Pošalji
Podeli
Detalji o delu
Vodič
Preuzmi
Slični predmeti
Automatska prezentacija
Pitanja i odgovori
StatistikaRrose Sélavy
Provokativni crno-beli portret Marcela Djušana kao Rrose Sélavy odražava dadaizam. Otkrijte ovo legendarno konceptualno delo.
Pročitaj više
Marcel Dušan je revolucionarni umetnik koji je postavio temelje konceptualne umetnosti sa radovima poput 'Fountains' i 'L.H.O.O.Q.'. Istražite njegov inovativni stil i uticaj na modernu umetnost!
Umetničko delo prikazano na ovoj stranici zaštićeno je autorskim pravima, što znači da zakonski nismo u mogućnosti da kreiramo niti prodajemo identičnu reprodukciju. Ova zaštita se sprovodi u skladu sa međunarodnim sporazumima kao što su Bernska konvencija i nacionalnim zakonima, uključujući i one koji su definisani u Američki zakon o autorskom pravu – Naslov 17.
Ovaj metod je u potpunosti usklađen sa regulativama o autorskim pravima jer ne podrazumeva kopiranje ili dupliranje zaštićenih umetničkih dela. Umesto toga, reč je o kreativnoj reinterpretaciji – novom slikarskom delu koje je inspirisano originalom, ali nije identično njemu.
Giclee štampa / Umetnički otisak
Giclée štampa ili print na platnu muzejskog kvaliteta uz brzu izradu i raznovrsne opcije završne obrade. (
Kupite ručno oslikano delo Pređi na digitalnu sliku)
Standardne dimenzije
po meri
CM
INCH
Izaberite jednu od naših unapred definisanih veličina koje odgovaraju originalnim proporcijama umetničkog dela.
Loading sizes...
širina
visina
Unesite željenu širinu i visinu kako bi se štampa uklopila u vaš ram ili zid. Štampu je moguće samo iseći, ali nikada povećati iznad dimenzija originalne slike, stoga format sa drugačijim proporcijama uzrokuje gubitak dela slike. Pre početka štampe, poslaćemo vam digitalni prikaz radi potvrde. Slika prikazana na ovoj stranici ne predstavlja stvarni isrez — to pokazuje samo digitalni prikaz.
Dostava širom sveta () za 2 nedelje umesto uobičajenih 4/5 nedelja. (5 новембар)
Besplatna ekspresna dostava širom sveta
Visokokvalitetno laneno platno
Potpuno osiguranje transporta
Garancija povraćaja carine i uvoznih dažbina
Garancija vernosti boja
Politika povraćaja u roku od 100 dana (samo u slučaju nedostataka)
Garancija povrata 100% novca
Popust na više proizvoda
Opcija sa staklom dostupna je samo za dimenzije manje od 110 cm
Rrose Sélavy
Giclee štampa / Umetnički otisak
Dimenzije reprodukcije
-
Ukupna cena
дин 7306
Uvod u Marcela Djušana
Marcel Duchamp (28. jul 1887. – 2. oktobar 1968) bio je francusko-američki slikar, skulptor, šahista i pisac čiji je rad neraskidivo povezan sa kubizmom, dadaizmom i konceptualnom umetnošću. Opšteprihvaćeno ga je smatrati jednim od tri umetnika koji su pomogli u definisanje revolucionarnih razvojnih pravaca u plastičnim umetnostima u prvim decenijama 20. veka, ostavivši neizbrisiv trag kroz značajna dostignuća u slikarstvu i skulpturi.Slika: 'Rrose Sélavy'
Delo Marcel Duchampa, "Rrose Sélavy", predstavlja ulje na platnu nastalo 1921. godine. Slika prikazuje žensku figuru, koja je zapravo jedan od pseudonima samog umetnika. Ovo ime, smešteno u okvir igre rečima, zvuči kao francuska fraza „Eros, c'est la vie“, što se na engleski prevodi kao „eros, to je život“. Takođe je tumačeno i kao „arroser la vie“ („nazdraviti životu“).Stil i uticaj
Djušanov rad je poznat po svojoj konceptualnoj prirodi, često prkoseći tradicionalnim predstavama o umetnosti. Njegova upotreba igara rečima i lingvističkih dvosmislenosti u umetnosti odražava duboko interesovanje za jezik i značenje. Slika "Rrose Sélavy" je vrhunski primer toga, jer istražuje složene odnose između identiteta, roda i same suštine umetničkog izraza.Danas relevantan
Djušanovo stvaralaštvo zadržava svoju važnost i danas, jer njegova istraživanja jezika, značenja i identiteta snažno rezonuju sa savremenim društvenim pitanjima. Njegova veština u korišćenju igara rečima uticala je na brojne moderne umetnike koji nastavljaju da istražuju ove teme kroz sopstvene radove.Zaključak
Na kraju, slika Marcel Duchampa, "Rrose Sélavy", predstavlja značajno delo koje odražava umetnikovu opsesiju jezikom, smislom i identitetom. Ovo delo ostaje relevantno i u modernom dobu, jer njegova istraživanja ovih tema nastavljaju da budu ogledalo savremenih zabrinutosti i potraga za istinom o sebi.Dodatna literatura
Da biste saznali više o Marcelu Duchampu i njegovom radu, posetite sledeće linkove: Rrose Sélavy, ili Rose Sélavy, bio je jedan od pseudonima umetnika Marcela Duchampa. Ime, kao igra reči, zvuči kao francuska fraza „Eros, c'est la vie“, što se na engleski prevodi kao „eros, to je život“. Takođe je bilo tumačeno i kao „arroser la vie“ („nazdraviti životu“). Sélavy se pojavila 1921. godine u seriji fotografija Man Raya koje prikazuju Duchampa obučenu kao žena. Tokom 1920-ih, Man Ray i Duchamp su sarađivali na još fotografija Sélavy. Duchamp je kasnije koristio to ime kao potpis na svojim pisanim delima... Slika autora 'Marcel Duchamp' | Marcel Duchamp: Rrose Sélavy (Dadaizam, Ulje,)Pitanja i odgovori
Na koji način se nacionalni poreklom povezuje sa Концептуални дадаизам dela "Rrose Sélavy"?
Delo "Rrose Sélavy" delo je Марсел Дјушан, rođenog u Francuska, u okviru pokreta Концептуални дадаизам. Poreklom umetnika, ovo delo se povezuje sa Концептуални дадаизам stilom kakav su zastupali umetnici iz Francuska.
Kolika je luminancija dela „Rrose Sélavy”, autor Марсел Дјушан?
Boje dela "Rrose Sélavy" pokazuju luminancu od Tamno.
Kolika je zasićenost i intenzitet boja u delu „Rrose Sélavy”, autor Марсел Дјушан?
„Rrose Sélavy”, autor Марсел Дјушан je zabeležen sa Prigušene boje zasićenosti i Monohromatski intenzitetom.
Biografija umetnika
Марсел Дјушан: Револуционар уметности који је поставио нова питања
Марсел Дјушан, рођено име Анри-Робер-Марсел Дјушан, рођен 1887. године у близини Руана, Француска, био је више од уметника; био је филозофски провокатор који је дубински изменио ток модерне уметности. Иако је потекао из породице која цени уметност – са браћом који су били успешни уметници – Дјушан је рано показао тенденцију да изазива, да руши усталене норме. Није био задовољан само приказом света; желео је да изазове како га посматрамо и шта чини уметничку вредност. Та немилосрдна интелектуална љубопитљивост дефинисала је његову плодну каријеру.Од кубизма до дадаизма: Одбацивање конвенција
Уметничко путовање Дјушана било је обележено сталном еволуцијом, свесним одбацивањем устаљених норми. Његов рани ангажман са кубизмом, видљив у делима као што је *Портрет играча шаха* (1911), показао је интересовање за фрагментиране облике и више перспектива – одступање од традиционалног представљања. Међутим, брзо је прешао даље од чисто естетских брига, препознајући да једноставно преуређивање визуелних елемената није довољно да се решавају дубинска питања која су га занимала. Ужаси Првог светског рата наговелили су тај немир, што је Дјушана довело до прихватања дадаизма, покрета који је настао из разочарања и одбацивања логике, разума и традиционалних уметничких вредности. У оквиру дадаизма Дјушан је заиста почео да руши конвенционалне идеје о уметности. Није био заинтересован за стварање лепих објекта; желео је да провоцира размишљања, изазове претпоставке и разоткрије произвољност естетског суђења.Реади-мејди и подривање уметности
Увођење реади-меја – обичних производа који се бирају и представљају као уметност – било је Дјушанова најзначајнија доприноса 20. веку. То нису били само пронађени објекти; то су била свесне чинове уметничког подривања. Узимањем свакодневног предмета, као што је увез (*Фонтана*, 1917), потписивањем га „Р. Мут“ и слањем на изложбу уметности, Дјушан је поставио питање саме дефиниције уметничке вештине и ауторства. Да ли је рука уметника створила дело или је идеја уметника? Ово питање постало је централно за његову праксу и положило основу за Концептуалну уметност. Други познати реади-меји као што је *L.H.O.O.Q.* (1919), постерна репродукција Моне Лизе коју је исцртао мустаћем и брадом, били су шаљиви али проницни критике уметности и утврђених културних икона. Ова дела нису била намењена да се цене по естетским квалитетима; била су намењена да провоцирају дебату и натерају гледаоце да преиспитају своја предрасуду о томе шта чини уметност. Дјушан је веровао да уметност треба да борави у уму, а не само у оку.Наслеђе и трајни утицај
Утицај Марсела Дјушана на касније генерације уметника неизмерив је. Он је фундаментално променио наше разумевање уметности, отварајући пут за покрете као што су Концептуална уметност, Минимализам, Поп арт и безброј других. Његов нагласак на идеји иза дела – концепту иза рада – уместо његових естетских квалитета наставља да инспирише уметнике данас.- Кубизам: Раније истраживање фрагментираних облика и просторне репрезентације.
- Дадаизм: Одбацивање логике, разума и традиционалних уметничких вредности као одговор на Први светски рат.
- Концептуална уметност: Нагласак на идеји иза дела уметности, а не на његовим естетским квалитетима.
Марсел Дјушан
1887 - 1968 , Francuska
Osnovne informacije
- Datum Rođenja: 28. jul 1887.
- Datum Smrti: 2. oktobar 1968.
- Istaknuta Dela:
- Fontana
- L.H.O.O.Q.
- Veliko staklo
- Boîte-en-valise
- Mesto Rođenja: Blanvil-sur-Mer, Francuska
- Nacionalnost: Francusko-Američki
- Puno Ime: Marsel Dšoampa
- Umetnici Ili Pokreti Pod Uticajem Ovog Umetnika:
- Konceptualna umetnost
- Pop Art
- Minimalizam
- Umetnički Pokret Ili Stil:
- Kubizam
- Dadaizam
- Konceptualna umetnost
Povezani članci
From Monochrome to Masterpiece: Reimagining Black and White Photos as Luminous Impressionist Oil Paintings
Transform your cherished black and white photographs into luminous Impressionist oil masterpieces. Our master artists breathe life into monochrome memories with hand-painted textures in the style of Monet and Van Gogh, creating timeless, museum-quality heirlooms for your home.
Istražite umetnička dela organizovana prema temama, stilovima i karakteristikama.
