai doesn’t portray this mist as oppressive; rather, it softens the harshness of Mount Fuji, transforming it into a beacon of serenity and stability amidst chaos. The inclusion of birds adds another layer of interpretation—they symbolize aspiration and transcendence, striving upwards towards spiritual illumination.

      Emotional Impact: A Moment Frozen in Time

      *Smoke* compels contemplation. Its quiet grandeur invites viewers to pause and consider the transient nature of existence. The artist’s deliberate simplification of form directs attention inward, fostering a sense of mindfulness and appreciation for the beauty inherent in simplicity. It's a piece that speaks to the human desire for connection with something larger than oneself—a reminder that even amidst turbulent times, moments of profound peace can be found.

      Decorative Potential: Bringing Tranquility Home

      A meticulously crafted reproduction of *Smoke* would infuse any interior space with an aura of contemplative elegance. Its muted palette and textural brushstrokes harmonize beautifully with Scandinavian minimalism or create a striking contrast against bolder hues. Consider framing it in aged wood—a material that echoes the timeless quality of Hokusai’s vision—to further enhance its aesthetic impact.

      Vprašanja in odgovori

      Kakšna velikost in orientacija sta priporočeni za tiskanje dela "Dihajanje" avtorja Kacušika Hokusai?

      Za "Dihajanje" priporočamo tiskanje v velikosti Velik in z orientacijo Vertikalna orientacija.

      V kateri umetnostni smernici in v katero dobo je uvrščeno delo "Dihajanje" avtorja Kacušika Hokusai?

      V delu "Dihajanje" avtorja Kacušika Hokusai se slog Japanese Expressionism srečuje z obdobjem zgodnje moderno obdobje.

      Kdo je ustvaril "Dihajanje"?

      Delo "Dihajanje" je ustvaril Kacušika Hokusai. Informacije na tej strani opisujejo izvirno delo umetnika Kacušika Hokusai.


      Biografija umetnika

      Življenje v znamenju črt in valov: Katsushika Hokusai

      Katsushika Hokusai, ime tesno povezano z japonsko umetnostjo in ikonično podobo *Velikega vala pred obalo Kanagave*, je bil mnogo več kot le rezalnik lesenih plošč. Rojen okoli leta 1760 v Eda (danes Tokio), je njegovo življenje zaznamovala neusahljiva želja po umetniški odličnosti, nenehno evolucijo in neizčrpna radovednost. Od skromnih začetkov kot sin izdelovalca ogledal se je Hokusai vztrajno izpopravljal svoje veščine, pri čemer so govorice o tem, da je začel risati že pri šestih letih, pričale o globoki predanosti svojemu poklicu. Ta oddanost je definirala kariero, ki se je raztezala skoraj devetdeset let in za sabo pustila dediščino, ki še danes odzvanja po vsem svetu. Njegov oče, Nakajima Ise, čeprav sam ni bil umetnik, je prepoznal in morda celo gojil to začetno nadarjenost, kar je ustvarilo podlago za potovanje, ki je spremenilo japonsko vizualno kulturo. Hokusaijeva zgodnja leta niso bila zaznamovana z privilegiji, temveč s strmim vzponom, ki ga je gonila ambicija in globoka strast do zajemanja bistva sveta okoli njega.

      Učenec in inovator: Razcvet sloga

      Hokusaijeva formalna umetniška izobrazba se je začela pri dvanajstih letih, ko je vstopil v delavnico Katsukawa Shunshōja, vodilnega mojstra *ukiyo-e* – "slike plavajočega sveta". Ta žanr, priljubljen v obdobju Edo, je prikazoval scene iz vsakdanjega življenja: igralce kabuki gledališča, gejše, pokrajine in vpoglede v živahno urbano kulturo. Pod vodstvom Shunshōja je Hokusai obvladal tehniko lesoreza, zahtevnega procesa, ki je zahteval natančnost in umetnost. Vendar pa ni bil zadovoljen s preprostim posnemanjem sloga svojega učitelja. Že v svojih zgodnjih delih je bila očitna nemirna duša, želja po premikanju meja in raziskovanju novih oblik izražanja. Eksperimentiral je z različnimi temami, od ilustracij knjig do posameznih listov, nenehno izboljševal svoje veščine in razvijal edinstven vizualni jezik. Ta čas je zaznamovalo tudi več sprememb imena – pogosta praksa med *ukiyo-e* umetniki, ki so simbolizirale obdobja umetniške prenove ali pripadnosti različnim šolam. Sprva se je osredotočal na ilustriranje knjig, kar mu je zagotavljalo stabilno zaposlitev in omogočalo razvoj kompozicijskih sposobnosti. A šele s prehodom k posameznim listom se je resnično sprostila njegova ustvarjalna pot.

      Mount Fuji in plavajoči svet: Definiranje mojstrovin

      Hokusaijev umetniški izkorodnost je bila neverjetno velika; na njem nosi podpis več tisoč lesorezov, slik in ilustriranih knjig. Čeprav je raziskoval širok spekter tem, so njegova serija *Trideset šest pogledov na goro Fudži* (okoli leta 1831) utrdila njegov sloves. Ta zbirka, ki vključuje ikonični *Veliki val pred obalo Kanagave*, ni bila le prikaz pokrajine; temveč je bil mojstrski raziskovalni del perspektive, kompozicije in moči narave. Sam val, visoka sila, ki se pripravlja na sunek na majhne čolne, uteleša tako lepoto kot grozo morja. Poleg *Fudžija* so dela, kot je *Vesel ogenj na mostu Ryōgoku* (1790), pokazala njegovo sposobnost zajeti dinamične scene vsakdanjega življenja z izjemno energijo in podrobnostmi. Njegov *Hokusai Manga* – zbirka skic in študij, ki obsega ljudi, živali, pokrajine in fantastične bitje – je bil pionirski po svoji obseg in vplivu, napovedujoč razvoj sodobnega manga kot umetniške oblike. Ta dela niso bila izolirana dosežka; temveč so bile mejniki neprekinjene umetniške poti, vsak je gradil na prejšnjem in ustvarjal korpus del, ki je globoko zakorenjen v japonski tradiciji in hkrati izjemno inovativen.

      Dediščina brez meja: Hokusaijev trajni vpliv

      Hokusaijev vpliv se je razširil daleč onkraj Japonske. Kmalu po tem, ko se je Japonska odprla Zahodu sredi 19. stoletja, so *ukiyo-e* lesorezi preplavili evropske trge in sprožili fenomen, znan kot *Japonizem*. Umetniki, kot sta Claude Monet, Edgar Degas in Vincent van Gogh, so bili očarani nad Hokusaijevimi krepkimi kompozicijami, živahnimi barvami in nekonvencionalnimi perspektivami. Van Gogh je bil še posebej pod vplivom *Velikega vala*, celo poskušal ga ponazoriti v svojih lastnih slikah. Hokusaijev vpliv se ni omejeval na impresionizem; prežemal je različne moderne umetniške gibanja in oblikoval način, kako so umetniki pristopali k kompoziciji, barvi in temi. Njegov poudarek na zajemanju minljivih trenutkov, dinamična uporaba linij in sposobnost najti lepoto v vsakdanjem življenju je odzvenel pri generaciji umetnikov, ki so iskala nove oblike izražanja. Celotna dela Hokusaija še danes navdihujejo in izzivajo umetnike po vsem svetu ter utrjujejo njegovo mesto kot ene najpomembnejših osebnosti v zgodovini umetnosti. Nenehno je slikal do svoje smrti leta 1849, ko je dopolnil 89 let, za sabo pa pustil obsežno delo, ki ostaja priča njegovi neomajni predanosti in umetniški genialnosti.
      • Glavni vplivi: Ukiyo-e tradicija, kitajsko slikanje pokrajin, življenje v Eda.
      • Ključne značilnosti: Krepke linije, žive barve, dinamične kompozicije, ostra opazovalnost narave.
      Kacušika Hokusai

      Kacušika Hokusai

      1760 - 1849 , Japan

      Hitri podatki

      • Kraj Rojstva: Tokio, Japonska
      • Nacionalnost: Japonski
      • Pod Vplivom:
        • Impresionizem
        • Van Gogh
      • Polno Ime: Kacušika Hokusai
      • Rojstvo: 31. oktober 1760
      • Smrt: 10. maj 1849
      • Umetniški Stil: Ukijo-e
      • Vplivneži: ['Kitajsko slikarstvo']
      • Znani Dela:
        • Veliki val
        • Šestintrideset pogledov
        • Hokusai Manga
      Raziščite umetniška dela, razvrščena po temah, slogih in značilnostih.