2003
جاءت Goltok من أنامل Robert Wolfe (1935–2003). يعود تاريخها إلى 2003. تُحفظ في Musée national des beaux-arts du Québec في مدينة كيبك, كندا. أبعادها 65.5 × 50 cm
مدينة كيبك, كندا
حصن الهوية الكيبيكية: روح المتحف الوطني للفنون الجميلة في كيبيك في قلب الحضن التاريخي لـ "سهول أبراهام" بمدينة كيبيك، يقف المتحف الوطني للفنون الجميلة في كيبيك (MNBAQ) ليكون أكثر بكثير من مجرد مستودع للفنون الجميلة؛ إنه شهادة حية ونابضة على الروح الثديقافية لمقاطعة بأكملها. فمنذ تأسيسه في عام 1933، شهد المتحف تحولاً جذرياً وعميقاً، حيث تطور من أرشيف إقليمي ومتحف للعلوم الطبيعية ليصبح ملاذاً رائداً للتعبير الفني. إن عبور عتبات هذا الصرح هو بمثابة انطلاق في رحلة عبر قرون من التطور الإبداعي، حيث تُنقش هوية كيبيك ذاتها في كل لوحة وتُصاغ في كل إطار.
Protected by copyright: these files are for personal reference, not a licence to republish.
Robert Wolfe, Goltok (2003), Musée national des beaux-arts du Québec.
يقوم خبير رقمي بمطابقة الألوان مع الأصل ومعالجة الملف بدقة، مع الحفاظ على أمانة الضوء وضربات الفرشاة.
شراء الملف المتوافق مع الألوانتُحفظ النسخة الأصلية من "Goltok" للفنان Robert Wolfe في Musée national des beaux-arts du Québec, مدينة كيبك, كندا، بينما تتيح لك هذه النسخة المطبوعة عرض العمل الفني في منزلك.
تاريخ إبداع "Goltok" للفنان Robert Wolfe يعود إلى عام 2003.
تبلغ أبعاد العمل الأصلي "Goltok" للفنان Robert Wolfe 65.5 x 50.0cm.
حالة حقوق الطبع والنشر لـ "Goltok" للفنان Robert Wolfe: العمل يقع ضمن لا تزال محمية بموجب حقوق الطبع والنشر، وهو ما يحدد مدى إمكانية إعادة إنتاج الصورة بحرية.
الفنان الذي أبدع عمل "Goltok" هو Robert Wolfe، والعمل مُدرج تحت اسم Robert Wolfe.
عندما أُبدع العمل "Goltok" في عام 2003، كان عمر الفنان Robert Wolfe - المولود في 1935 - هو 68 عاماً.
تعتمد حالة حقوق الطبع والنشر لـ "Goltok" - لا تزال محمية بموجب حقوق الطبع والنشر - على تاريخ وفاة الفنان في 2003.
لا - العمل الفني موجود خارج البلاد. وُلد Robert Wolfe في Canada، بينما تُحفظ اللوحة الأصلية "Goltok" في متحف في كندا.
1935–2003, Canada
The Quiet Presence of Robert Wolfe Born in Montreal, Canada, in 1935, Robert Wolfe spent his years observing the world through a lens of stillness. His work does not shout; instead, it settles into a space, much like the objects he chose to paint. He worked with oils on masonite and acrylics on canvas, focusing on the way light and form occupy a room. There is a certain weight to his compositions, a sense of things being exactly where they belong, even when they appear slightly out of place.